写读后感绝不是对原文的抄录或简单地复述，不能脱离原文任意发挥，应以写“体会”为主。那么你会写观后感吗？知道观后感怎么写才比较好吗？以下是小编为大家搜集的观后感范文，仅供参考，一起来看看吧
电影《英雄》观后感800字篇一
先说不足，与《影》有类似之处：有多处转折生硬之伤，比如秦王观火苗知无名所叙为假；有故事未充分展开之伤，比如感情的突然升温突然冷却，铺垫明显不足；有台词突兀之伤，文白夹杂，对话直白说理，常让人有跳脱之感。当然，重点还是讲故事的能力。与卧虎藏龙比，缺乏妙用完整故事、步步递进演绎江湖庙堂、儿女情长的蕴藉之美，而仅以梁朝伟、张曼玉、李连杰等一众实力演员以高超演技，及电影绚丽夺目色彩、高难度武打动作推动情节进展，且叙事割裂，干涩难咽。故事的无力常让人产生小学生把无味之事生生拉长写成长篇的错觉。
但还是有两处感动到我的地方，几乎流了泪。
一处是无名收剑，不杀秦王。无名己仇未报，却顿悟国家生民，应以大团结了却生别离，而不应因仇报仇，循环往复，将天下置于难以停息之战乱。这是侠气，是我们应有之气，是以大为重的大气，是国大于家的豪迈之气。
一处是飞雪一剑刺向残剑，并向无名道：助我。生死决绝，夫妻之义倒小，朋友之义为大，父母家国仇恨之义为大。飞雪知无名不助，必将死伤于残剑，但这剑不得不发，不得不恩断义绝。她于瞬间完成人生选择，也许竟无从选择。这是个人的悲剧，也是乱世交给世人的一张考卷。我们无从判断答卷人之对错，我们不是上帝。但只以瞬息变化来说，她和无名给予了我莫大震撼，朋友之义气展现得淋漓尽致。这当是我们应有之气，义薄云天，生死托付，慷慨激昂。
英雄06-13
电影《英雄》观后感800字篇二
印象中这是一部相当早期的电影，但是直到大学才发现原来以前从没完整看过，不知道是因为广告还是删减，又或者是个人心境，再或是观影环境。以至于十分的电影，少看了三分亮点，三分意境，三分剧情，只记得一分画面明丽，红绿蓝白，衣袂飘飘，红叶翻飞，绿水淼淼。
电影中出现了很多中国特色符号：围棋、古琴、书法、山水、竹简、弓箭，巍巍楼宇，漫漫黄沙，青山绿水，红墙绿瓦。之前没看过罗生门，觉得倒叙的方式十分新颖，始终留有悬念，人物形象很鲜明。
四位刺客中，残剑是觉悟最高的，他最早把天下放入心中，与其说他是一位剑客，电影中他表现得更像个战国哲学家，没什么杀气，冷静平和，悟剑也是从书法中悟。相比之下，飞雪就显得冲动得多，或许是仇恨更深吧，每次遇到两人都要动刀剑的时候似乎都是飞雪快一步，爱情，让残剑犹豫，却让飞雪果决。长空，这个角色只出现了几分钟，以至于我从前根本没有认出这居然是甄子丹，但是他是无名计划中的第一环，他是当世高手，与秦宫七大高手对战他连枪头都不屑使用，他们对他来说只不过是无名第一战的见证。无名，他是长于秦国的赵人，十年前知道身世，苦练绝技决心刺秦，本来就要成功，却为天下放弃了，作为刺客，他没有名字，人们只知道长空残剑飞雪，作为秦王知己，他更没有名字。秦王，有一统天下的野心，一开始的认为他是胆小惜命，后来显示出来的睿智与胸怀却让人心生敬佩。这些人都是英雄，为爱情，为个人，为天下。
影片最为称道的就是色彩的运用，秦王宫殿上，我们听到了三个版本的故事： 无名红色狗血版：长空与飞雪一夜，残剑飞雪冷战，无名杀长空，借求字告知长空死讯，飞雪欲为长空报仇，残剑伤心，与侍女一夜报复，飞雪伤心了，错手杀死残剑，侍女伤心欲为残剑报仇，失败，死了，飞雪方寸大乱，在秦军大营被无名所杀。
秦王蓝色捐助版：长空故意落败，藏书阁中无名说服残剑飞雪，飞雪不愿长空遇险，刺伤长空，甘愿独自牺牲。飞雪死，无名与残剑在意念中比剑，侍女如月代残剑赠剑助无名一臂之力。
无名白色真实版：无名剑法精准，成功说服长空相助，劝说残剑飞雪时残剑表示会阻拦，飞雪刺伤残剑，假死助无名。残剑赠剑，赠字，“天下”二字，动摇了无名刺秦之心。
影片中前两个版本的故事都不是真实的，一个是无名的谎言，一个是秦王的臆测，一红一蓝，一冷一暖，导向的结局也截然不同。红色炽热耀眼，象征的是英雄身上的一腔热血，蓝色则更为冷静，多了几分高洁气度，是秦王眼中的残剑飞雪，而第三部分运用了白色，有人说那才是英雄本色，宁静高远，为成就天下苍生舍弃个人的仇恨。而白色代表和平的同时，又代表牺牲与死亡，与无名残剑飞雪白衣身死的结局呼应。除去红蓝白，影片中还有两种颜色，残剑叙述的色调是绿色的，绿色是包容的，和谐的，代表英雄背后返璞归真的愿望。三年前的时候，秦王宫的布置也是绿色的，除了色调统一之外，是否也暗示着残剑其实才是最了解秦王的人呢。另一个颜色就是秦王宫庄严的黑色，象征权利，野心，当然，也象征死亡。
电影《英雄》观后感800字篇三
电影是音画艺术，音乐与电影是骨肉相连的。音乐进入电影以后，成为电影这个综合艺术的一个有机部分，是一种新的音乐体裁。它既有一般音乐艺术的共性，又有自身的特殊性。它在突出影片的感情、推动影片的剧情起着特殊的作用。电影《英雄》无论从画面和声音来讲无不都是美的体现，宏大的画面与磅礴的音乐、画龙点睛般的声音特效相互辉映。我将向大家展示《英雄》这部电影中音效带来的震撼。
电影声音诞生在上个世纪即将转弯的时候。关于电影的声音滥觞，最初有一派学者主张是为了掩盖放映影片时机器运转所产生的杂音，或是填补器材故障与换片的空档时间，因此以音乐来遮蔽噪音或把音乐当成串场的中介。但是，我们随即发现这种说法过于偏向功能主义，不是用来解释电影声音起源的合理因素。 最早期的无声电影(默片)就伴有音乐，当时的影片由于没有音效声、环境声与对白声，音乐就成为弥补视、听不平衡的方法，最常用的作法就是以管弦乐的强音来表示打击声、摔门声、关窗户声，或打雷声等；至于人物对白的部分，多以乐器演奏的形式来配合呈现，例如男女主角互诉情衷时配上某段歌剧里的二重奏。这种以音乐来替代声音的情形，其实有更深层的心理意义，因为人类的感官需要接收上的平衡。德国电影音乐学家汉斯艾斯勒对此解释为：音乐正足以当作影像的解药，因为观者目睹近乎真实世界的一切活动时，却听不到一点相对应的真实声响，必然引发感官上的不适应，因此音乐不只用来填补影像所欠缺的真实生命感，更可以解除观众在看影片时所产生的不适应以及恐惧。
电影从无声到有声，经历了一个巨大的转变过程。20世纪初，人们逐渐领悟到无声电影需要用音乐来渲染剧情，也可以以此掩盖放映机的噪音，于是就尝试在电影中加入音乐。随着时代的发展，电影技术的革新，人们越来越意识到电影音乐在影片中的作用，使得它无可替代的成为了电影不可或缺的一部分。
《英雄》开始就以小提琴和古玄子为主的悲壮的音乐开篇，对电影有一种暗示的韵味。电影背景音乐是综合性的，它的存在是为了使观众的注意力集中于作为整体出现的情节上。因此，音乐必须受到画面叙述的严格制约，按照叙事的需要，决定自身的出场与否。音乐在电影中的运用不一定多，但是一定要恰到好处。合适的音乐出现在正确的位置，可以渲染影片气氛，调节观众情绪，有时候还可能帮助画面共同制造影片的高潮。
反映在影视作品中，角色也需要有语言。在有声电影问世之后，电影作品中通常都会使用对白，独白，旁白等，这些统称为影视作品中的语言。《英雄》全篇人物语言大多都是类似文言文的古香古色的言词。很符合时代大背景，能够将观看者带入那样的时代背景下引人入戏。
看过张艺谋导演的《英雄》都知道它的画面美得让人陶醉三日三夜，那它的音效给你的回味更是前所未有，全片声音采用同期录制在很大程度上它将武侠片的意境境提升了一个层次。
全片贯通的音乐是小提琴演奏的低沉的曲调，在剧情变化或者是激烈的场面的时候，鼓声就会响起。在观看《英雄》的过程中，除了影片中低沉的音乐外，给人们最深印象的应该就是低沉的曲调，和那超强悍的音效。英雄在除了对白外的地方都用上了声音，这一点难能可贵，这部影片的制作过程可以是中国电影史上的一座里程碑。
《英雄》是一部奇观，不论是从影片中所讲述的离奇的故事，还是影片中给画面配上的音乐，都是现实生活中所不能全部看到或者是听到的。他只是一部电影，一部娱乐的大片，供人们消遣用的。在一部大片中能看到如此唯美画面还有如此超现实的音乐，也是一种享受。
首先，音乐的描绘功能，可以有效生动地向我们展示电影的背景。即电影画面中的事物和情景通过适当的音乐配合，能够使画面和情节更加生动，使整部影片更具真实性。例如棋馆比武，在“长空”和秦宫七大高手时，冷兵器碰撞的声音特别大，金属的每一次碰撞，都会有一次刺耳的声音。而在“无名”和“长空”比武的时候，特效就很多。背景音乐的节奏在加速着观众们的心跳。好像观众都身临其境似的，“无名”踏水花的声音，以及在大都正酣时候的叫喊声，不是发自他们口中，听起来也是恰到好处。每次水落下的声音，清晰可闻，真实的可能比在现场效果还好。而背景音乐使用古琴，加上剑和长枪碰撞所发出的金属声，真如“无名”所讲的那样，“武功琴韵虽不相同，但原理相通，都讲究大音希声之境界。”二者完美的结合，意境深远。而最后一击，更是运用音效到了极点，“长空”长枪划的水花，“无名”碰撞水滴的声音，在现实生活中可能听不到，但是却让我们产生了一种相信它会存在。
音乐的戏剧性功能往往在配合情节发展方面有突出作用。例如在危险、幽默、惊喜或者不知名的东西出现的时候，一般会有音乐的提醒，来烘托背景和环境气氛。例如在影片中，胡杨林决斗的场景时，“飞雪”和“如月”两个人打得你死我活，背景音乐这次是女高音，到了后面就开始加上了手鼓，节奏随着故事情节的变化而变化。“飞雪”每一次拉剑都会有和树叶碰撞的蜂鸣声，这种长剑的蜂鸣声音给人真实感。特别是“飞雪”最后刺向“如月”的那一剑，在空气中应该是没有这种声音的，加上特效之后，给人的感觉是这一剑快，刺破了空气。背景的女高音加上画面的纯色，让人很容易的联想到唯美的画面。一个“如月”死去了，在唯美中死去了。美丽的风景，漂亮的女主角，优美的旋律和特效声音完美结合让观看者久久不能忘却。再如，影片中的九寨沟之战，这里用的音效可谓是开创了中国水下音乐的先河，剑声交触的声音可以听出双方交锋时的力度和剑的质感，剑在水面轻点触碰、脚步掠过水面的声音显得格外干净清晰。而当镜头在水下拍摄，两人在水面上蜻蜓点水式的飞过时，触水的声音亦模仿观众的主观视角在水下听到的感觉。这一段落也运用了京剧。男人意念的斗争，在京剧的演唱中凸显了力量和深度。也结合画面增加了视觉节奏感。这个段落的最后部分，残剑轻柔拭去飞雪脸上的水珠，那种深爱融入进了弦乐之中，让人动容。弦乐的演绎亦营造了一种沉重和悲重之感。
再次，气氛性音乐在表现时代背景，渲染某种气氛时都起到了不容忽视的作用。音乐本身具有浓厚的地域性和时代性，把某一地域或某一时代比较流行的音乐用于电影中，便能增加影片的地域色彩与时代感，营造渲染出不同气氛，从而达到深化视觉效果的作用。有的影片还用音乐营造一定空间和时代背景，用以表现人物形象和一定的思想情绪。例如在影片中，无名刺杀秦王的时候，当时无名离秦王只有“十步”时，当时无名夺剑刺向秦王中途有一段“无声”接着就是秦王“啊”的一声和无名刺秦的剑的声音；这一小段给人一种无名刺秦“成功”的错觉，“无声”是一种具有积极意义的表现手法，在影视片中通常作为恐惧、不安、孤独、寂静以及人物内心空白等气氛和心情的烘托。“无声”可以与有声在情绪上和节奏上形成明显的对比，具有强烈的艺术感染力。如在暴风雨后的寂静无声，会使人感到时间的停顿，生命的静止给人以强烈的感情冲击。但这种无声的场景在影片中不能太多，否则会降低节奏，失去感染力，产生烦躁的主观情绪。
以上几个片段从画面和声音来讲都完美的结合，简单的说面了声音和电影画面是相互成就相互衬托。《英雄》的音乐粗犷、沧桑、唯美、浪漫，表现了北方大地的一种情怀。浓郁的北方音乐氛围，带人走进两千多年前的秦代。音乐的沧桑带人走进历史，动人肺腑，对人的心灵产生了冲击，让人去接进古代的传奇。 开始时配的音乐给人一种苍凉，幽怨的感觉；然后又在这种沧桑的音乐之上加上了手鼓，使得整个开幕给人一种期待的感觉。在一种沧桑的背景音乐下让人感觉不到苍凉或者是哀伤这是一种很好的配合。
总之，电影音乐在电影中有着举足轻重的地位，可以说，现在的电影已离不开音乐。有些电影，离开了音乐，就会很难说清呈现了怎样的面貌。相反，只要有了音乐，不懂电影的人，也能从音乐中读到一些东西，这是电影中其它元素所无法取代的。一部好的电影，必然有深入人心的音乐，评价一部电影的好坏，音乐是十分重要的一个部分。在影视教学中，声音除了与画面教学内容紧密配合以外，运用声音本身的组合顾虑也可以显示声音在表现主题上的重要作用。
电影《英雄》观后感800字篇四
演员不亏能入选“十大最爽的职业”，在演员的世界里一面可以做自己一面又可以演绎体会别人的人生故事。而且前一部戏里可以演某一个人，另一部戏便可以诠释翻天覆地性格大变的另一个角色。正如眼下在“江苏卫视”热播的传奇革命动作大剧《英雄联盟》中的青年演员谢孟伟，他在近期“江苏卫视”连播的两部剧中，分别饰演了性格特质不同的两个角色。
《英雄联盟》中谢孟伟依然延续了他之前几部作品如《向着炮火前进》、《向着胜利前进》等战争大剧中的硬汉武打小生的路线，但是在《英雄联盟》中谢孟伟饰演的“余文墨”却在功夫动作上更加升级了，特别是很做动作戏谢孟伟打的难度增加且更加卖力拼命。比如在高架桥上刺杀xxx一场戏，他独自一人赤手空拳对打几个对手，腾空一字飞踢拳拳带风一一击败对手，一套动作完成的漂亮又利落。而且谢孟伟都是不用替身的，镜头不用借位和切换，直接就看到谢孟伟真刀实枪的动作功夫。
其实不仅是这部《英雄联盟》中谢孟伟动作武打戏份不用替身，在之前他的几部作品中也是亲自完成的。虽然他有武打功底但亲自完成动作戏的精神和敬业还是值得鼓励和肯定的，特别是年轻一辈的演员敢于亲上阵不怕吃苦努力拼搏的也不是很多。而且谢孟伟不仅在工作上敬业认真在私底下对自己的要求也近乎苛刻，这点从很多他拍戏之余的加点训练的报道新闻和一身完美的肌肉就看出他对自己的严格规范要求。也正是生活中工作上的双管齐下努力完成，让谢孟伟不仅局限在新生代的功夫明星形象上，同时也在肌肉型男硬汉路线走得越来越顺畅。
当然在《英雄联盟》中谢孟伟饰演的“余文墨”较之以往的作品也有不同之处，便是兼具搞笑和略带夸张的角色特质。在剧中这支令xxx和日军闻风丧胆的“锄奸小分队”中，“余文墨”是性格最鲜明的成员。他表面的身份是上海夜总会的娱乐大亨富二代，但却是大字不识的彻彻底底的粗人，与他“文墨”的儒雅文气名字真的是形成第一个搞笑点。角色还十分的.好色，但却是典型的妻管严，如此诸多鲜明堆积在一个角色身上时，搞笑的效果与其他四位风度翩翩性格沉稳的队员在一起，就显得非常的突出和令人印象深刻。
再看谢孟伟的表演，他也紧抓住角色性格的特点并将人物很好的塑造出来。无论是挤眉弄眼的搞笑，还是和老婆之间表现出来的小男人的那股子软样，亦或是面对“金蔓”美貌那一句“不不不不客气”，谢孟伟的演技自然的展现了“余文墨”于冷峻锄奸英雄背后真实俗人生活的一面。而且每每在紧要关头，“余二爷”的自然搞笑也毫不掩饰，可以说在这部硬汉剧中，谢孟伟风趣的表演让“余文墨”成了一股独特的调和剂，让剧集不再趋于过于生硬，也有了一些真实轻松的感觉。
由角色的搞笑，联想到现实生活中谢孟伟也是一个真性情的萌汉子。记得他在拍摄电视剧《向着炮火前进》时，微博曾经上传一张扮日*女人的搞笑照片各种颠覆各种有趣，看得出他生活中也是一个充满欢乐正能量的萌汉子。而且他的微博也满是轻松有趣的文字和图片，让我们观众从剧集抽离出之后，能感受到谢孟伟褪掉明星演员光环背后的那股真实亲和的魅力。
言归正传回归到《英雄联盟》，在感受到了谢孟伟带来“余文墨”的突破和尝试，看他诠释出角色英雄凌厉和幽默搞笑之余，也能从他的表演中看出认真和用功。其实从一部部戏走到今天，看得出谢孟伟对表演的狂热和追求，以及对自己的严格要求，因而相信接下来的谢孟伟作品将会有更大的惊喜。
电影《英雄》观后感800字篇五
剑法的最高境界是手中无剑，心中也无剑，是以大胸怀包容一切；那便是不杀，便是和平。
——题记
天下之大，从古至今，多少王侯将相因为这“天下”二字争得血流成河。无疑，历史所承载的那份重量不仅仅来自于那一段段光辉岁月，那一场场耻辱记忆，而是来源于那一条条血河所赋予它的沉重。
多少人因为那“天子”的一丝欲念，会因为那王侯的一丝歹意而命丧黄泉？其实古人和现代人一样，只是期望可以过上“天下为公”的生活。但终究事与愿违，你既不是桃源人，也终不能生活在那“芳草鲜美，落英缤纷”的桃源，那“男有分，女有归”、“黄发垂髫，并怡然自乐“的场景只能在梦中出现罢了。
燕太子丹，因受秦之辱而令荆轲行刺秦王。有何辱不可忍？他可知这一不忍会使那缤纷桃源变为生灵涂炭的人间地狱。他竟只为了一己之私，心怀仇恨而置百姓而不顾。心怀仇恨的人难就大业，因为他终究会被仇恨所吞噬。所谓“忍”就是将刀刃置于心上，但因心怀天下所以不再纠缠于那份锥心之痛。
残剑和无名在最后一秒在“天下”于“己私”之间选择了“天下”；而荆轲却在最终仍执迷不悟，为了所谓的“武义”而奋力将匕首投向秦王。或许，荆轲的反抗精神值得称赞，但我认为，残剑和无名的“忍”才是真正值得我们去学习的。“一个人的痛苦与天下人的痛苦相比，便不再是痛苦。”只有为天下人而忍己私的人才是真正的武士，才是真正的英雄！
“小忍忍于市，大忍忍于心。”“英雄”二字承载得太多太多，它不是一种敬佩，不是一种光环，而是一种凡夫俗子所承载不了的责任，是一种心怀天下的大忍。
海纳百川，有容乃大，壁立千仞，无欲则刚。心怀天下，以大胸怀包容万物，将剑置之身心之外，成就一份和平，成就一片桃源！
电影《英雄》观后感800字篇六
小时候，我妈常跟我说的一句话就是：水火无情。在天灾人祸中，火灾的发生率十分高，火灾就像恶魔一样，一个小火星就有可能引起大火灾，不仅仅使大自然的宝贵资源遭到破坏，也能使生命、财富化为灰烬。就像前几天发生的日本京都动画公司纵火案，死亡人数已达34人，成为日本近二十年来最重大的公共场所盲目杀人案。应对大火，人类是无力而退缩的，但有一群人，他们为了国家的财产、人民的安全是需要和大火正面刚的，他们就是最美的逆行者，也是《烈火英雄》的主角们——消防员。
其实一向以来，展现消防员情节的影视作品真的不多，有印象的就是tvb的《烈火雄心》，银河映像的《十万火急》以及香港电影《逃出升天》、《救火英雄》，而这几部电影对我其实就仅有片名和题材的印象了，故事情节几乎不记得。我想消防员题材的电影之所以不多，有一个重要的原因就是以前的电影对火灾的表现由于技术上的原因很难实现。而这次的《烈火英雄》没有让我失望，火灾场景拍出了国内灾难类型电影里前所未有的恐惧感和震撼感，很多镜头让银幕前的我都屏住了呼吸，替银幕上的英雄们捏了无数把冷汗。尤为难得的是，片中的火并不是cg，一切为了真实，用的竟然是真火。
影片根据真实事件改编，陈国辉导演为了更写实地执导这部电影，走访了100多位消防员，积累了很多素材，让场景的还原和人物心理、动机的刻画更为真实。
除了对火灾大场面的拍摄十分震撼和真实，片子另一个让我喜欢的点是这其实是一个群像电影，除了两位主角江立伟、马卫国，其他每个主角都刻画得很有戏，令人难忘。原本就要退役、喜欢吃鸡腿的郑志，因结婚而和女友闹矛盾的徐小斌，甚至客串的刘金山和丁嘉丽扮演的一对夫妇，都十分立体且赚人眼泪。
片子没有将这些“烈火英雄”塑造得高高在上，而是有血有肉，在日常生活中也会被各种问题困扰。江立伟在一次行动中由于指挥失误导致队员牺牲，患上创伤后应激障碍，要应对提前退役和儿子的质疑，马卫国得不到父亲的认可，立刻退役的郑志只想混日子……他们应对大火灾难的时候，也有恐惧也会退缩，但正是身上的消防员服和职业职责，让他们坚守在最前线。片中震撼的场面和泪点相当密集，我旁边的姐们儿看到一半的时候就开始哭了。
片中有一个场景令人印象深刻，应对渐渐失去控制的火势，年轻的消防员情绪失控，而杜江饰演的队长马卫国只能努力控制自我的情绪安抚队员，他拿出手机让队员给家长留下一段话：“要让他们明白我们干了什么！”然后，队员们一张张笑中带泪、恐惧中带着坚毅的面孔出此刻镜头前，“要是有下辈子，儿子必须再照顾你们。”质朴的语言再次构成本片的泪点之一。
影片的节奏十分紧凑，震撼的大场面比比皆是，几乎没有一个剩余的情节，在紧张到窒息的剧情和感动的情绪中来回切换。具备了一部标准配置的灾难片要具备的必要因素：火灾呼啸而来的那种强烈的恐惧感和震撼感、人性的描述以及有血有肉的主角塑造。叙事结构、节奏和宏大场面以及情感渲染上绝不输给任何好莱坞灾难电影，加上档期又是八一建军档，我觉得这片会是今年暑期档的一匹黑马。
一部标准配置的灾难片要具备那些必要因素呢？起码个人认为有两点：首先是要表现出灾难呼啸而来的那种强烈的恐惧感与震撼感，其次还要刻画出在无情灾难面前渺小人类在生死关头的那种真实情感。
走出影院最大的感慨就是这群消防员真的是无名英雄，而我们普通民众对这个职业的了解还是太少了，期望这部电影的上映能让更多的人关注到消防员这个职业。片中称如果油罐炸了相当于发射了二十颗xxx。这并不是刻意夸大，真实情景是油罐和化学品全部爆炸的话相当于三十颗xxx的爆炸威力，想起来就后怕，真的感激消防员，真的。
#351996
电影《英雄》观后感800字篇七
《烈火英雄》的震撼是每一个人的，它让我们明白在这看似和平幸福的生活中，有那么一群人。
他们不畏生死，他们负重前行，他们不顾自我自我的生命，心里装的却是素不相识的你我。
在熊熊的烈火下，你们说“冲呀，给我干”
在生死面前，你们说“消防战斗总会有牺牲”
在家人面前你们说“乖，爸爸以后天天接你上学”
你们也是普通人你们也有孩子家人，你们冒着危险“从我当消防员那天起，就做好了牺牲的准备”。从我得知我是一位中国公民起，我想我是多么幸运。
消防英雄也是和你我一样的普通人，他们热爱生活，敬畏生命，背后也有深爱他们的家人，但他们依然为了保护大家，不惜牺牲生命舍弃小家，他们应当被更多人记住。时光容易遗忘，我们用电影抵抗遗忘。
其实我们之前都不太了解消防员，虽然明白消防员很伟大，因为他们的牺牲而感动，但其实我们并不了解消防员背后还要承受什么东西。在牺牲之前，他们也是一个平凡的人，有家人也有孩子，他们如果能够活着回家的话，我相信谁也不愿做英雄。他们不怕牺牲，可是害怕别人不明白他们究竟做了些什么。他们为了保护我们而不能守护自我的家人，他们是真正的英雄。
最深的水是泪水，当电影结束的时候，我想起立致敬，甚至想唱起国歌……
最深的的水是泪水。
致敬，消防官兵。
#653043
电影《英雄》观后感800字篇八
《英雄》着实是一部相当不错的作品，短短的剧情里竟穿插了友情、亲情和爱情以及大情大义。赵国大将的女儿（飞雪）为报家国之仇，与心爱之人（残剑）历经艰辛，苦练剑法，终有所成，即便决定刺秦，奈何在最后即将成功的一刻，残剑却领悟到了更深的大义——天下苍生。与天下苍生相比，个人的得失便不再称的上什么得失，个人的爱恨，也不再算的上什么爱恨。苦于众人的不理解，只能背下懦夫的骂名，然在无名天下独一无二的剑法前，他也只能申明大义，竭力相劝。长空本着对无名莫大的信任，将自己的命运交由他来左右，更是所谓的难得的知己吧！在朋友，家人，祖国与天下苍生之间，无名不得不狠下心做出一个抉择，然而正是这个抉择，决定了“英雄”这以称号。舍小我取大我，便可谓之“英雄”。
秦王自是有他残暴的一面，但是人谁又无过呢？从整个历史的角度来看，没有他，便没有流过的统一，也就用不能终止六国连年混战的局面，以及文化差异所带来的诸多不便。只是，当时的人们都无法看到这些罢了。所以，当他从无名口中得知，残剑竟以天下劝他放弃刺秦时，竟不能自已的动容：想不到最了解自己的人，竟是自己苦苦要捉拿的刺客！
金庸老前辈曾道：侠之大者，为国为民。依我看，所谓英雄者，盖为天下苍生着想者罢了！
整部〈英雄〉里，对白都很可笑。“你心里只有天下”飞雪怒道，“还有你”残剑急忙表白。当时，电影院里一哥们率先笑了出来，听的出来，那哥们是乐坏了，笑的那叫一个高兴，感染了所有的人。还有秦始皇最后弄明白残剑当初为什么不杀他的时候，很是感慨的发了一通议论，原话记不住了，只记得象是小学时候开班会时，老师讲的那些废话，听完之后，不知道说了什么。偶尔抓住老师的一句可乐的话笑半天，然后会议就结束了。当时秦始皇说这些话的时候，我就这感觉。
再有就是，无名这个人挺有趣的。编了那么多乱七八糟的故事，连听人家炕底的话都说了，为了赵国，这等龌龊的事情也就罢了，后来，在那里跟秦始皇絮叨了半天，屁也没干，看起来好象是被秦始皇感动了。这也太便宜了，秦始皇自个在那里悟了半天的书法，无名的神经就错乱了，后来，自个被弄成了蜂窝。实在好笑呀。都不明白片子什么时候演的无名被感动的。
《英雄》这部影片，除了具有宏大的场面和震撼力极强的音响效果外，众多名演员的加盟也为该影片增添了市场的卖点。然而这些在我看来，还只是一些肤浅的表面现象，它的内在价值便是编导通过该片向人们推销一种理念、一种人生、一种哲理、一种现实。我不知道这些名演员在选择加入这部大片时有何感想。但是，从陈道明那入木三分的洞察力中我仿佛看到了他在宣泄自己的真实情感。从无名的“十步一杀”中我仿佛感受到取得成功的巨大诱惑力。然而，就在那短短的一瞬间，飞跃出现了，质变产生了，正义与邪恶之间竟然出现了换位。拼搏多年的无名将那心中的希望化为泡影，将眼看就要到手的胜利拱手让给了别人，最终以“放弃”结束了英雄的壮举。
我真不知道编导在把什么理念灌输给人们，是现实主义还是理想主义，谁是真正的英雄呢？是秦始皇还是无名刺客？坚持不懈、努力拼搏是一种英雄本色，相反的做法，放弃即将到手的成功难道也是英雄的壮举？当《英雄》的编导将辩证思维逻辑展现给人们时，他一改传统的写实主义风格。
无名英雄，任人评说。世上总会有两种不同的见解存在：其一，这是无名之辈；其二，这是英雄壮举。人们总是将二者割裂开来。然而，影片的编导则一改传统的思维方式，将无名之辈与英雄壮举联系起来，对立的两极在影片中统一起来，这或许就是编导展示给人们的真理。《庄子。杂篇》第一论“庚桑楚”里阐述了这样一个观点：天下乱，因为谁？不单因为有桀、有纣这样的暴君、也是因为有秦皇、汉武和“鸟生鱼汤”！我想把这个观点再推大一点，天下乱，除了权者弄权而坏天下之和谐，更因为人人都想成为“主”。在这种利益驱使下人人都想通过先“王”的方法而后“主”，天下人心乱、则天下自然就乱。张导演为知识分子的悲剧作传，让我觉得顺眼，现在我要解释这句话中的另外两个字——悲剧。知识分子们傻傻的为天下匹夫舍生取义，希望能够平“兼济天下”、“平天下”，可是，他们轻信了弄权的王、怜悯着想通过先王而后主的乱之源头匹夫，即百姓。如此南辕北辙、轻生取义，可怜又可笑，当悲剧二字无愧！普天之下，莫非王土。几千年的封建旧习是很难改变的。
《英雄》里的无名选择了放弃，现实中的无名在历经坎坷之后，也将选择放弃。绝不能在创新的征途上做唐吉歌德式的人物，与大风车做无谓的搏斗了。应该采取更加务实的战略，在善于发挥自己长处的哲学领域掀起批判的高潮。 可惜吗？后悔吗？辩证法告诉人们，世界上没有十全十美的事情。举世瞩目的雕塑艺术品——维纳斯像，就是因为没有了双臂，才给人以无穷的魅力；马克思的《资本论》，就是因为以未完成体形式留给了后代，才给后人带来了无限的遐想。这样想来，我的心理顿时感到平衡了。 作为一个无名之人，当我在追寻一个自身无法实现的目标之时，达到一定高度之后，学会放弃便是一种明智的选择。
电影《英雄》观后感800字篇九
电影《烈火英雄》讲述了沿海油罐区发生火灾，消防队伍上下级团结一致，誓死抵抗，以生命维护国家及人民财产安全的故事。作为首部大规模聚焦消防员的影片，电影《烈火英雄》力求还原最真实的消防生活。
影片《烈火英雄》聚焦了一线消防员的英雄事迹。影片中消防员面对的不仅仅是巨大的火灾和接连不断的爆炸，还有被烈火围困的油罐区，一旦爆炸，不光整座城市岌岌可危，沿海周边国家都可能受到影响。面对这“几乎无法完成的任务”，消防员选择了无畏向前，誓要与大火展开一场“攻坚战”。
影片还展现了消防员朴素的亲情。影片中，谭卓饰演的是一位消防员的家属，谭卓深有感触地说:“最深的水是泪水，你明明知道你的家人走的是一条危险的路，你还要告诉他，你去吧。即便我们能理解他们，也无法理解他们的那种痛和煎熬，所以向他们致敬。”
英雄有千万种模样，《烈火英雄》中的消防战士们却是最真最平实的代表。 “英雄”这平凡的一面，鲜为人知总是藏在光鲜的背后，却愈发彰显其人格的伟大。在危难面前，他们为了保护其他人的生命财产安全而选择为使命而战，是真正的无冕之王。
消防员的队伍中不是只有男人。影片中杨紫饰演的女消防员在灾难来临前同样奔赴火场。因为，在他们的身后，是无数需要他们守护的平凡人。他们知道，进入火海，随时都有生命危险，但为了自己的职责，为了救更多的人，他们必须一往无前。
致敬:我们身边的“烈火英雄”!
电影《英雄》观后感800字篇十
对于《英雄》这部电影，我想开门见山的说：好，但只差一点!
先说几句谦虚的话，本人不是电影的内行，对于影片的什么拍摄呀、服装呀、武美呀不是很懂，所以也就不想在这些方面丢人了。
——好!好在哪里，我有这样一个理由。
表面看来，这部电影好象是部现代人理念里的“刺客列传”，在我这看则不竟然。以我个人的看法，侠和刺客在影片的地位就是一个符号，导演是借了这个符号在给另一批人做传。
真正的“英雄”是谁?影片中回答的很清楚，心怀天下者乃真英雄!
那谁又真正做到了心怀天下呢?翻翻中国的历史，把天下怀成影片中描述的那样的只有一个群体——知识份子阶层!
对!在我眼里，这部影片好就好在：张导演借“侠”为中国的知识份子做了个很悲剧的传!中国有句老话：侠以武乱法，儒以文干政。
在该片中武侠符号后的人就是“儒”，也就是我说的知识份子阶层。心怀天下可以说是中国知识份子阶层的一个共性，远的不说，近代的仁人志士哪个不是出自这个阶层。康梁变法、科学救国、甚至后来的两弹一星等等，多少知识分子把捐弃个人做为代价换来一个心怀天下的美名!个人在天下的眼里是渺小的，甚至在知识分子个人的眼里也是渺小的，为了天下，个人是最不足惜的。
当然，中国还有句话说：天下兴亡，匹夫有责。那是不是按这个前提推理，匹夫们也是英雄了呢?
我想先阐述一下我的对匹夫的个人理解。大体上说人分这几类：当权者、无知匹夫和知识分子。我节外生枝的说明一下，三者之间可以不是截然对立，当权者可以下台成匹夫或是知识分子、匹夫也可以混进知识分子和当权者的队伍。
匹夫即百姓，也就是天下中最最最无辜而且总是被践踏的人。这些人是兴亡的主体，但对兴亡无责。当权者弄天下，也对天下兴亡不感兴趣。惟有知识分子这个“不识时务”的群体对天下的兴亡念念不忘，说“天下兴亡、匹夫有责”的绝对是个知识分子而不是真匹夫!
能为知识分子做传做的这么好、挖掘的这么深的影片我觉得是好影片、至少是个我这样的人看的比较顺眼的影片。
可是，就象我题目说的那样——好，但只差一点!差哪一点呢?
电影《英雄》观后感800字篇十一
“小小的年纪，还不懂什么是爱，却被你甜甜的笑给打败。”我在电影院正准备观赏《猪猪侠英雄猪少年》，突然，一阵音乐传入我的耳中，我立刻大吃一惊，天哪！这不就是tfboys的《宠爱》吗？正当我沉浸在三小只那美好的歌声中时，一位小朋友惊奇地叫了起来：“猪猪侠！”我这才缓过神来，发现屏幕中出现了一只穿着喜气洋洋的红衣服，眼睛又大又亮的小猪。哦，电影开始了！
为什么要当英雄？
传奇五灵锁拥有保护世界的神奇力量，却在关键时刻，选中了其他五灵卫都认为一无是处的猪猪侠。猪猪侠的确只是个顽皮的小孩，但是他学会了变身。在与黑衣人的较量中，伙伴们全都自不量力，只有猪猪侠可以攻击到黑衣人。可是黑衣人的力量实在太强，猪猪侠还是被打败了。而且，猪猪侠还晕了过去，和菲菲一起坠入了深谷。在猪猪侠的梦中，黑衣人反反复复地询问着一个问题：“你为什么要当英雄？”猪猪侠绞尽脑汁地思考，是因为可以和自己的偶像菲菲做朋友？是因为可以和小伙伴炫耀自己是英雄？都不是。他无论如何都找不到答案。渐渐地，他睁开了眼睛，发现菲菲正焦虑地望着他。他立刻询问道：“你为什么要当英雄？”“因为当英雄可以帮助别人，让每个人都没有困难啊！”菲菲不假思索地说。
没错，当英雄的理由其实很简单，就是解决别人的困难！在平时生活中，英雄离我们并不远。只要把路上的垃圾捡起来，给抱着小孩的家长让座，帮爸爸妈妈做家务。刘备曾经说过：“勿以恶小而为之，勿以善小而不为。”做自己力所能及的好事，你就是英雄。
坚持就能胜利。你知道为什么“一无是处”的猪猪侠最终能够成为五灵卫吗？不仅仅是因为这是五灵锁的选择，命运注定会这样。刚开始，五灵卫遇到了一个小偷。其他五灵卫变身后火速去追赶，但超人强太过冲动，撞碎了许多市民的房子。所以他们的追赶以失败告终。
猪猪侠灵机一动，踩着滑板向前追去，经过不懈的努力，把小偷逼进了墙角。同时，他自己也倒在了垃圾堆中。小偷拿起一根棍子就想要打他，情急之中，他想要变身，但屡次都不能成功。结果还是五灵卫拯救了他呢！菲菲气急败坏地说：“你根本就不配做五灵卫！”收走了猪猪侠的手环。猪猪侠想要放弃，就告诉自己，他只是做了个白日梦而已。他依然说服不了自己，只要再坚持一下，肯定能成功的！所以，当黑衣人闯进城市时，猪猪侠立即冲上去拯救被压在废墟里的菲菲，菲菲被感动了，把手环还给了他。在他不懈的努力后，终于成功地变身了，并且还是五灵卫中最厉害的一个呢！
我不禁回想起了一句名言：只要坚持不懈，就终会有成果的。小时候，我学习了跳舞，刚开始觉得非常有趣，但是训练基本功的时候真是太苦太累了，我忍耐不住那钻心的疼痛，便放弃了舞蹈。如今，望着舞台上翩翩起舞的同学们，我真得很后悔，当时如果再忍耐一下，不就能跟她们一样了？我要学习猪猪侠坚持的精神，以后无论干什么事情可千万不能半途而废啊！
这部电影弘扬的正能量可不止这些，还有五灵卫与萨奥丁对战时分工合作，告诉我们团结就是力量。萨奥丁想要统治世界，结果发明时走火入魔造成灾害，告诉我们不能野心勃勃，目的不纯。不知不觉间，屏幕中开始滚动工作人员的名单，我只好恋恋不舍地离开了影厅。我认为，这部《猪猪侠英雄猪少年》真是最令我深深触动的电影！
电影《英雄》观后感800字篇十二
淹没在历史长河中的那些英雄们，终归是化作玄冥，去了那六道轮回之界了。
——题记
在不同的文学体裁中，对“英雄”这个词语都有他们各自的解释；同样的，在今天的世界中，“英雄”已不单单指那些勇于面对死亡，为人为国的人了。可电影《英雄》给了我对这个词语另一层新的涵义。也许当中的每一个人物对我们的影响力各有不同，但在我看来，当中的每一个人都是一位英雄，功大亦或功小，都具备了英雄的气概。
秦王：气大度凡，以刺为友
在我知道的所有文学知识里，秦王都没有给我留下良好而深刻的印象，哪怕在他统一六国后，制定的大秦法律都让我对他嫌弃三分。而在影片中，秦王也给了我一种从未有过的无奈和宽容。天下人只有刺客真正懂得秦王的心，但刺客所要的，便是其心。对于他来说，未免过于残忍。看得出秦王对这几个刺客怜悯，也看得出来他是想与他们成为朋友的，但法不能违，最后秦王还是被自己挖的“坑”捉弄到了。
刺客无名：冷静沉着，思想成熟
面对着高高在上的秦王，连头发都不曾抖一下的这个男人，便是刺客无名，虽说同样是刺杀秦王，但与荆轲相比，却多了一份成熟和冷静。咸阳宫内，烛火摇曳，这场与秦王无声的较量，他也算是打了平手。他的勇与智不比荆轲逊色，甚至更胜一筹，哪怕面对万剑穿心，相信他也不会后悔。
刺客四人组：哪怕只有三十尺
杀一个刺客便可近王十尺，这是无名刺杀秦王的前提，三个人为他争取了三十尺的距离，但差的，还是最后那一剑，最后那一刻的抉择。刺客四人不论是形影不离的“残剑飞雪”也好，如月也好，银枪长空也罢，都只有刺秦一个目的的，但最后残剑的“天下”二字，却真的倾了天下，覆了繁华。而如月作为一个仆人，对主人无比的忠诚，这便是英雄。但我最佩服的还是银枪长空，为了刺秦也不惜以生命为代价，英雄就是这样的本色。
万物自生，定有其英雄本色，千秋万载，不变的只有一个“勇”字。
电影《英雄》观后感800字篇十三
周四语文课上我们看了张艺谋导演的《英雄》，看后我身有感触。影片中那些美不胜收的山川风光、一波三折的侠骨柔情、铺天盖地的军旅阵仗和匪夷所思的武功打斗都一幕幕在我眼前重现，让我不禁开始思考。
战国时期是国历史上最残忍也是最黑暗的时期，人的生命从没有像那时那样不值钱，但战国时期恰恰是中国人最有气节和风骨的时候，因为死亡已经变得无谓，就可以为了信义，为了黎民百姓，天下苍生，为了一切我们认为更有价值的东西，毫不犹豫的舍弃生命。那是中国人最崇高的时候。我想张导就是想通过这一背景让我们重新领悟我们的民族精神
《英雄》短短的剧情里穿插了友情、亲情和爱情以及大情大义。赵国大将的女儿（飞雪）为报家国之仇，与心爱之人（残剑）历经艰辛，苦练剑法，终有所成，即决定刺秦，奈何在最后即将成功的一刻，残剑却领悟到了更深的大义--天下苍生。与天下苍生相比，个人的得失便不再称的上什么得失，个人的爱恨，也不再算的上什么爱恨。苦于众人的不理解，只能背下懦夫的骂名，然在无名天下独一无二的剑法前，他也只能申明大义，竭力相劝。长空本着对无名莫大的信任，将自己的命运交由他来左右，更是所谓的难得的知己吧！在朋友，家人，祖国与天下苍生之间，无名不得不狠下心做出一个抉择，然而正是这个抉择，决定了“英雄”这一称号。舍小我取大我,便可谓之“英雄”.
秦王自是有他残暴的一面，但是人谁又无过呢？从整个历史的角度来看，没有他，便没有六国的统一，也就不能终止六国连年混战的局面，以及文化差异所带来的诸多不便。只是，当时的人们都无法看到这些罢了。所以，当他从无名口中得知，残剑竟以天下劝他放弃刺秦时，竟不能自已的动容：想不到最了解自己的人，竟是自己苦苦要捉拿的刺客！所以在看到最后那千钧一发刺秦的时刻,我竟然和影片中那位已被刺客剑柄顶着后腰的秦王一样,听到刺客说出xxx天下xxx二字,一时间傻了眼。“无名”不是拯救世界的超人，他就像他的名字一样，是个无名之辈，是个小人物。像荆轲一样，他顶多是个“壮士”，但也像荆轲一样，他是个了不起的小人物，。影片就是以这样一个小人物的经历与他所作出的选择来让我们重新审视我们的民族。
我们从电影里看到了奴性，因为我们心中有奴性的影子。我们看到的就是“无名”由最初因“国恨家仇”而刺秦，为“天下苍生”而放弃刺秦。《英雄》想要体现的，就是“无名”这样一个小人物，也会去思考“天下”，也会为它作出选择。
看完后我想真正的英雄不需做出多么惊天地泣鬼神的事只需心怀天下即可。所谓天下兴亡匹夫有责。
电影《英雄》观后感800字篇十四
看之前没想到《烈火英雄》这么有个性啊！按理说，救火片对于影迷来说应该不陌生了，在港片层面，远的有1997年杜琪峰执导、xxx云主演的《十万火急》，近的有2014年郭子健执导、谢霆锋主演的《救火英雄》。在好莱坞影片层面，远的有2004年杰昆菲尼克斯主演的《烈火雄心》，近的有2020年乔什布洛林主演的《勇往直前》。还有香港电视剧《烈火雄心》更是让这种救火类型模式深入人心。所以，观看这部全内地明星主演阵容打造的内地首部救火商业大片《烈火英雄》，就很难不存着比较之心，结果发现这是一部具有独特内地气质的救火大片，不仅采用的商业手法比以上提到的影视剧有着很大的不同，煽情催泪的情感力度更是堪称前所未见！总体上可以总结为三个没想到吧！
第一个没想到：没想到救火戏居然撑足全片！
按照上面提到的那些香港和好莱坞救火片的常规套路，基本上是半部剧情片、半部救火片的整体结构，前半部分先铺垫剧情和角色，后半部分才转入救火高潮戏。而目前上映的这部《烈火英雄》显然更加注重商业娱乐性，一上来就是一场小规模救火戏，随后简短铺垫了黄晓明扮演的救火队长江立伟遭遇失败打击的恐惧迷茫心理，以及杜江扮演的另一位救火队长马卫国自身能力不被父亲认可的心结。影片在开场仅仅20分钟之后，就迅速进入了危机大戏中，海港码头的石油管道发生爆炸，巨型储油罐危在旦夕，而储油罐旁边的化学储藏罐，将会危及整座城市人民的生命，全市消防员全都投入到这次救火大行动中，各种高能救火戏从此开始就一直持续到影片结束，如此大篇幅的救火戏，动作和特效场面的密度之高，在所有救火片中也堪称罕有了吧！
而且，本片的救火戏亦有多角色多线索的结构，黄晓明负责进入火场关阀门的视死如归，杜江负责死守防火线的众志成城，欧豪负责保证消防供水的舍生忘死，作为消防指挥官的侯勇则负责运筹帷幄，每条故事线上都给观众准备了一波又一波足量的救火险情，以及一个又一个救火英雄的感人故事，既有救火专业范儿的营造，同时又不缺火光冲天、爆炸四起的商业大片范儿，堪称是场面惊心动魄，情感催人泪下！
第二个没想到：没想到居然能从救火片扩展成灾难片！
本片救火戏的灾难级别也比想象中更大，甚至不难看出，导演的意图就是将本片直接从救火片升级为灾难片。因为面对码头油罐爆炸的危机，消防员们的任务已经不仅仅是救火这么简单了，而是要死死守住油罐附近的化学罐区，因为一旦大火将化学罐区引燃，那么化学气体将毁灭整座城市，甚至沿海其他城市也不能幸免。因此，影片中的危机也从一个码头的危机上升到了整座城市的危机，消防员们肩负的是守护全城人民生命安全的重担。
为了强化灾难片的整体氛围，本片在救火戏的主线之外，还设计了一条市民逃生戏的副线。影片一开始码头爆炸，观众就能看到冲击波袭击附近居民区的各种人仰车翻的灾难性破坏场面，之后随着码头火情危机的愈演愈烈，不安的情绪在市民中蔓延，最终演变成全城大逃亡。只见人们纷纷走出居民楼准备离开城市，逃亡的车辆塞满街道，地铁里也人满为患，扮演黄晓明妻子的谭卓还在拥挤中跟儿子在地铁里走丢。渡船码头上也挤满了急于坐船离开的人群，船票涨了几倍，轮船超载不得不来不及收起上人的舷梯就赶紧驶离码头。因为众所周知的原因，我们只能看好莱坞的灾难片，华语片里其实是罕有这种全城逃生的灾难大戏的，所以本片中展现的一幕幕发生在街道上、地铁里、码头前人头攒动的逃生大戏，以及具有典型中国人特征的逃生心态，对于中国观众来说既感觉别开生面、又十分接地气。
当然了，展现灾难逃生戏里的人性百态也是此类影片的必备路数。片中既有大街上逃生中的孕妇即将产子，躲在一家饭店里的其他逃生者不愿开门施救的人情冷漠，也有其他人伸出援手，将孕妇送往医院的人性温暖。影片中谭卓的孩子被挤散，被一对逃难的大爷大妈带到了码头，后来看到孩子哮喘病发，大爷大妈也顾不上自己逃命，而是首先把孩子送到医院，最终母子得以在医院重逢。灾难是考验人性的试金石，而本片的相关情节正是鲜明体现了这一点。当然，最主要的还是弘扬人性正能量，医院里坚守岗位的医生，火场中舍生忘死的消防员，在他们的字典里，就从没有逃跑二字。
第三个没想到：没想到煽情催泪效果居然如此之强！
近年来在社会新闻重大事故的报道中，最美逆行一词逐渐流行，指的就是面对急难险重的重大事故，冲锋在前的消防员、解放军以及武警战士，他们勇往直前、舍生忘死的先进事迹以及带给人们的真实感动，已经通过新闻报道牢牢地记在了人民心中。而《烈火英雄》这部影片，恰恰给观众提供了这样一种将现实中积蓄的情感尽情释放的空间。
片中无论是以黄晓明为代表的让队友逃生、却独自在火海中关闭输油管道阀门的个人英雄主义，还是以杜江为代表的带领队员死守防火线、即便烈火焚身也绝不退让的集体英雄主义，都充满着各种极具情感冲击力的泪点。例如在火海中关阀门的黄晓明，本来已经被烤得遍体鳞伤，又被一阵爆炸冲击波打倒，他首先做的第一件事，就是赶紧捡起从帽子里掉出来的跟妻子和儿子的合影，把照片收好，然后继续在火海中一遍又一遍重复关阀门的动作。比如说杜江手下的一位队员，为了营救被困火海的其他队员，开水枪时过于急迫，导致水枪出水时的强大反作用力打在他的下颌将他击倒，相信不少观众看到此处都会惊呼一声，后来这名队员用他的生命换得了其他队员的脱险，自己倒在地上被烈火逐渐吞没，相信看到这个场景观众会跟片中其他消防员一样动容。
当然，最煽情的无疑是杜江面对退无可退的火情，拿出手机让队员们依次给家人留言的那场戏了。一张张朴实的面孔、一句句留给家人的朴实话语，以及面对镜头的一个个军礼，让人恍惚这样的场景应该是在真实生活中也发生过的，影片质朴动人的魅力在此时迸发出强大的感人能量，而且一直持续到后来他们站在化学储存罐下退无可退，誓死以身体阻挡烈火的最危急关头，催泪指数可谓满格了。就拿个人观影体验来说，我身旁的一位女观众一直在默默流泪，都看到过好几次她用手拭泪的动作了！
电影《英雄》观后感800字篇十五
对于《英雄》这部电影，影片的拍摄，服装，武美都十分出色，让我不仅视觉上震撼，也让我感触颇多，受益匪浅。
电影以两条主线贯穿，一明一暗，明是剑客无名要刺杀秦王，暗线是秦王要统一天下，而秦王统一天下是必然趋势。剑客无名原是赵国人，只是普通百姓的孩子，其父母在秦统一天下中，在秦王攻打赵国时死于战乱，无名从此流落街头，被秦国百姓收养，他怀着为父母报仇的梦想不断努力，全心全意地投入，为实现刺杀秦王的目标，干出了惊天地泣鬼神的壮举。十年磨一剑，最终成为身怀绝技，天下无敌的知名剑客。而天下知名的三大刺客长空，残剑，飞雪，得知他的坚定目标后，都不由自主地选择了支持他，并以命相许。但残剑最后却阻止无名刺杀秦王，可无名还是走近了成功的殿堂。他的努力得到了回报，这告诉我们有志者事竟成，只要我们努力地去做一件事，即使在别人看来是多门不可能，我们也要努力去证明 它的可能性。坚定的目标和不屈的毅力最终会把我们带入成功的殿堂，不断的去努力，为成功创造机会，不断提高自己，发展自己。才能十年磨一剑，最终展现光彩。
而对于秦的大一统，争议一直很多。中国有句古话叫：天下兴亡，匹夫有责。而匹夫即是百姓，也就是天下中最最最最无辜，而且总是被践踏的人。这些人是兴亡的主体，但对兴亡无责。当权者玩弄天下，也对天下兴亡不敢兴趣。他们只为自己的利益着想。有权就有责，但反过来有责就意味着有权，至少“应该”有权。而匹夫有了责就应该有权，而责是天下那么大的责，那么权也应该是天下那么多大的权。秦王嬴政的目标很宏大，也很明确，也就是统一中国。中国统一的三大好处：
1、结束了7国长年战乱。
2、修筑长城，抵御外来侵略。
3、统一了度量衡、钱币、文字，极大地方便了人民生活。
但像修筑长城，也带来了生灵涂炭，还有焚书坑儒，为了自己的统治来愚笨百姓，而发展必定要有牺牲。秦的大统一奠定了中国两千多年的封建制度，也是中国人民长期领先世界人民的重要前提，更是华夏文明得以源远流长的一大重要基础。四大文明古国的中国之所以有着如此丰厚的文化底蕴，与秦王统一文字，方便后人文化交流，融合发展，各具特色，漠不相关。秦王统一的想法既是他的野心的表现，也是历史的必然趋势。即使他的方式不完全对，但他的创举无法磨灭。我们应全面的角度看待事件，没有什么事实十全十美、完美无缺的，把握主要方面做出的判断才是理智的想法，遇事应全面思考。 总体来说，《英雄》是部相当不错的电影，它的文化价值远远超越电影本身，我们应借鉴历史，放眼未来。汲取有利部分，不断丰富、发展自己。
电影《英雄》观后感800字篇十六
早就听说张艺谋导演的《英雄》是一部很经典的影片，尽管拍摄出来已经有几年了，但是由于各种原因我一直没有看，今天晚上终于有时间和精力把这部影片细细品味了一番，这部电影时间并不长，仅有短短地92分钟，但秦国宫殿的阴森，野外山景的秀丽，塞外大漠的辽阔加上演员的英气、豪气、霸气、义气，无一例外的在我的心中留下了很深的印象，更使我重新理解了英雄的含义。真正的英雄不是建立在利而是建立在义的基础上，重情重义，为了一个共同的目标不惜牺牲一切乃至生命；真正的英雄不是为了情谊一味顺从迎合，而是在对方误入歧途之时诚恳坚决地提出；真正的英雄在关键时刻为了大局不惜放下个人的恩恩怨怨，用宽容与大度化解仇恨；真正的英雄会慧眼识英才，虚心接纳他人的意见。
影片从无名与秦王的对话展开，从无名的话中回放他和赵国三大刺客长空、飞雪和残剑的刺杀秦王的全部准备工作和心理活动。片中的这些主要人物，都是英雄。无名的剑法非常厉害，十步之内能够置人于死地，而秦王的宫殿戒备森严，按大秦法规臣子与秦王隔百步之遥，无名要想刺杀秦王成功，就必须距秦王10步之内。秦王下过赏令，刺杀长空成功者可走上20步与他独饮，刺杀飞雪残剑一人成功者可上前10步，这样才能达到“刺杀距离”，为了助无名刺杀成功，长空，飞雪，残剑故意让无名刺伤自己，让他带去他三大刺客已死的消息，谎称长空的剑法不如他，飞雪残剑死于两人的感情不和，心胸狭隘。
这样骗取秦王的信任，使得他获得接近秦王伺机下手的`机会。这个过程中，我感觉他们三个很重情义，我看不到一点个人私利，为着一个目的团结起来甘于奉献，甘于流血忍受肉体上的痛苦。不过无名的话很快被秦王识破了，因为残剑和飞雪曾与秦王交过手，秦王认为他们两个气度非凡，绝不是心胸狭隘之辈，在关键时刻，残剑放弃了刺杀秦王，这让飞雪和无名都很难理解，同时残剑也不让他们去刺杀秦王，在无名临行之前，残剑送给了他两个字：天下。残剑无疑是很有长远眼光的，更是心胸非常宽广的，谁都知道，秦王是他们最大的敌人，但是残剑清楚地看到了虽然秦王一心想吞并六国，给六国带来威胁，但是在这六国连年征战，百姓处于水深火热之时，也是只有秦王实现天下的统一，才能够解救万民于水火，换来天下之太平，他们的刺杀行为仅仅是为了报个人的家仇，而同千万百姓的生活相比，这些个人的恩怨其实算不了什么，应当放下系万民于心中。
当无名将残剑的意思告诉给秦王时，秦王也不由得对残剑肃然起敬，真正理解他的居然是刺杀他的，和他素昧平生的朝廷重大通缉犯，就连他的侍卫也认为他是一个暴君，同时，看着残剑写的“剑”字，也悟到了剑的最高境界，是手上无剑，胸中也无剑，有的只是一颗大的胸怀，用大胸怀包容一切，为的是日后天下的和平与安定。残剑也最终使无名放弃刺杀秦王，弃剑而去，并让秦王永远记住这剑的最高境界。当得知无名主动放弃刺秦时，飞雪不能理解，与残剑在大漠中展开决斗，为了让飞雪知道残剑的此举用意，残剑任飞雪的剑刺向自己，当飞雪流着泪抱着垂死的残剑问为什么没有挡她的剑时，残剑只是说了一句话：为了使你相信。最后飞雪也一并殉情，虽然我很难推测飞雪最后是否明白了，但是残剑的大度与远见确实给我留下了很深的印象，飞雪的殉情，也足见其对爱情的忠贞。至于秦王，在本片中一改人们对他的暴君的印象，他是勇敢的，当他识破无名的谎言，在宫殿中透着灯火隐隐感到无名的杀气时，依然脸上毫无惧色；他又是心胸宽广的帝王，面对威胁自己生命的敌人，能说出与残剑那样的人结为知己，我死也无憾；他又是爱惜人才的，当众武士要求杀掉无名时，他是那么矛盾，他不想杀无名，却又因自己立下了法令不可更改而迫不得已，用最隆重的葬礼厚葬了无名。并且在统一六国后爱民保民（虽然影片最后说的有些夸张）同时长空为了纪念三位兄弟也放弃了习武。
我不禁想到了当今这个复杂的社会，我们也要向文中的这些人物学习，有句俗话说的好：没有永远的敌人也没有永远的朋友，只有永远的利益。我感觉友谊是不能建立在利益的基础之上的，一定要真心对别人好，不要用的着人就烧香，用不着人拿棍邦，真心关心别人帮助别人，不要认为自己对别人没有关心和帮助的义务，有时为了朋友要甘于奉献，不怕吃亏。别人取得荣誉感到快乐时学会赞美和分享，而不是嫉妒怨恨，更不是阿谀奉承，别人失势悲伤时学会安慰和鼓励，而不是置之不理，更不是冷嘲热讽，只有这样才能换得长久的友谊。真正的友谊也不是为了对方高兴一味地迎合奉承，要真心赞美对方的优点和长处，还要委婉指出对方的缺点和不足，帮助他改正。因为自己的朋友也不是圣人，他们多多少少会有一些缺点，可能一时他们不会理解，但是日子久了他会明白自己的真心。另外，“多个朋友多条路，多个敌人多堵墙。”
有的人可能脾气秉性和我们不投合，有的人可能脾气很暴躁，有的人可能毫不留情的当着很多人的面批评过我们，甚至有的人可能不喜欢我们。在这种情况下，更要有宽广的胸怀，要善于发现他们身上特别是自身没有的优点并虚心学习，他们的话可能比较刻薄，有时难以接受，面对他们提出的，只要对自己有帮助的，自己确实做得不够的，还是要改正，当他们需要我们帮助时，我们也要帮助他们，这时候就不要计较以前的恩恩怨怨了，只有这样才能感化所谓的敌人，换得更多的朋友，这就是我看这部电影最深的体会。
电影《英雄》观后感800字篇十七
“暴力美学”作为一种特殊的电影表现手段和风格在近年来的很多国产商业大片中都有表现，而张艺谋的电影《英雄》更是其中的一个典型。所谓“暴力美学”，指的是对于暴力的表现不再执着于暴力内容本身的真实展现，而更讲究一种形式上的追求，也就是赋予暴力内容以形式的美感。
影片的故事是国绕“刺秦”展开的，有多段精彩的武打场面，但在表现这些场面时，影片并没有采取真实再现杀戮场景的方法，而是把这些原本残忍、血腥的场面处理得空灵、飄逸，富有诗情画意，充满了形式上的美感，使这些暴力场面不再让观众感到厌恶，而是具有了一种可观赏性。下面我们将选取一些典型打斗段落进行分析。
在无名向秦王讲述的故事里，无名首战长空，将其杀死。这本是一场高手之间的决斗，但在影片的表现中我们感受不到惨烈取而代之的是一种空灵的美感。两人的打斗伴着一位白发老人的琴声进行，紧和着琴声的节奏。两人在空中飞跃，交战。屋檐上的水滴缓缓落下，显出一种空灵、寂静。在双方对视的时候，交战则在意念中进行，这也体现出中国传统美学的虚实合一的境界。最后，无名一剑刺死长空，但镜头并没有渲染长空死时的痛苦，没有血流如注的表现，只有一把宝剑落地，溅起了地上的水珠。这一段落，本应是生死对决，充满血腥和痛苦，可影片的处理方法让我们看到的只是一种形式上的美感，高手过招的空灵飘逸，这样就消解了观众对死亡的恐惧。
同样是在无名向秦王讲述的故事里，飞雪因嫉妒杀死了残剑，如月为报残剑之仇与飞雪決战。决战在一片枫叶林进行，黄色的枫叶，飞雪，如月红色的长裙，色彩饱满，画面极富美感。风吹起满地的黄叶，漫天飞舞，两人不时腾空、飞起，红色的裙衫，黑色的长发也随风舞动。伴着柔美的音乐，这场决斗不像是充满恨意的决战，更像是两个女子的一场绝美的舞蹈。最后，如月中剑，影片依然没有正面表现她临时的惨状，而是表现了一把剑插在树上，落下一滴鲜红的如宝石般逶亮的血珠。随后，以如月的视角表现了一片黄色的枫叶林慢慢被整片的鲜红浸透，我们可以清楚知道这是一种对死亡的描述，但感觉到的仍然是一种浓烈色彩带来的美感。这一段落可以说是“暴力美学”的一个经典段落，这场厮杀，原本是充満仇恨和血腥的，但张艺谋用浓烈的色彩、黄叶、红衣等意象构建的影像留给我们最大的感受还是视觉上的美感冲击，充满飄逸、灵动之感。
在无名的讲述中有一段秦军攻赵的场景，也是影片中暴力美学的典型场景。秦xxx队的阵营用两种色彩表现，一种是鲜艳的红色，战士的红铠甲，飞舞的红色军旗，一种是灰色，战士的灰色铠甲，灰色的盾牌，这种大块的色彩表现军队，伴着整齐的“大风，大风”的口号，气势恢宏。赵国书馆内的颜色也是一片鲜艳的红色，红色的陈设，赵人红色的裙衫，极富视觉冲击力。随后秦军箭阵齐发，密密麻麻，像密集的雨点落在书馆，射在赵人身上。赵人在白发老者的带领下，集体练习书法，纹丝不动。这个场景表现的内容实质上是一场集体杀戮，我们可以看到很多影片对相似场景的表现往往是慘绝人寰，百姓凄苦的喊叫，尸横遍野，血流成河，一片阴郁的色彩。但《英雄》中的处理方法并没有让我们感觉到这是场残忍的杀戮，更像是一种集体的表演，极具形式化。我们在震撼于影像中场面的宏大之时，对惨遭屠杀的赵人并没有过多的怜悯、同情之感，反而觉得他们的牺牲很正义。
综上所述，在电影《英雄》中，原本表现生死肉搏的视听符号已被转化成了极具形式美的表演，暴力打斗本身已被解构。之所以要这样做，是因为影片的主题是“英雄的牺牲精神”。而如果英雄的牺牲太过于真实、残忍，就会有悖于主题的表达。故而，影片采用了暴力美学的手段，既让电影充满视觉奇观，又让英雄们的牺牲显得正义而富有仪式感，进而完成了英雄牺牲精神的主题的表达，是一部难得的暴力美学佳作。
电影《英雄》观后感800字篇十八
不愧是英皇电影，本片确实要比《逃出生天》强上很多。后者不过就是唱双簧的，前者的阵容要强大得多，谢余任胡四人都算主角，其他配角也是黄金配角，故事剧情也远强于后者。
关键导演拍摄手法很高明，很知道营造气氛，不像某些（大部分）片子前奏特别长，看了半个小时/一个小时还没入主题，只叫人昏昏欲睡，就跟柯南剧场版一样。这片子就不一样了，从开局就一直惊心动魄的最后。然后再添加一些悲情来煽情，就算整个故事有点牵强，但整体让人非常满意，看得很过瘾，是部好电影。
至于所谓的牵强，就是天气燃总站的爆炸，总有那么点点的说不过去，是人命重要还是前程重要？强行上电，有点让人不可理解。
昨天和小伙伴yl去看电影啦~果断我还是一如既往要先调查下最好评的，然后就选择这一部，可不能浪费票子啊~
第一感觉是谢霆锋和余文乐怎么会演消防员，好歹演个警察小偷什么的，觉得这个角色很。。不cool的感觉，看了影评后才知道这是导演花了很久创作的，后期做了很久，是一部很有诚意的电影，看完之后就觉得，这电影特接地气，不是那种“无间道”式，特别生活化，就像台湾，他们的这种生活方式很人性化的感觉，最后那段抽烟自然是最吸引人的啦~帅，以前特讨厌抽烟的人，觉得他们特猥琐，哎。。。。这也是要看人啊，，，帅哥抽就是观感不一样，想到同学说，之前她第一次看见一个帅哥戴口罩，觉得好看，以为戴口罩的都好看，没想到后来一学生呆着，瞬间搓了。。。。
关于看电影，一直很想找几本书来看看，学会如何看电影，而不是每次都看剧情，觉得很没水平，low啊。。。。下次碰见陈老师要问问他，然后学习学习，喜欢电影，不能只是看剧情而已，那至少也要讲出个蒙太奇什么的装13哇~
不过我一直都看别人推荐的好电影，加上自己都会豆瓣一下，这个好习惯还是很可取滴~
2015年12月31日：哈哈，好好笑，很多种子早已埋下。
电影《英雄》观后感800字篇十九
对于《英雄》这部电影，我想开门见山的说：好，但只差一点!
先说几句谦虚的话，本人不是电影的内行，对于影片的什么拍摄呀、服装呀、武美呀不是很懂，所以也就不想在这些方面丢人了。
——好!好在哪里，我有这样一个理由。
表面看来，这部电影好象是部现代人理念里的“刺客列传”，在我这看则不竟然。以我个人的看法，侠和刺客在影片的地位就是一个符号，导演是借了这个符号在给另一批人做传。
真正的“英雄”是谁?影片中回答的很清楚，心怀天下者乃真英雄!
那谁又真正做到了心怀天下呢?翻翻中国的历史，把天下怀成影片中描述的那样的只有一个群体——知识份子阶层!
对!在我眼里，这部影片好就好在：张导演借“侠”为中国的知识份子做了个很悲剧的传!中国有句老话：侠以武乱法，儒以文干政。
在该片中武侠符号后的人就是“儒”，也就是我说的知识份子阶层。心怀天下可以说是中国知识份子阶层的一个共性，远的不说，近代的仁人志士哪个不是出自这个阶层。康梁变法、科学救国、甚至后来的两弹一星等等，多少知识分子把捐弃个人做为代价换来一个心怀天下的美名!个人在天下的眼里是渺小的，甚至在知识分子个人的眼里也是渺小的，为了天下，个人是最不足惜的。
当然，中国还有句话说：天下兴亡，匹夫有责。那是不是按这个前提推理，匹夫们也是英雄了呢?
我想先阐述一下我的对匹夫的个人理解。大体上说人分这几类：当权者、无知匹夫和知识分子。我节外生枝的说明一下，三者之间可以不是截然对立，当权者可以下台成匹夫或是知识分子、匹夫也可以混进知识分子和当权者的队伍。
匹夫即百姓，也就是天下中最最最无辜而且总是被践踏的人。这些人是兴亡的主体，但对兴亡无责。当权者弄天下，也对天下兴亡不感兴趣。惟有知识分子这个“不识时务”的群体对天下的兴亡念念不忘，说“天下兴亡、匹夫有责”的绝对是个知识分子而不是真匹夫!
能为知识分子做传做的这么好、挖掘的这么深的影片我觉得是好影片、至少是个我这样的人看的比较顺眼的影片。
可是，就象我题目说的那样——好，但只差一点!差哪一点呢?
个人以为，学学影片中的台词，它高“看”了一个人——秦王!
如果，影片老老实实的写出秦王这两个字，它就一点都不差了。可是，它画蛇添足的给王字加了个点：王成了主。差就差在这一点上了!
又回到我刚才说过的那句话上去：天下兴亡、匹夫有责。何为责，义务也!政治课本上早就说过，有权就有责，那反过来有责就意味着有权，至少是“应该”有权。
假设一下，“匹夫有责”这句话要是正确的话。那么，匹夫有了责也就应该有权，而“责”是天下这么大的责，那“权”也应该是天下这么大权。
汉字造的非常漂亮，一个“王”字、一个“主”字，不少就差一点。正常的逻辑是，循序渐进，那就先王而后主。如果不能王，当然就没有办法主了。
——那我们就先来看看这些王
《庄子.杂篇》第一论“庚桑楚”里阐述了这样一个观点：天下乱，因为谁?不单因为有桀、有纣这样的暴君、也是因为有秦皇、汉武和“鸟生鱼汤”!
我想把这个观点再推大一点，天下乱，除了权者弄权而坏天下之和谐，更因为人人都想成为“主”。在这种利益驱使下人人都想通过先“王”的方法而后“主”，天下人心乱、则天下自然就乱。
——所以乱在何处，乱在人心!
前面我提到过，张导演为知识分子的悲剧作传，让我觉得顺眼，现在我要解释这句话中的另外两个字——悲剧。
知识分子们傻傻的为天下匹夫舍生取义，希望能够平“兼济天下”、“平天下”，可是，他们轻信了弄权的王、怜悯着想通过先王而后主的乱之源头匹夫，即百姓。如此南辕北辙、轻生取义，可怜又可笑，当悲剧二字无愧!
所以说《英雄》好，但只差一点!
电影《英雄》观后感800字篇二十
看过英雄的人都说很垃圾，我是不看新闻，不看电视的人，也没有看过英雄的宣传，只是朋友买了碟，一起看了英雄，完全没有大家说的那么不堪。我觉得是中国难得一见的动画片。
当我看到英雄的封面的时候，第一个感觉就是，这么象井上雄彦的《浪客行》的电影版。仔细观看其分镜、服装的风格，还真有几分神似。
只是故事比浪客行更唯美一点，但在我心目中这是中国目前最好的动画片(特效动画时间大概占70%左右)。
很多人说差，很多人说张艺谋垃圾，这是下流的人身攻击，我们看的不是导演人品怎样，怎样耍阴谋诡计，我们看的是电影，被宣传误导，只能说明您已经无法以平静心来观看一部作品。
如果这是一个无名的小导演拍的片子的话，请问您还会说他垃圾吗？
看电影就好好看电影，不是看导演，更不是看烟雾一样的宣传。对于在意电影以外的人来说，他绝对不是一个审美很高的人，因为他不知道专注的对象为何物，社会之所以复杂就是因为有了这些人。
查看全文