创意产业发展途径分析
创新是大概念，是属概念，如思想观念创新、体制机制创新、生产方式创新、生产技术创新、经济产品样式和功能创新，等等。相对于创新概念而言，创意、创造是个小概念或种概念。创新涵盖创意、创造两个概念。而创意、创造则是两个平行的种概念，相互之间不能包容。相对于经济和政治而言的文化，是指人的思想观念和意识形态及其成果，因此，“创意”中的“意”也就是指思想观念，指文化，创意的实质也就是文化创意。“创造”这一概念虽然也可以涵盖思想观念的创造，但是在通常的理解中，往往更多地是指有形的物质创造。既然创意产业中的“意”是指文化，那么，把创意产业叫作文化产业，或者叫作文化创意产业，也不能算错。但是，这里所说的“文化产业”，是就创意产业的“意”等同于文化内涵而言的新文化产业概念，而不是传统的文化产业概念。目前世界各国对创意产业的理解，显然不仅仅囿于文化产业的传统内涵与外延的旧范畴，而是已经并还在不断地超越和拓展着创意产业的内涵与外延。从英国对创意产业的界定中，可以看出创意产业的外延是很宽泛的，是动态的，是没有限定边界的。从创意产业发展实践中也可以看到，许多传统产业由于文化附加值的不断增加，已经改变了传统的产业形态，使得文化产业与其他传统产业之间的界限变得越来越模糊不清。如果我们对这样的产业仍然按照原来的产业形态来对待，就不能把握它在当今时代的发展规律和运行特征，因而也就无法制定出适合它发展的产业政策。如果我们一定要把这样的产业划入传统的文化产业，很显然，它是传统文化产业中的新成员，与传统文化产业中的旧成员相比较，创意产业的内涵与外延都已经超越了传统文化产业的内涵与外延。创意产业的突出特征是强调传统产业的创新性，强调文化经济化与经济文化化这种发展趋势，因而传统文化产业的产业政策也已经不能适应这种新成员的需要。由此可见，把创意产业等同于传统文化产业是不对的，而把创意产业改称为文化创意产业仍然无法避免对创意产业的误解。创意产业就是创意产业，是一种新型的产业形态。创意产业的兴起一方面是对现有产业的机制、政策和运作的总结，另一方面也是对其缺乏创造性的批评。把创意产业同文化产业区分开来，一方面有利于针对不同情况制定出更加符合实际的方针政策；另一方面有利于激励和鞭策各类产业不断增加和追求创意。
创意产业既要靠市场打造，又要靠政府扶持
产业是市场经济的产物，必然受市场经济规律的支配，创意产业是产业，因此其一切行为也必须符合市场经济规律的要求。由市场配置资源是市场经济的最重要的规律，创意产业资源配置必须首先符合这一规律，凡是能够由市场进行配置的创意资源，都要由市场进行配置。但是创意产业是新兴产业，不能把传统产业发展经验往创意产业上套。发达国家创意产业发展经验表明，在创意产业发展初期，政府重视与否对创意产业顺利上路和迅速发展至关重要。而我国作为发展中国家，发展创意产业更需要国家的重视和政府的扶持，这应该成为我国创意产业发展的重大战略对策。借鉴发达国家的经验，从我国的实际情况出发，政府对创意产业的扶持方式目前主要应该注重以下几个方面：
一是国家直接投资兴办创意产业。由市场配置资源的一般规律必然是倾向于那些效益高、回报快的短线领域，而回报慢、效益低的领域往往不被市场所青睐。创意产业虽然从总体上说是属于高投入、高效益、回报快、回报期长的领域，但是人们往往容易忽视这种高效益、快回报特点背后所隐藏的为这类产业铺平道路、创造条件的先期投资难题，比如文化旅游业的基础设施建设成本、创意人才的培养成本等等，都是投资大、见效慢、甚至回报率低的垫付投资。靠市场机制实现这些创意产业的先期投资不是一件很容易的事情，这就需要国家进行直接投资，通过兴办国有创意产业予以拉动。深入研究西方发达国家创意产业的崛起之路，可以清楚地看到，国家的支持和政府的扶持是他们已经和正在使用的重要方法。当然，他们往往回避国家支持和政府扶持这样的提法，而是把创意产业（包括此前的文化产业）划分为营利部门和非营利部门两大类，国家对创意产业的支持和政府对创意产业的扶持，往往都是通过非营利部门这种渠道对创意产业进行直接投资。美国政府对非营利性艺术领域的支持，完善了整个创意产业发展的基础，从而拓展了创意产业的发展空间。在欧洲，很多国家投资兴办国家级的公益性文化场所，如英国皇家国家剧院，是由英格兰艺术委员会支持的公益性非营利剧院；法国巴黎歌剧院则完全由法国政府投资兴办，由法国文化部直接领导，其最高决策机构―――理事会中包括文化部的9名政府代表。
二是国家出资引领创意产业发展。国家出资引领与国家直接投资兴办的区别是，国家具有导向性的投资但不直接经营。这种方式既不影响市场机制发挥作用，又可以用较少的资本拉动较大的投资规模。发达国家（地区）对创意产业这类的投资主要有三种方式：（1）直接安排财政拨款，资助有政府指向的创意产业项目。如美国政府在政策上采取了“杠杆方式”，以“资金匹配”来要求和鼓励各州、各地方以及企业拿出更多的资金来赞助和支持文化艺术事业。伦敦每年将近两亿美元的专款用于投资创意产业；澳大利亚各州政府、省政府、区政府各投资3000万美元，用五年以上时间来发展数字产业。（2）以设立专项基金的形式，有针对性地引导企业发展，通过孵化作用培育新兴创意型企业。目前，美国联邦政府主要通过国家艺术基金会、国家人文基金会和博物馆学会对非赢利性文化艺术事业给予资助。近年来韩国设立了文艺振兴基金、文化产业振兴基金、信息化促进基金等多项基金，促进了创意产业的日益繁荣。香港政府动用2.5亿元港币成立基金，推出“设计智优计划”，并成立创意及设计中心，汇聚各方面人才。（3）政府参与各类以推动创意产业发展为宗旨的中介机构，为创意企业提供投资或指导投资等综合服务。这些中介机构通常采取两种方式帮助小型创意企业获得资助：一是争取银行优惠贷款；二是动用社会资金为主、官民共同合作的“专门投资组合”。过去10年间，英国地方政府与艺术机构展开合作，成立专业型组织，如曼彻斯特创意产业发展服务局、伦敦哈姆雷特堡的文化产业发展推介中心等，对那些急需获得支持的创意企业在创业、融资、经营、人员培训等环节进行指导。此外，英国的一些专业机构与创意产业的具体部门，如英格兰、北爱尔兰等地区的艺术委员会、电影委员会等，合作支持其所在领域创意产业的发展。发达国家的这些经验都值得我们借鉴。同时，从我国的国情出发，还应该大力推行政府组织参股民营的投资方式，推动创意产业的发展。我国的市场经济还很不成熟，民众对市场投资往往信心不足，依赖和相信政府的心理比较强烈，政府直接出面组织并且参股创办，更具有带动性。
三是国家制定特殊的创意产业政策。创意产业是新兴产业，需要国家出台一系列符合创意产业发展的新政策予以扶持和推动。早在1917年，美国联邦税法就规定对非盈利性文化团体和机构免征所得税，并减免资助者的税额，这项政策至今仍适用于创意产业。英国伦敦把创意产业作为核心产业。澳大利亚政府从1994年发布第一个国家文化发展战略以来，一直把创意产业发展作为一项国家战略加以实施。新加坡早在1998年就将创意产业定为21世纪的战略产业，出台了《创意新加坡》计划。英国政府对创意产业采取了税收优惠等政策性扶持，创意产业成功地推动了英国的出口，有效地抵补了贸易逆差。
四是国家出资建立创意产业人才库，为创意产业无偿提供人才支持。现代创意学大师大卫?奥格威认为：“一个伟大创意是美丽且高度智慧与疯狂的结合，一个伟大的创意能改变我们的语言，使默默无闻的品牌一夜之间闻名全球。”他的这个观点清楚地点明了创意人才的重要作用。因为创意是人的创意，创意产业所涉及的每一个环节都与人才密不可分，人才资本是创意产业最核心的产业要素和产业资源。当今世界，抢夺创意人才已经成为创意产业竞争的关键环节。与发达国家相比，我国的创意产业起步较晚，虽然发展势头较猛，但是受到传统教育体制和当前激烈竞争等因素的影响，创意人才严重匮乏，极大地阻碍了创意产业的发展，构成了创意产业发展的瓶颈。这种情况突出表现在四个方面：（1）创意产业从业人员总量少。创意产业的从业人员占工作人口总数的比例，美国纽约是12%，伦敦是14%，东京达15%。而在我国，这一比例非常小，不超过千分之一。（2）高端原创人才奇缺。以动漫业为例，我国动漫业开发人才少、创造型人才少，专业动漫设计制作人员只有不到3000人，与60万人的市场需求形成巨大反差，内地一些高校刚刚设立动漫专业，受过专业培养的人才十分有限，这种现状决定我国目前的动漫产业只能是粗放的。（3）缺少经营管理人才。例如音像产业非常缺乏高素质的发行人才和管理人才，动漫业难觅创意设计人才和营销策划人才。这些能够将创意作品“产业化”和“市场化”的经营管理人才的缺乏，导致了在创意产品的推广、衍生产业的发展、品牌的建立、价值的挖掘等方面都不够理想。（4）人才结构不合理。我国创意产业人才结构失衡现象比较严重，制约了创意产业的发展。从年龄结构上看，40岁以下的中高级人才、尤其是高级人才比重较小；从专业结构上看，跨学科、跨领域、跨行业的复合型人才短缺。
创意产业特别强调发挥个人的创造和创新能力，一大批真正具有创造和创新能力的创意人才是创意产业繁荣的根本保证。因此，各个国家和地区政府都非常重视创意人才的培养。20xx年－20xx年，韩国共投入2000多亿韩元，培养文化产业复合型人才，重点是电影、卡通、游戏、广播、影像等产业高级人才的培养。韩国文化振兴院还建立文化产业专门人才库和“文化产业人才培养委员会”，负责文化产业人才培养计划的制定、协调等，设立“教育机构认证委员会”，对文化产业教育机构实行认证制，对优秀者给予奖励和提供资金支持。此外，韩国还通过设立相关高等院校和专业、加强职业培训、增加与国外人才的交流与合作等多种形式，加快创意人才培养的步伐。美国则凭借其强大的综合国力优势，利用各种条件，在全球范围内吸引一大批杰出的创意人才进入美国，使美国的创意产业发展始终走在世界各国的前列。此外，目前美国有30多所大学开设了艺术管理专业，培养了一批高质量的创意产业经营和管理人才。发达国家对于创意人才的培养方法，值得我们学习和借鉴。但是，从我国的国情出发，对于创意人才不仅仅是培养问题，尤其突出的是对已有人才的识别、使用和保护问题。由于人们对市场经济规律的认识和理解需要不断深化，只重视眼前利益、短期效益的浮躁心态比较普遍，因此当下尤为突出的是创意人才缺少孵化、成长、保护和使用的环境。必须看到，创意人才没有必要的养护条件是不行的，需要创意时就想起了创意人才，创意过后就忘记了创意人才，这种由创意人才自然生长、自然生存的状态不可能积聚起大批的创意人才队伍，人才荒废、人才流失的现象将不可避免。当下，完全靠企业、靠市场养活人才，能力是极其有限的，这就需要国家从长远利益出发，舍得出资，养护创意人才。一是要重视企事业单位人才的养护，二是要重视散在人才的养护，可以给他们评职称，给予生活补贴，增加创意收入，这样做的实质就等于是国家出资养护了一大批创意人才队伍，为创意企业提供了人才的无偿资助，推动创意产业迅速发展。
创意产业需要改革推动，更需要推动改革
为了适应文化产业的发展，我国已经对传统的文化体制进行了改革，从而使我国的文化体制发生了很大变化，促进了文化产业的发展。但是，文化体制改革刚刚开始，还没有触动更深层次的文化体制弊端，还没有形成充满生机和活力的比较完善的文化管理体制和文化发展机制，政事不分、政企不分、企事不分的问题还没有解决，文化体制改革的实践有待探索，理论有待形成。文化产业既是创意产业的组成部分，又先于创意产业而诞生，要想建立适应创意产业发展的新体制新机制，必须进一步加快适应文化产业发展的体制改革。当适应文化产业发展的新体制和新机制还没有建立和完善起来的时候，创意产业的诞生又使适应创意产业发展的体制机制改革任务叠加其上，这就使得我国当前的改革任务更加繁重。产业升级的理论告诉我们，新的产业之所以能够诞生和发展，是因为新产业代表着先进生产力的发展要求，如果我们不能够站在创意产业的新高度来谋划发展、深化改革，我们就会在全球化经济迅猛发展的浪潮中停滞不前，乃至败下阵来。
解读创意促推力，深掘文化创意产业的发展路径一、北京地区高校服务首都文化创意产业所面临的形势
人类历史发展到今天，西方发达国家已进入后现代社会。由于劳动力的技能普遍提高，高端劳动力在商品生产中所发挥的作用增大，因而财富的增加由主要靠科技含量转变为科技含量和设计者管理者的创意并重，从而使得高端劳动力所获得的收入占公司、企业总利润中的份额越来越多。西方发达国家把低端的生产基地迁移到了发展中国家，而将研发设计创意中心和管理总部留在本国。承担繁重的低端生产任务者仅仅获得总利润中的一小部分，而大部分利润则被研发设计创意中心和管理部门拿走。这就表明人类社会的发展已进入一个新的阶段，即文化引领经济的阶段。
中国为了使自己由制造大国转变为创造大国，实现经济和社会文化的均衡发展，开始着力推动文化大发展、大繁荣。文化产业作为文化建设的重要组成部分，受到党和国家的高度重视。党的十六大提出要“积极发展文化事业和文化产业”。党的十七大站在新的历史起点上，发出了“兴起社会主义文化建设新高潮”的号召，并将“文化产业占国民经济比重明显提高、国际竞争力显著增强，适应人民需要的文化产品更加丰富”列入全面建设小康社会的奋斗目标。国务院于20xx年7月通过了《文化产业振兴规划》，标志着文化产业上升为国家的战略性产业。国家“十二五”规划提出，要推动文化产业成为国民经济支柱性产业，增强文化产业整体实力和竞争力，增强中华文化国际竞争力和影响力，提升国家软实力。党的十七届六中全会作出了《关于深化文化体制改革推动社会主义文化大发展大繁荣若干重大问题的决定》，再次提出，要加快发展文化产业，推动文化产业成为国民经济支柱性产业，努力把我国建设成为社会主义文化强国；并且强调北京要发挥全国文化中心示范作用。
党中央、国务院关于首都城市功能的定位，首都城市所承担的文化传播的社会责任，国内外市场对中国优秀文化日益增长的消费需求，给北京文化发展繁荣提供了强大动力。20xx年以来，xxx出台了《促进文化创意产业发展的若干政策》、《xxx文化创意产业发展专项资金管理办法（试行）》等一些列促进和扶持文化创意产业发展的政策措施。目前，文化创意产业已经成为首都经济的重要支柱和新增长点。20xx年12月26日正式公布的《中共xxx委关于发挥文化中心作用加快建设中国特色社会主义先进文化之都的意见》（以下简称《意见》）提出，要认真贯彻落实中央精神，打造中国特色社会主义先进文化之都，建设具有世界影响力的文化中心城市，是当前和今后一个时期全市重要而紧迫的战略任务。全市各级党委和政府必须以高度的文化自觉和文化自信，按照首善的标准，更加自觉地承担起推动社会主义先进文化发展的重任，更加自觉地承担起传承中华民族优秀文化的重任，更加自觉地承担起满足人民群众更高精神文化需求的重任，更加自觉地承担起为提升国家文化软实力服务的重任。世界进入文化引领经济发展时代，国家和xxx关于文化发展战略和政策的制定与实施为北京地区高校服务首都文化发展繁荣提供了难得的机遇和广阔的空间；同时，也赋予了高校文化强国和产业振兴的历史使命。
二、文化创意产业对高校相关学科专业建设和人才培养模式提出新的要求
文化创意产业在不同国家和地区有不同叫法，英国叫创意产业，美国叫版权产业或娱乐产业，日本叫感性产业或注意力经济、体验经济、休闲经济等，上海称创意产业，香港称文化与创意产业等。[1]虽然名称有些不同，定义有些差异，但通过仔细分析，仍可以把握其核心内涵。
文化创意产业，有学者将其简单地概括为将创意变成生意，使智慧带来实惠。既然是产业，就必须注适应市场经济的客观要求，能够满足大众化需要，能够按照标准生产、再生产，需要对其的知识产权进行保护，因而也是充满了风险的一个产业。不过，它是文化产业，因而文化元素、人文元素是其主要内容，主要满足人们的精神娱乐需要。这些我们都容易理解，关键是如何理解创意。创意就是一种大众追逐的时尚，是一种可以直观的意境，是一种可以共享的理念，是一种能够感染大众的魅力。时尚、意境、理念、魅力在传统文化产品中都是极具个性化的东西，因而变成了所谓的高雅，需要有深厚文化积淀和艺术修养的受众才能欣赏、体验。但对于文化创意产品来说，时尚是大众化的，意境是可以直观的，理念是公共性的，魅力也是大众化的。这要归功于科技的功劳，尤其是计算机技术、数字化技术的中介作用。这是在这一意义上，文化创意才要突出设计，将传统的文化资源转变成了现代的文化创意产品。例如，MTV的出现，使我们能够直观歌曲的意境。古典小说拍成电视剧，使我们直观了故事的情节。动画片《猫和老鼠》、《喜羊羊与灰太狼》，老少皆宜，就是因为其蕴含了大众所普遍认可的同情弱者的理念。
由于文化创业产业是市场、文化、创意和科技的有机融合，因而其对人才的要求不仅是复合型的，而且是团队型的，更重要的还要能够引领时尚潮流。具体来说，高校培养的文化产业创意人才既要有较高的文化素养，还要懂市场、善公关、能合作、领时尚；专业和学科设置应是宽口径的，能够融合自然科学和人文社会科学。这无疑对我们相关的专业设置、学科建设、人才培养和科学研究都提出了前所未有的挑战，需要高校在办学思路、资源整合、教学模式、研发平台、基地建设等方面，进行积极探索，有所作为，并能取得实效。文化创意产业需要有较高的科技含量。因此，高校在相关学科专业建设和人才培养中，要“内容为王”，培养学生的人文精神，使其将来创造的文化产品不能有产品无人文。相关课程设置要以中华民族光辉灿烂的优秀文化传统和当代改革开放丰富多彩的现实生活为内容。教材的内容要能体现社会主义核心价值观，体现国家、民族的主流价值和人文关怀；体现文化与科技的融合。人才培养模式能适应新的文化业态，注重人才创新素质和创新能力的培养体系，使其毕业后能成为既适应时代要求、富有开拓精神，又善于创新创造的文化专业人才。培养的文化创意人才能引领当代中国现代化、市场化、城市化、全球化的时代潮流。
解读创意促推力，深掘文化创意产业的发展路径创意文化产业是在知识经济的社会背景中发展起来的一门新兴产业,被公认为21世纪的“朝阳产业”。从本质上讲,创意文化产业是以创意文化人力资本的投入产出为运行载体,以消费时代人们的精神文化娱乐需求为基础,以高科技技术手段为支撑,向大众提供文化、艺术、精神、心理、娱乐产品的新兴产业。创意文化产业位于产业链的高端,对传统产业改造和城市功能的转换具有重要意义;同时它有引信效应,其自身发展能带动形成产业链,并产生巨大的经济效益。
景德镇作为历史文化名城,具有悠久的历史和丰厚的文化遗存,为创意产业的形成和发展提供了有利的条件。同时,景德镇正处在一个非常关键的发展时期,研究和促进景德镇创意产业的发展,对加快实现“文化瓷都”战略、策应鄱阳湖生态经济圈建设、提升城市综合竞争能力乃至实现可持续发展,均有着重要的意义。
一、景德镇发展创意文化产业的优势及条件评价
(一)景德镇丰富的陶瓷文化遗存
景德镇是享誉世界的“瓷都”。这座被两千年瓷魂窑火养育的古城至今仍保存着完整的古瓷业文明体系,不仅拥有世界任何产瓷地和窑口无法比拟的陶瓷文化遗存,而且还拥有丰富多彩的陶瓷非物质文化遗产。据调查,在这座“因瓷而名、以瓷而兴”的老城城池衙署、老街里弄、坯房窑房、民居会馆、瓷行柴行白土行、水陆码头、高岭古矿等角落拥有国家级历史文物保护区5片,文物遗迹达1500余处,仅南河流域就有136处古代窑业堆积。不仅如此,与之相伴而形成的“买书薄”、“禁窑”、“买位置”、“宾主制”、“买扁担”、“开红禁”等行业行规,“花朝”、“变工节”、“歇手”“烧撞火窑”等节日规定,一并构成了景德镇独特、珍贵而完整的文化遗产体系。手工制瓷技艺和传统瓷窑作坊营造技艺也被列入国务院关于公布的第一批国家级非物质文化遗产名录。它们是生态文化和城市形态完美结合的典范,不仅具有传承城市文明的社会价值,也具有促进生产力发展的经济价值。
(二)景德镇陶瓷创意文化产业已初具规模
近年来,xxx委、市政府认真落实科学发展观,围绕建设“经济重镇、旅游都市、特色瓷都”的战略目标,在积极借鉴国内外创意文化产业发展的先进经验的基础上,积极培育市场主体,构建了以景德镇陶瓷学院、国家日用及建筑陶瓷工程研究中心、轻工业陶瓷研究所、xxx陶瓷研究所、xxx陶瓷研究所、景德镇法蓝瓷实业有限公司、景德镇环球陶瓷集团有限公司、xxx雕塑瓷厂、景德镇陶瓷历史文化博览区等单位为创意文化产品生产研发、文化旅游、文化交流的龙头,日用(陈设)及建筑陶瓷新产品设计与包装、文化演艺娱乐为重点,以网络文化、会展为支撑,以时尚消费、产业咨询策划等为配套的产业体系。而且,景德镇陶瓷文化创意产业基地获得省发改委批准,陶瓷创意发展迅猛:艺术造型上的创意使法蓝瓷畅销国际市场;使用领域上的创意拓展了纳米陶瓷的广阔空间;创作形式上的创意让“哈哈泥”走进央视;文化交流上的创意让三宝国际陶艺村成为了世界陶艺家聚集的乐园;文化演艺娱乐上的创意让瓷乐表演吸引了亿万海内外观众的眼球、纪录片《陶窑》获得了第十届国际陶瓷艺术电影节电影文化遗产奖,并被联合国教科文组织授予最佳陶瓷艺术纪录片奖。此外,据不完全统计,景德镇各类创意工作室多达近千家,20xx年全市创意文化产业实现工业总产值突破100亿元。
(三)景德镇具有有利于发展创意文化产业的宏观环境
中共xxx委、xxx政府作出建立鄱阳湖生态经济试验区的战略决策,于20xx年12月12日得到国务院正式批复而上升为国家战略。景德镇作为环湖生态经济圈的重要核心城市,所辖全部县(市、区)均列入鄱阳湖生态经济区规划范围。同时,xxx被国务院确定为第二批资源枯竭城市,调整产业结构、发展接续替代产业是实施资源型城市经济转型的根本要求。创意文化产业作为低能耗高产出的新型绿色产业,不仅具有高附加值、高创意、高流通的特点,而且市场前景十分明朗,盈利空间非常广阔。为此,xxx委、市政府将创意产业列为全市八大支柱产业予以优先发展。
(四)景德镇发展创意文化产业的人才储备略显不足
在景德镇加快经济发展和产业结构调整步伐的过程中,急需高级专业人才,而作为萌芽初期的景德镇创意文化产业,其发展更是需要大量极富创意的专门人才。尽管xxx陶瓷科教资源丰富,不仅拥有原轻工业部陶瓷研究所、xxx陶瓷研究所、xxx陶瓷研究所、xxx特种陶瓷研究所、国家日用及建筑陶瓷工程研究中心、景德镇雕塑瓷厂等科研、艺术设计机构,而且还拥有全国唯一一所陶瓷学府――景德镇陶瓷学院。但人才外流现象突出,另一方面与世界接轨的创作人才不多,大多囿于传统技法,缺乏创新和创意,使得景德镇发展创意文化产业的人才储备略显不足。
(五)缺乏市场主体建设意识,文化资源管理分散
作为国家首批公布的二十四个历史文化名城之一,景德镇拥有众多的与陶瓷生产与交易有关的古瓷窑址、古窑坊、古作坊、瓷行、柴行、会馆、栅门、码头,以及相关建筑及建筑群遗址(见表1)。而且二千余年的烧瓷历史,遗留了众多陶瓷文物。景德镇陶瓷馆、陶瓷历史博物馆收藏了自五代以来不同年代、不同艺术造型,不同创作风格的陶瓷珍品。然而,这些文化资源又由多个政府部门、事业单位分别管理,不仅存在着市场主体缺位、而且资源分配的机制缺乏有效整合和集聚,导致市场主体责任不清、市场主体效益低下、市场主体社会地位不高。
二、景德镇创意文化产业的发展路径
根据4C创意指数(结构性资本、人力资本、文化资本、社会资本)的要求,人们通常将创意产业发展的路径概括为三个重要方面:一是创意产业化;二是创意园区建设;三是创意环境完善。
根据创意产业发展的一般经验和景德镇的实际情况,应灵活采取多种形式促进创意产业化,发展创意文化产业,构成并完善创意文化产业的产业链条,加强创意项目的建设与推动,通过与高新技术结合的方式带动传统产业的升级换代,并与鄱阳湖经济圈其他县市产业实现对接甚至融合。在推进创意产业发展的过程中,景德镇可采取如下的推进路径:
(一)采取多种形式发展创意文化产业
1.传统产业与创意文化产业互动发展,重点发展陶瓷创意文化产业
区域内资源要素是地方创意产业的源泉,地方创意产业思维的产生和培养,需要充分利用区域内现有的资源。在制定经济发展纲领和方案时,要迎合创意产业的介入,充分考虑创意产业发展与传统产业的关系及其对经济的影响。景德镇的陶瓷产业经过多年发展已经形成完整的陶瓷产业体系,目前正面临传统陶瓷产业的转型与寻求突破的关键时期。陶瓷是使用价值与艺术价值融为一体的,陶瓷业要取得长盛不衰的发展,不仅要有好的创意,更要持续不断地创新。创意文化产业本身需要浓厚的文化基础,景德镇千年陶瓷文化底蕴,构成了一个天然庞大的“陶瓷文化博物馆”,利用这个传统的资源,结合传统陶瓷产业,挖掘与发挥景德镇本土优势发展创意文化产业。
2.发展以旅游为坐标的创意文化产业
景德镇是宜人居的生态城市,也拥有丰富的旅游资源。景德镇具备旅游业发展的基础和条件:一是通江达海;二是资源富集;三是文化深厚;四是特色突出;五是秀水青山。景德镇旅游业的发展不是缺乏资源,而是缺乏旅游创意。要发展景德镇旅游,必须引入创意旅游的理念,将创意融入旅游业中,打造与提升独特的旅游形象、设计特色旅游产品、推进旅游产业链延伸,从而丰富景德镇旅游业发展的内涵,加快旅游经济从资源拉动型向创意促进型的转变。
3.发展以设计为主线的创意产业
创意产品特别关注自身的独特性和差异性,创意产业尤为推崇创新、个人创造力,并强调文化艺术对经济的支持与推动。创意设计是创意文化产业发展的重要依托,没有优秀的设计创意,创意产业就会失去灵魂。因此,景德镇区应立足特色城区建设的实际,大力发展以研发设计、品牌设计、建筑设计、景观设计、时尚设计等为重点的设计类文化创意产业,将创新、创意、创造融合于企业发展和城市建设之中,推动产业结构升级和城市的演进,树立景德镇的城市新坐标,提升景德镇的城市魅力。
4.发展以计算机软件为代表的创意文化产业
景德镇应充分发挥工业园区、陶瓷创意产业基地、高校及研究机构的优势,联合南昌、九江等地的软件工业园资源和人才,推动企业信息化与电子政务软件、电信金融证券软件、动漫游戏软件、教育教学系统软件的发展,将景德镇创意产业的发展与软件产业的发展方向结合起来,使各种创意转化成为景德镇经济增长的新亮点。
5.发展以咨询科技服务为先导的创意文化产业
资讯科技服务是现代经济活动赖以生存的必要工具,是经济活力和综合竞争力的重要体现,具有光明的发展前景。景德镇要以环湖经济圈发展总部经济、楼宇经济、现代商贸业为依托,促进咨询科技服务、媒体资讯、时尚消费等产业的集聚发展,并形成中心辐射优势,不仅为景德镇还要为环湖其他县市提供便捷的城市服务环境。
(二)加强创意文化产业园区(基地)的建设,培育创意产业集群
创意产业园区(基地)是近年来在世界各国出现的一种新的组织形式,是产业集聚的载体,建设创意产业园区,建成高端创意策划人才、创意产品汇集及人才交流思想的中心,结合技术、资本、市场等要素,整合产业链,对推动整个文化创意产业的发展至关重要。
1.统一规划创意文化产业园区(基地)。应当把创意文化产业园区(基地)用地的选址和平衡纳入到总体规划中,根据创意文化产业的空间布局特征,制定城市创意产业园区(基地)总体规划布局方案和空间发展战略,优化布局,推进产业梯度发展。根据创意文化产业的发展特性,分等级、分类型科学定位,错位发展。
2.注重创意文化产业链的打造,强化分工与协作,将产业上游的研究开发设计,中游的生产制造,下游的市场营销及衍生产品的开发汇集在产业园区,形成整个行业完整的产业链,以激发创意文化产业的竞争优势和规模效应。注重品牌建设,体现产业园区(基地)特色,形成独特的城市创意文化产业风格。在景德镇,陶瓷及周边产品的设计与制作富有特色并有相当的竞争优势,陶瓷产业正在实现有陶瓷生产向陶瓷创造的转型,将传统陶瓷与创意文化产业结合,可在现有传统产业和陶瓷创意资源的基础上,打造景德镇陶瓷创意文化产业基地,打造并促进陶瓷创意文化产业链的延伸,这必将迅速推进景德镇创意文化产业的发展。重点发展以陶瓷、会展、旅游、设计四大创意产业品牌为核心的创意文化产业集群,以集约化经营和规范化发展策略,带动相关产业及其后续产业的发展,突出景德镇独特的文化魅力,形成景德镇独有的城市创意文化产业风格
(三)打造并完善创意文化产业的发展环境
1.政策支撑
创意文化产业的发展需要根植在一定的政策环境中,尤其当处于发展初期,政府政策的跟进显得尤为重要。政府应通过制定利于产业发展的政策和公平有序的竞争规则,营造一个适宜创意文化产业发展和企业公平竞争的外部环境,引导和促进产业良性发展。政府构建政策环境,提供政策支撑,要做好以下工作:一是制定创意文化产业规划;二是制定和完善法律、行政法规、部门规章条例;三是提供基础设施建设、技术平台和资源共享信息平台搭建等公共服务;四是提供投融资服务、出台投融资政策,创新投融资手段,提供投融资咨询服务等;五是进行文化体制改革。
此外,政府还应该根据国家有关政策法规出台优惠政策、实施扶持机制,将发展文化产业创意纳入财政预算或设立专项发展基金,并在资金投入、立项、用地、税收、价格、信贷、融资、生产、进出口、社会捐助以及社会保障等方面,对创意文化产业予以扶持。
2.法律保障
创意文化产业是以知识产权为核心的产业,文化创意之所以能成为创造财富的产业,必须通过知识产权的开发利用,其路径就是文化创意→知识产权→创造财富。保护知识产权是文化创意产业生存和发展的关键。加强知识产权保护,首先是要制定健全的知识产权法;同时,在全社会形成尊重知识产权的良好氛围,加大对侵权、盗版行为的打击力度,刺激创意产品的生产和消费;最后,加大知识产权保护力度,为文化创意产业的发展营造有利的法制环境。总之,要形成良好的知识产权保护网和服务环境,学会经营并善于运作知识产权,才能促进创意产业的健康发展。
3.资金支撑
一是政府要为文化创意产业的发展提供配套的金融和政策支持,尤其要加强对中小型企业的资金支持。对新成立的企业给予一定的税收优惠;政府可以借鉴其他先进地区发展经验,设立各类创意产业发展基金,通过合理、规范的运作,为文化创意企业提供直接的融资渠道。并对有发展前景的企业项目和影响大、牵动力强的企业给予贷款贴息、专项资金补助和提供信用担保等方式,大力扶持文化创意企业发展。二是扩大投融资渠道,鼓励支持社会资金投入到文化创意产业。形成以企业投入、政府资金、银行贷款、文化基金、证券融资、民间捐助、境外资金等相结合的多元化的投入机制,实现投资主体多元化、社会化。三是鼓励通过联合、兼并、收购、重组等多种方式,实现优势资源和资产的重组,培育一批跨地区、跨行业、跨所有制的大型文化创意产业集团。
4.人才环境
人才尤其是既懂设计懂创意又擅长经济管理的复合型人才,是发展创意文化产业的基本要素之一。目前,景德镇人才外流严重,人才结构满足不了产业发展的需求,培养和造就一大批为文化创意产业发展所需要的创意人才和管理人才,已是当务之急。
景德镇需要采取各种形式,多层次、多渠道集聚和培养多层次的创意文化产业人才。一是引进创意产业领军人才。依托景德镇陶瓷学院等高校和科研院所,针对创意产业重要的人才类别,面向海内外制定高端人才引进战略。二是培养市场导向的创意人才。在有条件的高校,整合学校的优势资源,以市场为导向开展校企合作,加强对创意产业人才特别是高端人才、复合型人才的培养,同时逐步建立起教育培训和岗位实践相结合的文化创意人才培养机制。三是建立专门的创意文化研究院所。构建人才培养基地,依托相应的研究院、研究所、研究基地、研究中心的通力合作共同推进创意人才的培养。
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