歌剧魅影观后感

歌剧魅影观后感

　　在高中的音乐课上，音乐老师就给我们放过《猫》、《歌剧魅影》这两部歌剧，当选修课上再次看到时，我仍然感到很兴奋。以前就很喜欢，对于经典我总是百看不厌的。当在选修课上再次看到《歌剧魅影》时，我的心也被卷进了那跌宕起伏的情感波澜，被它那生动的剧情和美妙的音乐所感染。 

　　我们知道，《歌剧魅影》是根据巴黎歌剧院内发生的事件而创作的。《歌剧魅影》将真诚而又略带伤感的浪漫以及充满爱与幻想的情感交融表现的极其凄婉，完美而动人。 

　　每部影片都有自己存在的价值和意义，它会向观众们传达所要表现的主题和思想，而《歌剧魅影》也向我们讲述了一个动人的故事。女主人公克里斯汀在舞台上的落落大方、自信有余的表演，加上她肌若凝脂，手似柔夷，优雅温柔，带着天使一般的气质，无不让人心动，使观众意外收获了一种天籁之美。正是这些美汇聚于一身，注定了她的爱情经历并不平凡。劳尔是典型的英俊绅士，他以赞助商的身份出现在剧院，他对克里斯汀的爱，是一种青梅竹马的爱情，纯真无邪、带着属于阳光的温暖气息。魅影是一个长相丑陋却极具音乐才华的人，他竭尽全力教克里斯汀唱歌，使她成为了舞台上一颗耀眼的明星。在魅影心中那种残缺的爱情，神秘伴着邪恶，有如一团黑色火焰，狂热之中隐忍着无限柔情。最终克里斯汀当着自己的真爱，以及其复杂的情绪回应了魅影深深一吻，这一吻，不仅溶解了魅影心中的一块坚冰，也让魅影的邪恶之躯在观众心目中留下了高尚的净身。克里斯汀的爱情最终获取了自由，并和自己真心相爱的人走到了一起。当我们在为克里斯汀圆满爱情结局感到庆幸之时，魅影的形象却也深深印在了我们的心里。 

　　魅影是可怜的，也许他的感情实在过于沉重，因为他一直生活在阴暗中，面容的残缺使他自卑偏执，他其实是渴望明亮的，如同他喜欢的女主角，美丽美好如同天使，同时她也拥有着天使般的歌声，所以他教导她，把他的才华倾力地赋予女主，是他使女主更绚烂，如同明星般闪耀于人前。魅影幼年的不好经历，面容的残缺，长期的寄于剧院的地下室，阴暗潮湿的环境，对世界的厌恶，加诸在身上的种种不公平，使他的心灵极度扭曲。他一直掩饰自己寂寞孤独的心灵，而最终女主角用自己善良最终感化了他。 

　　结尾，墓地、玫瑰、戒指、一束淡淡的光，组成一幅寂静的画面，而这种静，也许尘封了多年前那些狂风暴雨般得情感，也使我们的心绪得以慢慢沉淀。而我们也都知道克里斯汀的墓前的一支玫瑰和一枚戒指是魅影放在那里的。这样的一个故事，以音乐和戏剧的形式来呈现，让我们在收获美感的同时，也和故事的主人一样，深刻体验到了人类爱情里兼而有之的幸福、忧伤、悲痛、包容与遗憾，而这一切，如此刻心铭骨。 

　　当所有的唱段消失，当所有的华丽谢幕，剥开它的本质我们会看到一个比音乐更动人，比舞台更惊艳，比华丽更震撼的爱情故事。它就那么赤裸地展现在我们面前，让很多人无法抗拒。当我们生活现在的社会中，对于爱情这个话题过敏并且逃避时，其实我们是在渴望爱情。之所以逃避，是因为一种麻木与厌恶，而作为一个现代人看19世纪的爱情时，不仅是人物对爱情本身的态度令我们感到好奇，并且那个时代的文化也牵动着我们的心灵。《歌剧魅影》像两个世纪之间的一座桥，它连接的不仅是爱情，也是一种心灵的向往。我们收获的是一种唯美的享受、一种灵魂的震撼和人类对于纯真爱情与感恩情怀的经典诠释。

歌剧魅影观后感（2）

　　在音乐欣赏课上我们观赏了《歌剧魅影》这一部经典的百老汇音乐剧。从整个剧情来看，魅影除了在歌剧中学习一些做人的东西，他的生活全然隔离在人类社会之外。理解他的人，只有一个，就是带他进入剧院生活的居里夫人。她深知他的一切，并默默的保护这个可怜的孩子，尽量避免外界的人对他的扰乱。魅影是个天才，他无师自通学会了很多东西，自从他的生命中出现了克里斯汀，他便把他的音乐全部贡献给她，通过他的爱。对克里斯汀来说，这种爱满足了她精神上的一切，她却不知他的存在，以为那只是一个神灵、一个梦，当然，她喜欢这个梦。劳尔是克里斯汀小时候的朋友，在她一唱成名后，他出现了。他是一个俊朗有钱的白马王子。魅影感觉到爱情的威胁，他把克里斯汀带到了他的地下宫殿表达爱意。本来一切都很美好，但克里斯汀却因为好奇他面具后面的面孔，揭开了即使母亲也要抛弃的丑陋面孔，也让魅影怒不可揭，他自怜的叹到——从此，他在她心中不再存在美好的一面。无奈之中，唯好送她回到剧院。 

　　克里斯汀和劳尔的感情因为魅影杀死一个工作人员，而讯速长温，克里斯汀已经开始恐惧魅影的所作所为了。然而，她却对他慈父般的关怀念念不忘，她渴望再次听到那熟悉的歌声。在魅影差不多成功诱惑克里斯汀回到他的地下宫殿时，劳尔不失时机的杀出来，并带走了克里斯汀。魅影再也控制不住自己，愤怒的他决定不择手段要把她带回身边。 

　　魅影在舞台上设置两道机关，成功的把克里斯汀带到了地下。劳尔也在居里夫人的帮助下找到他们。而魅影将劳尔制住，然后以劳尔死的代价让克里斯汀选择是否跟魅影离去。克里斯汀歌唱他的可怜，并吻了他。这一吻唤醒了魅影对克里斯汀最真诚的爱，魅影只好放了他们，让他们离开。爱一个人，如果她的幸福快乐不是他的幸福快乐，他还绑住她，就是贪婪。 

　　从人物来看，劳尔英俊，富有，有地位，有人缘，几乎拥有为世俗世界所艳羡而魅影却没有的一切。这位子爵的歌声从头到尾都四平八稳，倒是颇能安抚一颗充满恐惧又被不合理激情所扰乱的单纯少女心。对克里斯汀而言，他就是白天，是夏日的阳光，如他所承诺的，是避难所。 

　　克里斯汀是个可爱美丽善良勇敢的女孩。在魅影没有向她顷诉爱意前，她从来不知剧院的那个魅影就是她的梦中天使。后来让她在白马王子与丑陋的魅影之间作爱恋的选择，正常人都会选前者。明知接受天使，自己并不会受伤害，那她怕的到底是什么呢？如她所言，是永无休止地听到他的音乐在心中唱响。音乐是所有原始艺术中最有表现力，最能激发内心激情、灵魂渴望的艺术。魅影对她而言，是夜晚，是非理性的力量，已超越了一般意义的肉或灵的吸引，是席卷一切的狂热。选择他，就是选择淹没在他强大的性格中，并永远沉浸于艺术和激情这条“无归路”。那是一种充满毁灭感的爱，她有权利选择一段安全、世俗、正常的爱情，像绝大部分女人一样。  

　　而魅影是个孤独的黑马绅士，他一直以来都深爱着克里斯汀，即使是在暗中。有最丑陋的面孔，也有拥最真诚的心和才华。从他母亲抛弃他开始，他一生注定是孤独寂寞的。这个生来连母亲都惧怕、厌恶他的丑陋孩子，他受尽凌辱，奋起反抗杀死恶人，藏身到歌剧院地下室，在孤独、痛苦、绝望、仇恨中独 自成长，直到他听到一个同样孤寂的小女孩的声音，他的音乐天才被激发了，他找到了代替自己的形体，找到了能让他的音乐飞扬的歌声，在黑暗中悄悄盼望着的美终于有了依托，她也是他的“音乐天使”，是他在世上所拥有的唯一美好的东西。而克里斯汀与劳尔的相爱，却又激起了他的仇恨。仇恨本就能使人爆发出巨大的毁灭力量，更何况一个生命力超强的天才。除了耳听歌剧他没受过别的教育，也没在任何琐事中抛撒过天才，对这个几乎是自然物的人而言，道德和社会的约束毫无效力，而童年的惨痛和绝妙 的悟性造就了他谙熟人性的聪慧和冷酷，绝望和强力又造就了他的占有欲。他的歌声激越高亢，略带沙哑，完全是灵魂色彩的直接投射。越绝望的人越是疯狂，黑暗的地狱里唯一光明的离去是他无法忍受的，而他更无法忍受的是现实的讽刺：他教给了她飞扬的歌声，这一胜利却征服了另一个男人的心，换句话说，是他自己造就了他们的爱。而最后，在面对克里斯汀对劳尔的真爱之时，他也付出了自己的真爱，为了克里斯汀的幸福而选择了让他们在一起，自己一个人承受孤独。 

　　作为一部音乐剧，《歌剧魅影》里面的每一首歌曲都通过了精心的挑选和安插，向观众们突显了音乐的独特作用和魅力。虽然我都不知道这些歌曲是哪些名曲或者其他，但是其的安排却恰好可以符合当时的情景氛围。比如当剧中的魅影躲在角落亲眼看见女主人公克里斯汀和劳尔对唱情歌，相拥而吻的那一幕之后所唱的歌曲，在开始的一首凄凉悲哀的乐曲中，观众们可以真真切切地感受到他因得不到克里斯汀的爱恋而产生的悲伤之情，紧接着，曲调一转，观众们又听到了魅影心中的无限愤怒，同时也为克里斯汀和劳尔的未来感到无比担忧。这一切效果的取得仅靠画面和语言是无法表现出来的。 

　　在剧中魅影和劳尔分别向克里斯汀表达爱意的时候，也都用到了对唱的方法，而在最后的结局也是整部剧的高潮的时候，魅影、劳尔和克里斯汀更是使用了重唱的方法。 

　　从电影的角度来说，这部电影不像其他的影片按照时间顺序从头说起，而是十分巧妙地采用了倒叙的手法，以劳尔的回忆为线索，描述了这一段发生在十九世纪法国巴黎歌剧院一段惊心动魄的爱情故事。同时，画面色彩的设置也很不错，现实与回忆采用了两种完全不同的色调，在回忆中有着缤纷的色彩，但在现实中留给我们的只有黑与白。 

　　每部影片都有自己存在的价值和意义，它会向观众们传达所要表现的主题和思想，而《歌剧魅影》所体现的便是与爱情有关。爱情是自私的。魅影是一个长相丑陋却极具音乐才华的人，他竭尽全力教克里斯汀唱歌，使她成为了舞台上一颗耀眼的明星。但是在他内心深处觉得给了克里斯汀音乐，那么她的一切都应该属于自己，而克里斯汀对于魅影的那份感情仅仅只是把他当成了父亲口中那个守护自己的音乐天使。当魅影得知克里斯汀与劳尔相爱之后，他被彻底地激怒了，他千方百计地想要拆散他们。然而真心爱过之后才会明白，爱情不是占有，爱一个人不一定要占有她。当克里斯汀为了救身处险境的爱人劳尔而义无反顾地选择了一张扭曲变形的脸在一起的那一刻，魅影突然间明白了这个道理，靠这种方式来绑住自己心爱的人是毫无意义的，还不如让她和自己所爱的人幸福地在一起，于是便他放走了他们。记得有人说过，真正的爱情不会因为爱人的离开而消亡，几十年之后劳尔在克里斯汀的墓前发现了一支玫瑰和一枚戒指，那一定是魅影放在这里的。 

歌剧魅影观后感（3）

　　歌剧魅影是一部安德鲁·洛伊·韦伯作曲的百老汇音乐剧。又译做歌声魅影、剧院魅影或歌剧院的幽灵。1986年首演，于1988年获得七项托尼奖，是音乐剧四大名剧之一。《歌剧魅影》的音乐带给了我们视觉和听觉上的享受。无论是幽灵、克里斯汀还是拉乌尔都带给了我们不同的音乐感受，他们用自己的声音去诠释了对各自的爱。这无疑对观众来说是一种音乐美的享受。

　　这是个典型而感人的爱情故事，关于一个出没歌剧院里，用一副面具遮掩自己丑陋面孔的神秘幽灵，爱上一个女高音歌唱演员的故事。这里面有错综复杂的人物感情，充满张力的戏剧化冲突，以及19世纪社交界特有的那份自严谨中爆发出来的神秘恐惧和性格压抑。舞台上展现出气势恢宏的大剧院，阴森恐怖的地下世界，敏感多情的贵族青年，楚楚可怜的红伶少女。还有那张脸，那隐藏在木然恐怖的假面背后的自卑嫉恨，狂暴而又脆弱的心灵，几乎所有可以调动观众情绪的要素都浓缩在卡斯顿-勒胡德原著中，并在韦伯的手中为它拂去浮尘，再绽芳华。

　　我认为全剧最精彩的唱段莫过于第一幕中幽灵和女主角克里斯汀在古老的巴黎歌剧院下面，深不可测的地底两人的深情二重唱“歌声魅影”，演唱多有美声成分，音乐动机在不同的调上一次次再现，把当时那种亦真亦幻般睡半醒的戏剧情境表现得淋漓尽致以及将充满爱与幻想的情感交融表现得及其凄婉、完美而动人；旋律节奏中多采用的附点音型，有一种强烈的推动感和紧张感，制造出全剧中第一个情感高潮，克里斯汀与幽灵声情并茂的歌唱，使观众完全沉浸在这个美妙、真诚而又略带感伤的浪漫爱情故事当中，同时也期待着幽灵、克里斯汀、拉乌尔这两个男人与一个女人的的感情接下来将会如何发展下去。

　　当拉乌尔对克里斯丁的感情给予肯定时会响起一首The point of no return，我看到了克里斯汀对魅影的迷恋和依赖，我几度误认为她是爱魅影的，但事实上只是对魅影的一种深深的依赖罢了。其中还有一段《AllIAskofYou》，是全剧中反复出现的一段旋律，在不同的场次因不同的角色有不同的唱词。可以说，这是全剧的主题旋律，不同角色、不同唱词的不同演绎，表达了两位男主人公对克里斯汀不同的爱情。

　　《歌剧魅影》不仅在音乐和艺术方面取得惊人的成果，在情节的内容上更是更了观众很深的震撼！在影片的结尾，影片给了我们很大的想象空间。克里斯汀墓地旁边小小的角落里，一朵红玫瑰配着幽灵曾经送给她的戒指，静静躺在那里，任凭岁月逝去如潮。这样静寂的结局却让人觉得无言的真情萦绕于心。剧院已破败，青年已成老叟，他得到幽灵的小猴音乐盒，并将其供奉在亡妻墓前，心愿已了般轻叹一口气，这是他的心愿，还是她的遗言？有一点可以肯定，她从未忘记过她的天使，当丈夫看到墓边居然停放着一朵绑着黑丝带的红玫瑰——那是幽灵爱情的信物，只是多套了枚幽灵曾打算送她的结婚钻戒，丈夫并不感到特别吃惊，观众看到了他的成熟和对爱妻真正的理解。时光已老，玫瑰依然红。

　　总之，这是一部很值得推荐一看的音乐剧影片，感谢老师给我们播放了《歌剧魅影》！

歌剧魅影观后感（4）

　　《歌剧魅影》这部剧主要讲述了在歌剧院的地底深处，住着一名从小因面貌丑陋而被人愚弄，心中充满对世人的仇恨但却是满腹经纶，才华横溢的音乐家、作曲家、建筑师、甚至是魔术师，然而这过人的才智并没有使人们忘记他那丑陋的面容，多年来他隐藏在黑暗深处，躲避着世人鄙夷的目光，后来众人称之为“魅影”。魅影的人生因为女主角克莉丝汀的出现而有了一点的改变，在他心底，只有克莉丝汀能够诠释他的音乐，只有克莉丝汀能给予他音乐的灵感，他认定克莉丝汀就是他创作的剧本中的第一女主角，就犹如克莉丝汀是他在是人前的面具一般，他对她的爱到了一种偏执的程度，这种偏执狂般的爱充满了强烈的占有欲，容不得半点杂质。然而对于克莉丝汀来说，对于魅影，也许只是崇拜，因为魅影刚开始现身时，克莉丝汀被深深诱惑，让她分不清眼前的是天使还是幽灵，他从小伴她成长，教导她如何唱歌，是她心中的音乐天使，是她永远景仰、顺从的导师。后来英俊、富有并且和克莉丝汀曾经青梅竹马的子爵爱上了克莉丝汀，克莉丝汀也爱上了子爵。魅影却感觉这是自己的爱人背叛了自己，无法接受唯一一个亲近的人也离他而去，他将那象征性的绑着黑丝带的红色玫瑰花捏得粉碎，就如同他那被撕碎的心一样，他愤怒了，后来他将克莉丝汀带到他的黑暗城堡，子爵不顾危险前去营救反被魅影俘获，并一次要挟克莉丝汀在自己跟子爵之间选择一个，克莉丝汀为了解救自己的爱人，用自己的吻来融化眼前魔鬼的冰冷和疯狂，而魅影，当他期待一生的吻真正贴近他矿石孤独的脸时，带给他的却是更为痛苦和沉重的悲凉，他也最终明白了克莉丝汀不是真正的爱着他，他选择了放手，并放两人离开。

　　在《歌剧魅影》中，克莉丝汀无疑是女主角，她是美丽的化身。幼年丧父的她是孤独的，她天天期盼着父亲说的音乐天使会降临在她的身边。她是善良的，当魅影在阴暗处教她唱歌时，她坚信他就是自己的音乐天使；当魅影的面具被摘下是，她也是毫不怀疑地坚信着魅影是他的音乐天使。她是痴情的，当子爵相隔9年再次出现在她眼前时，她希望子爵能认出她，当子爵叫出她多年未曾听到的小名时，她按捺不住心中的激动，两人更是擦出了爱情的火花。但是，与其谈克莉丝汀，我更想谈谈围绕在克莉丝汀身旁的两个男主角——音乐天使魅影和子爵劳尔。

　　克莉丝汀心中的音乐天使魅影，小时候因为容貌的与众不同，有过被人羞辱的惨痛回忆，他被光鲜的世界排斥了，没有尊宠、没有关爱、漂泊四方。在任何地方都成为别人猎奇的目标，甚至成为马戏团铁笼中的小丑。他虽然容貌丑陋，但这掩盖不住他那与生俱来的贵族气质，遮蔽不了他出众的才华，也无法抑止他对爱的追求。我相信，是金子总会闪闪发光的。尽管魅影的面容是丑陋的，我还是挺喜欢这个角色的。从他出场时的音乐就能知道他是一个神秘的角色。他出现在阴暗处，让我误以为他是一个反派的角色，可是看到他在地底下做的克莉丝汀塑像，便知道他是一个心灵手巧的人，在克莉丝汀晕过去之后，魅影对她的温柔更是无声地道出了他的心并不像外表那样丑陋。可是他的占有欲又是那么的强，以至于他认为克莉丝汀是他的，因为他向她倾注了全副的心思。所以当子爵劳尔在巴黎歌剧院的楼顶对她海誓山盟的时候，他彻底心碎了，他感到了被抛弃的恐惧与不安。或许他意识到无法改变现实，可又心存不甘。他采用偷梁换柱的手法，杀死皮昂吉，把自己扮演成唐璜，成为他为克里斯汀创作的歌剧中的角色，唱响最后的绝唱。在克莉丝汀给他最真挚的吻时，仅仅是那一瞬间，他觉得很幸福，这是他付出了那么多的回报，可是心中也存在震惊，这似乎并不是他想要的，最后他选择了放手。我们可以知道。当你真正爱一个人的时候，并不是要把她占为己有，而是希望她过得幸福快乐。

　　其实我觉得魅影并不是一个残忍的人，他也不缺同情心，更不稀罕别人同情他。他需要的，仅仅是他人的尊重，最重要的是他所爱的人对他的尊重。真的，我觉得万事都像牛顿第三定律一样，作用力与反作用力是一样的。当大家都不尊重他、都觉得他很可笑的时候，他才回逐渐地扭曲了自己的心灵。若是人们一开始就不要对他抱有歧视的态度，也就不会酿造成后面的悲剧了。玫瑰虽终归会凋零，魅影对克莉丝汀的爱却一直存在。那绑着黑丝带的红玫瑰，有些邪恶，有些浪漫，使人被诱惑，又使人不敢接近，它不就是象征着魅影吗？他一直默默地守候在克莉丝汀身边，这种无私的爱，早就超越了青梅竹马，早就超越了简简单单的男女之间的爱情。不过事实确是赤裸裸地摆在我们眼前。

　　饰演魅影的演员主要通过一个面部表情、一个眼神、甚至是语调的改变让我们知道他的心理活动。他可以演的很温柔，也可以很疯狂。这是他的一种能力。作为戏剧部的我希望我的演技有一天也能做到这样。

　　而另一个男主角子爵劳尔，主要是通过动作跟言语演出自己的个性。编剧把他塑造成了一个善良正直、勇敢英俊的年轻人。所以在劳尔出场时音乐就比较开阔，让人觉得听起来没有压抑感。而之后劳尔认出克里斯汀后，与之演绎的歌曲中充满爱意，节奏温和快慢适中，表达了劳尔对克里斯汀的爱慕与爱护，并表现出在很多年后见到克里斯汀后，回忆两人美好过去的甜蜜。在背景音乐的舒缓叙述下，让听者也能感觉到他们的美好回忆。让我印象深刻的还有两个情节，一个是在克里斯汀被魅影带走后，在吉里夫人的带领下夏尼子爵进入黑暗的地下室背景交响乐慷慨但是却不高昂，开阔却不单调，表现出夏尼子爵一心想救出克里斯汀的坚定信念和对她的浓浓爱意。另一个情节是夏尼子爵在见到克里斯汀被魅影胁迫的那一刻，音乐响起，节奏轻缓浑厚，突出了夏尼子爵的勇敢和与克里斯汀爱情的坚定。

　　子爵劳尔在外表看来比魅影多了一份柔弱。可当劳尔宁肯被吊死，也不愿放弃克莉丝汀的时候，我就知道，他其实比魅影的意志更为坚定，他也比魅影更多了一分勇敢。他对爱的追求，能给人和脆弱的人带来巨大的勇气。爱的力量能促使我们忘记一切恐惧而去努力争取。可是我总觉得子爵和克莉丝汀的爱情有点青梅竹马式的爱情，或者说是邻家妹妹爱上王子的梦幻般童话的感觉。这种爱情有点太过于理想化或者太老套了，而且劳尔跟克莉丝汀最后怎样了也不了了之。歌剧开始的拍卖会上，为什么只有拉乌尔一个人呢？克里斯汀呢？30年的时间已是沧海变桑田，但这个倾城的美丽女孩，是否已长眠地下了呢？更不知道她是否还记得那个拥有丑陋却极富才华的魅影。对此，我更期望的看到的是克莉丝汀跟魅影在一起，来一场轰轰烈烈的爱情。

　　《歌剧魅影》就是一段传奇、一出悲喜剧、一个关于爱的故事、一种令人心醉的美丽。

歌剧魅影观后感（5）

　　这部影片讲述的是本片描述十九世纪发生在法国巴黎歌剧院的爱情故事。时值1870年，在歌剧院的地下深处，传说住着一名相貌丑陋、戴着面具、却学识渊博的音乐天才，多年来他神出鬼没，躲避世人惊惧鄙夷的目光，被众人称之为“魅影”。他动辄以鬼魅之姿制造各种纷乱，赶走他讨厌的歌手，甚至还干涉歌剧院的主角人选和剧码安排。

　　本剧采用弓弦乐技法，在全剧中，一首“AllIAskofYou”的旋律反复出现，罗尔与幽灵对这首歌的不同演绎表现了他们各自对女主角克莉丝汀不同的爱情，最后这一主题在管弦乐中浮现，显示了爱情最终战胜了悲剧。

　　幼年丧父的小克莉丝汀戴伊被吉里夫人带到歌剧院接受舞蹈训练，成为一名芭蕾舞女。当深夜无法入睡时，小克莉丝汀总是期盼父亲向她许诺过的音乐天使会出现。同情于她的孤独，魅影假扮音乐天使，隔着墙对她说话，安慰她幼小的心灵，并教她歌唱的技巧。就这样九年过去了，年轻貌美的克莉丝汀在魅影的帮助下凭借美妙的歌喉一夜成名。然而，最初发自于精神层面的音乐之爱，却逐渐转化成为强烈的占有欲。走火入魔的魅影更以实际行动，把所有妨碍克莉丝汀歌唱事业的人一一除掉。

　　后来，戏院的投资人劳尔认出克莉丝汀是他的儿时玩伴，两人坠入爱河。魅影发现后，自觉遭到背叛，怒而砍断舞台大吊灯的铁链，让整座华丽的水晶灯砰然粉碎在观众席上。随着魅影的破坏愈来愈血腥疯狂，克莉丝汀对他的感情也逐渐从迷恋转为恐惧、害怕和怜悯。

　　半年后，劳尔跟克莉丝汀秘密订婚，魅影突然现身于歌剧院的化装舞会，强迫歌剧院演出他亲手谱作的歌剧《唐璜》，并指名由克莉丝汀担任女主角。心烦意乱的克莉丝汀，半夜奔至父亲坟前哭诉，劳尔则誓言要与魅影周旋到底。

　　在《唐璜》首演当晚，歌剧院四周布满警察，孰料魅影竟然杀死男主角，亲身改扮上场，与克莉丝汀演对手戏。在戏演到最高潮时，克莉丝汀当众扯下他的面具，魅影羞愧心碎之际动手将克莉丝汀掳至他的地下密室。劳尔追踪至地下，和魅影展开对决，却被他用绳索勒住，魅影藉此要胁克莉丝汀答应求婚。

　　为了保护爱人劳尔，克莉丝汀毅然倾身，狠狠吻着魅影那张仿佛被地狱诅咒的脸。至此，这场爱情的胜负已定。绝望的魅影送走紧紧相拥的这对恋人，在警察和群众闯入地下密室前，悄然隐去，只留下一张似笑非笑的凄凉面具……

　　什么是爱？谁能说得清道得白呢？两情相悦的幸福，背后总有自我牺牲的悲壮。包容是爱，宠溺是爱，暗恋是爱、依恋是爱、虐恋也是爱……我们每个人都深深的陷入爱的漩涡。期待着、享受着、回味着、追忆着爱。

　　喜欢影片的开始。风雨沧桑的老人，蛛网密集的剧院都以一种回忆的步调慢慢追寻岁月深处的爱情。斯人已去，唯有这破旧古老的建筑还默默承载着五十年前的记忆。一件件旧物均以高价拍卖，只是因为它们沾染着爱的气息，尽管这爱如此遥远，如此悲痛，如此刻骨铭心。随着巨大的吊灯缓缓升起，一件件尘封的旧物变得流光溢彩，黑白陈旧的剧院转眼间呈现出当年的华贵奢靡。喜欢这种感觉，有如上帝说Lettherebelight于是世界就变回曾经的美丽辉煌，如果上帝说lettherebelove，人类就陷入爱的旋涡里，再难自拔。自此，影片转回50年前的场景，18世纪的法国剧院，一派金碧辉煌，眩人眼目。悠扬厚重的音乐不绝于耳。看到这里便惊叹，如果是现场观看舞台剧，真的要抱怨自己感官不够了。女主角Christine的第一次出场便让人为之心动，肌若凝脂，手似柔夷，优雅温柔，带着难以言表的美。Raoul是典型的英俊绅士，他与Christine青梅竹马的爱情带着属于阳光的温暖气息。然而，只有Phantom的出现才令人感觉帅气逼人，神秘伴着邪恶，有如一团黑色火焰，狂热之中隐忍着无限柔情。这样一个邪恶的幽灵，与生俱来便有着扭曲的面容，从小被当做异物，供人愚弄。他心中的仇恨与日俱增，终于杀死了马戏团里的看管，逃至剧院。从此，他将自己残毁的面容和孤独的灵魂一起掩藏在面具下。世界如此之大，却没有理解，没有温暖，没有爱。然而，他却有着天才般的情智，他是建筑师、作曲家、甚至魔术师。如此丰富敏感的心智对他来说却只能是惨痛的折磨。当他透过地下室的缝隙看到美丽的Christine，听到她天籁般的歌唱时，他就无可救药地陷入爱情。只有她能够诠释他音乐中的美与忧愁，只有她是他心中想象已久的女主角。于是，在她的梦里，在她孤独恐惧的时候，他用自己的声音给她安慰，他让她相信自己是音乐的幽灵，来陪伴她一起长大。

　　剧院魅影，一个出生于贵族家庭的“象人”，面具是他来到这个世界以后穿的第一件衣裳。仅仅是因为他的容貌。他被光鲜的世界排斥了，没有尊宠、没有关爱。漂泊四方，在任何地方都成为别人猎奇的目标，甚至成为马戏团铁笼中的小丑。喜爱“魅影”这个角色，因为他虽然容貌丑陋，但这掩盖不住他那与生俱来的贵族气质，遮蔽不了他出众的才华，也无法抑止他对爱的追求。他爱克里斯汀，一个巴黎歌剧院里看上去默默无闻的舞者。“魅影”为她创作优美的音乐、华丽的歌剧、教导她歌唱、训练她的舞姿。帮助她成为一个令整个巴黎倾倒的女神。

　　“魅影”以为克里斯汀就是他的，或者说是因为他向她倾注了所有的热情。她代表了他所有的理性对音乐的热爱与非理性对爱的痴狂的追求。当克里斯汀与拉乌尔在巴黎歌剧院的楼顶海誓山盟的时候，魅影的心碎了。再次感到无依无靠、被抛弃。凄厉的呼喊响彻巴黎的夜空，却仍然无法改变命运的安排。他并不想复仇，或者说，他也知道自己无力改变现实世界中的一切，所以他才会使用偷梁换柱的手法，杀死皮昂吉，把自己扮演成唐璜，成为他为克里斯汀创作的歌剧中的角色，在厚厚的披风下掩饰自己的面容，在警察遍布的巴黎歌剧院中，在舞台上与他心中的爱人上演这幕绝唱。希望在他自己创造的世界中，成为爱的主宰。突然发现自己一直在偏向幽灵，他的阴郁，他的愤怒，他的一无所有，他如此敏感而强烈的灵魂都让人觉得应该有一样东西去弥补他的残缺。

　　也许，他知道，在现实上演的悲喜剧中，他必须死。他带走了克里斯汀，然而，他真的是为了占有她、霸占她吗？未必。因为当克里斯汀不在乎他的容貌，给他深情的一吻时，他颤抖了。我甚至能感觉到那副“怪兽”似的脸上在流泪。这是一种幸福的感觉，一种常人难以体味的幸福。他并不残忍，也不缺同情心，他需要的是他人的尊重，所爱的人对他的尊重。他可以放弃克里斯汀，让她与拉乌尔远走高飞。但希望看到克里斯汀的坦诚，看到拉乌尔的执着。当拉乌尔宁肯被吊死，也不愿放弃克里斯汀的时候，魅影明白了，这个看似柔弱的男人，拥有更大的勇气。对爱的追求，能给人和脆弱的人带来巨大的勇气。爱的力量能促使我们忘记一切恐惧、去争取。

　　也许我们可以说，魅影的残忍来自于他童年的不幸经历、来自于他自卑的人格。但我们又怎能评价一个人人格的优劣呢？每个人都是在一次次的伤害中成长。受到别人伤害的时候，往往也会伤害别人。但我觉得，拉乌尔对克里斯汀的爱，更多的是一种对年少伙伴的梦幻般想象。或者说，歌剧在对他们两人爱情的刻画上多少显得有些单薄。让人感到只是一个灰姑娘遇见王子的梦幻。甚至让人以为，克里斯汀因为拉乌尔贵族的身份和财富才跟他在一起的。

　　他很可怜，自卑而可怜，更重要的是，他苟且地活在那个黑暗的地牢里。他被全世界遗忘并且抛弃，所以他的心灵也扭曲了。正如她所说，令人恐惧的，不是他的脸，而是他那颗扭曲的心。她不爱他，但是她希望，自己可以拯救他，这就是她所能给予他的，最好的回报。至少，你还有我，你所塑造的，我发亮的人生。只有爱，才能救赎一切，才能唤醒真正的天使之光。我扬言要杀他，那是假的。我要杀他有千个机会，怎么会当着你呢，你恨我，你冲入我的怀里，吻我。虽然这种场景我做梦都没想过，但它毕竟发生了。我没有经验，脑袋一片空白，但即使傻子也能感觉到你不爱我啊。当时我就死了，你的吻杀死了我，我怎能让亲爱的你跟死人一起生活呢？你们绝尘而去，我也浪迹天涯……

　　按照现实层面的理解，在它闪烁的声色光影中，让人感知最为深切的隐喻指向就是学术。有时候即便是透不过气来的梦魇，也好过呼吸不到真身气息的其它空虚千万倍。

　　影片中的最后一个镜头，是老迈的子爵在爱妻墓前放下小猴子音乐盒之后，低头望见碑体侧面那支用黑丝带系着戒指的红玫瑰。原来从头到底，他也只是旁观是见证是克丽丝汀的保护者、阳光与温暖，却永无可能如魅影一般阴阳两隔依然拥有克丽丝汀的灵魂。在热闹非凡的舞台背后，他们拥有一样远离人群的孤单；在黑暗阴冷的湖水上，他们陷入一样不问世事的着魔。子爵如何去爱去努力，也只能做了克丽丝汀醒时退却的归宿，他终究是无法理解克丽丝汀那种自本自根的迷离。他与魅影哪里是三角的两端，正如我们有什么资格将人间的灶火与地狱的烈焰强加对比。

　　戏末，魅影凭借《唐璜》登上舞台与克丽丝汀深情对唱，无人不知，但即便那些要加害、惩治甚或报复魅影的人，也无一不被他们挪山倒海无视死亡的爱的伟力所震撼与威慑。当着这样两个Angelofmusic，连时间都可以是静止不前。在此，人间的一切不仅成为荒诞，更或许连荒诞都算不上，彻底变作“色即是空”了。平心而论，无论从什么角度子爵也算得上是值得托付的良家子，更何况他多少次和克丽丝汀许下了天涯海角日日相随的诺言。但一模一样的誓言与亲吻，魅影只要一次，一生一世，只要一次，这才是《滚滚红尘》里“终生的所有也不惜换取刹那阴阳的交流”，才是关于“爱”残酷的真相。魅影杀人纵火几乎把爱变成了万恶之源，他甚至威逼克丽丝汀，要在爱的选择中将生命当作唯一的代价。而克丽丝汀历经百般滋味，居然从爱恨交缠的情孽中升腾到原初的清透，四目相对就是地老天荒。kisshim，kissher，fromspirittovoice，frommasktomind，allinonecombined……

　　又一位没有被污染过的神的孩子，让我顶礼膜拜满目泪光。我还不能够分清死亡与爱情谁是本体谁是喻体，但我懂得，花开就是凋零的预告，纯净就是悲剧的起源。《诗篇》里说：“爱比死更冷。”因为神的孩子从来都是通过爱来销毁自身，又在死中重生。因为在最高的高处，神的孩子永远别无所求。

歌剧魅影观后感（6）

　　第一次接触到它，是因为莎拉布莱曼天籁般的声音，以及〈歌剧魅影〉这首激情澎湃的歌曲带给我的超强震撼！大学里的生活每天混混沉沉的，初次听到的时候，感觉自己的心被一种东西唤醒了。！故事是以现实和回顾交错进行的～ (彩色的过去与现实的黑白穿插交汇).在废弃的古老歌剧院举行拍卖..一位年老的子爵出現在拍卖现场，那個拍卖是卖一些过歌剧院的东西...子爵后来买了一個栩栩如生的猴子音乐盒，猴子的手还会动來动去互相敲打手中的锣. 后來拍卖进行到最后是拍卖一具豪华超大吊灯重展，随着白布从吊灯上拉开，灯泡逐一点亮，好像魔法一般～整個歌剧院慢慢的被一片光亮漫延，去除掉原有的灰尘及残破，回到歌剧院最辉煌灿烂的18xx年那時候..随此，尘封的记忆也慢慢的复苏。　那是一个让人不能呼吸的故事。。。。。。

　　看完之后，内心的各种感触早已淹没了我….　我很同情幽灵对克莉丝汀的爱，爱得那么纯粹，爱得失去自己，同时也爱的如此粗暴，以至于不惜失去自己的性命来唤回心上人的留恋。虽然克莉丝汀并没有接受他，而他也良知萌动，放过了那对有情人，但是这样的故事真叫人感慨！　看〈歌剧魅影〉时，我感到一种强烈的压抑，我想是因为里面充满着控制和迷茫，爱怜和幽怨吧。说哭让人觉得傻气，可真的很伤心的哭了．觉得整个故事就是美女与野兽的悲情版本．屏幕的最后，幽灵送在christin墓前孤单的玫瑰，渐渐被镜头拉进，那花也渐渐有黑白色底渲染成了彩色，亲见那鲜艳的红，像栩栩如生爱情的模样。　一个人疯狂的爱了，却被真的当成了疯子，若不是他丑陋的模样，这也许仍是一个美丽的童话结尾，谁都不知道他丑陋的童年，当他唱到：christine，你留下来，抚慰我心底的伤痕时．一股脑的孤寂几近淹没我。

　　很喜欢christin这个角色，尤其是她唱〈think of me >时，那么纯洁，神圣！完全没有尘世的庸俗！但我覺得她又像是玩火的小女孩，着迷于火的神奇魅力，但又存着懼怕的心理。崇拜 幽灵 的非凡能力，想去揭发去触碰幽灵 那隐藏的秘密，但是又沒足夠的勇气承受后果。幸而她的善良征服了所有。。。。。。说实话，我想她应该是每一个女孩的梦想吧，她是一个公主式的人物，在剧院里遭受不平等待遇时，有幽灵为她打抱不平，为她铺就美好的前途；在她伤心孤独的时候，有幽灵矢志不渝的守侯…….同时，她又收获着伯爵青梅竹马的美好爱情。她像一个瓷娃娃，每一个人都给她最小心的守护，不忍心给她丝毫的伤害，她的生活注定是幸福的。她是一个完全的天使，居住在幸福国度！ 但第二次看的时候，我对她有了另外一种情素。可能是为幽灵抱不平吧。

　　我觉得Christine其实一直都被她梦中的音乐天使幽灵深深吸引，被他的歌声和音乐才华所引领，更被他所代表的黑暗和神秘所诱惑，但是Christine仍然无法接受幽灵的面孔，所以才“移情于劳尔”，从而惹恼了幽灵，幽灵的“心灵”也开始变得愈加邪恶。所以在最后的那场高潮戏中Christine说幽灵的面孔如何扭曲已经不能令她害怕，令她害怕的是幽灵扭曲的灵魂。事实也许是这样，但是Christine为何总是如此残酷？总在最关键的时候揭掉幽灵的面具——幽灵用于维护自尊的最后一道屏障，这或许可以解释为第一次是出于好奇，第二次是要当众揭穿他的“邪恶”面目。但确实在面具被揭掉的那一刻幽灵很受伤，尽管他一直是那样桀骜不驯，那样令人无法抗拒，但面对Christine——他所爱的人，他暴露出了自己脆弱的一面，显露出了他并无力超越普通常人的人性。也许我并没有资格在这边说Christine残酷，因为如果是我，幽灵与伯爵之间，我可能也会比较现实地作出选择，但至少我不会把幽灵伤的那么深。虽然感情中伤害可能不能避免，这样的爱情也不能说谁对谁错，但对于幽灵……..那应该是永远的伤痛吧……

　　相对于温文尔雅的伯爵，我更喜欢那个孤独无助以音乐为生命的幽灵，深深的爱着一个不可能的对象，自卑和傲慢，自大和卑微~~~真的难以捉摸~ ~~~反而那年轻稚嫩的伯爵倒成了完美的陪衬！　幽灵他极端的自傲自负，但內心深处却是极端的自卑；天赋异秉，拥有非凡的能力但只能存在于黑暗之中，永远得不到其他人的接纳；能力令人倾羡但处事风格却是让人不寒而栗；感情强烈极端，就像火一樣，迷人但一不小心就会被灼伤；也如夜一般深沉、难懂、危险，充滿了未知、迷濛又神奇的魅力。 幽灵啊，你是设计师，你是建筑师，你是魔术师，你更是音乐天才。你的居处富丽堂皇，你的居处机关重重，然而你只能生活在自己构筑的宫殿里，宫殿再美，也只是歌剧院的地窖；你有再灿烂的蜡烛，却终究见不到光明；你的歌声再低沉醇厚，却注定无人倾听；你想得到爱情，爱情却离你而去。你只是人们心中的魔鬼，飘移在人们心中的魅影。儿时，你只是供人戏耍玩弄赚钱的工具；成年，你只是街上的通缉犯，拥有一张丑陋吓人的脸。

　　无法见人，又怎能见天？ 你的歌声充满着悲凉与沧桑，却无人共你笑傲江湖。夜晚的来临，便是你每一次孤独人生的开始。数十年不见天日，你没有荣耀，无人关注，你的心思又向谁倾吐？你只是空气里漂浮着的一粒看不见的浮灰，你只是尘世中存在的一颗小小的尘土。风会把你吹走，雨也会将你浸透。当恋人怪责你的自私与束缚，却有谁能体会你心中那无尽的痛楚。你美丽的玫瑰，赢不得伊人的芳心，只能被无情地撕碎，在清晨的冷风中飘飘荡荡，零落成泥不知终归何处。默默心思更向谁诉？洁白的面具正衬托你苍白的脸庞，挡住了世人对你的畏惧，却又怎挡得住你沉重心灵对音乐的渴求，对生命的歌唱和对美好爱情无限的向往。 你的人生，不，那又怎称得上人生？你是魅影，不，你是鬼魂，可是鬼魂也会有人同情。而你，可怜的，你究竟是什么？你悲哀的竟找不到自己的归宿。

　　你拥有什么？你什么也没有，当你心中的天使带他离去的时候，也带走了你的音乐你的灵魂，带走了你的一切。你只剩下那会打磬钵的猴像，只剩下先于她丈夫于她坟前献上的那朵玫瑰，而玫瑰终会风干终会枯萎。可怜的，你竟什么也没有了。你所拥有的只是人们对你的恐惧和仇恨，拥有的是你对往事辛酸的回忆。无论你是终日漂泊还是继续于黑暗中游走，再也不会有人关心有人记得。啊，可怜的，不，还有两个人记得你，一个是恨你的人，一个是救你的人。恨你的人，早已失去了恨你的理由，而救你的人，挽救得了你的生命，却救赎不了你的灵魂。 我多么想同情你。可是我觉得我没有资格同情你，你不需要同情。你有一颗善良的心，游走在黑暗与光明，你有一个伟大的灵魂，飘荡在歌剧院的上空。

　　从她选择他的那一刻起，你就再也不需要同情，你砸碎了所有的镜子，就是要永远告别这种无情，走出地狱的牢笼。从那一刻起，你走进了光明，却陷入无边的黑暗，你走出了黑暗，却也永逝了光明。伤透了的心，无人为你弥缝。那一刻，我的心也随着你一起碎却，一起死寂，一起沉入无底的深渊和幽暗的黑洞。 我多想跨越时空，变成天使去陪伴你；我多想变成音符，在你的笔下流淌；我多想化成歌声，被你的灵魂来歌唱；我多想是那无边无际的黑暗，可以笼罩着你，抚摸着你；我多想是一支蜡烛，点燃着你，照亮着你……然而我却不能够。因为我没有克莉丝汀的美貌，让你爱怜；没有克莉丝汀美丽的歌喉，让你垂青；没有克莉丝汀的幸运，能得到上帝的眷顾。我竟跟你一样，什么也没有，什么也不能为你做。 可怜的我只能为可怜的你感叹那虚伪的爱情。爱情，我不相信爱情，爱情只是金钱富有精神空虚的人的冠冕堂皇的奢侈品、装饰品。可是，我竟真的知道什么是爱情吗？………

　　可怜的我对爱情一无所知，在这个物欲横流的社会，真正的爱情还存在吗？对于爱情，真的有人会像幽灵一样坚守到老吗？…… Raoul de Chagny ... 我只能說，他真是一個不錯的人，對 Christine 的愛很执着，為了 Christine 還可以將自己的生死置之度外，真是令人欽佩！但可惜有 幽灵這麼一個強烈色彩的人在旁邊，他的色彩就相對薄弱了一些 。相對於 幽灵 如火般的鲜明性格、，我覺得 Chagny 代表的就是如同白天陽光般的溫暖、明亮、和煦，沒有黑夜般的危險感覺，有的是一股安全、溫柔的感覺。他是一个王子般的人物，但似乎过于梦幻，给人很不真实的感觉。应该说是好得不真实了吧，有点太过完美。而且觉得　Raoul de Chagny的扮演者的表演不是很好，给人的感觉就只停留在荧幕上，让人不能产生感情的共鸣，相比Christine和幽灵，感觉就逊色很多。

　　让我难忘的镜头很多，我觉得每一个场景都很精致。.看到 Christine 和 Chagny 擁吻並丟下了他所送的紅玫瑰幽灵心痛不已...在 Christine 和 Chagny 離開後，幽灵 撿起了遺落在地上的紅玫瑰低聲啜泣.. 　当畫面回到現代 (黑白的)...年老的 Chagny 子爵捧著猴子音樂盒離開歌劇院拍賣場後...乘著車子來到了墓園...在一個墓前...他將手上的猴子音樂盒放在墓前地上...墓上的照片是 Christine 的照片，寫著 Chagny 子爵夫人...Chagny 的眼睛含著淚看著墓追思 Christine ...後來子爵發現 Christine 墓的角落地上有一枝紅玫瑰 ...在雪白的地上，躺著一枝深紅色的玫瑰，玫瑰繫著黑色的絨緞帶，並套著一枚戒指......子爵的眼中有著了悟...他看著四周，但是都沒有人......鏡頭一直拉近照著那枝玫瑰......（该段引自网上）无助的悲凉浸满我的心中，我仿佛看到幽灵的心正一点点的滴着血。有人说：艺术产生于痛苦，如果艺术家有温馨的家庭生活，有温柔的伴侣，我想没有人愿意千回百转的追寻艺术的灵光，只有当生活叫人失望，当生活叫人不满足，甚至最终绝望的时候，艺术的力量才迸发出来！当我们一遍遍谛听那撼动人心的旋律时，一定会反复惊叹世间竟会有如此动听的音乐。歌剧魅影就是韦伯为他曾经的妻子沙拉﹒布莱曼创作的，作品从头至尾都充满了韦伯对沙拉的爱，沙拉﹒布莱曼完美的女声也为韦伯带来了无尽的创作灵感。因此可以说，是韦伯造就了沙拉﹒布莱曼这个舞台上永恒的歌者Christine，而作为启发者和引领者“音乐天使”的Phantom身上也一定有韦伯自己的影子。

　　如果说沉浸在爱情中的韦伯对充溢在爱情每一个角落里的幸福和痛楚的真切体悟是他创作这部作品的最初灵感，那么在创作的过程中，他一定被上帝引领，直至旷世杰作的最终诞生。所以，伟大的艺术家是上帝造就的，就象幽灵一样……呵呵，这就是我的观后感，歌剧魅影真的是我感触最深的一部音乐剧，不仅是天籁般的音乐，唯美的画面效果，更是一些感情上的共鸣，带给我的一些感性与理性的思考。我看了好几遍，每一遍之后都会有不同的感触……真的很震撼.