《大花瓶》教学反思1 5月24日上午，在和xx学校的美术学科校际结对研课活动中，我执教了《大花瓶》这一课。这是20xx岭南版学校二班级美术下册中的一节设计与应用课，在本节课中，我基本达成了教学目标下面是小编为大家整理的2023年《大花瓶》教学反思五篇【完整版】,供大家参考。
《大花瓶》教学反思1
5月24日上午，在和xx学校的美术学科校际结对研课活动中，我执教了《大花瓶》这一课。这是20xx岭南版学校二班级美术下册中的一节设计与应用课，在本节课中，我基本达成了教学目标，同学也基本把握用对称剪纸的方法剪大花瓶，完成度都达到预期，当然也有部分同学的作品存在花纹简洁，形状单一，剪的花瓶不对称等问题。
在本节课中，我收获的一下几点：
1、预习导学案合理运用，在我校正在开展的生本自主课堂模式探究的背景下，我也借鉴语文学科的预习导学案设计了这一课的美术预习导学案。同学完成的状况出乎我的意料的好，但是由于我是上课之前才收齐同学的导学案，所以只简洁的翻看了一下，对同学剪花瓶中出现比较明显的问题在课堂提了一下。但是大部分详情问题并没有具体了解。而且同学在完成导学案中遇到的问题应当晴雪小组争论汇总后来提出来，这样就会更简单提高解决问题的效率，也更加符合新课标中提出的课堂要以同学为主，充分发挥同学的主体作用。张晖老师在后来的点评也让我明白了，导学案是一种资源，既可以成为本节课的资源，也可以成为以后的课堂资源，所以合理的运用特别重要，要更加重视。
2、展现环节也很重要。展现环节的细心设计可以激发同学创作的热忱和表现欲望，xx教改也提出评价改革的重要性。我再最终的展现环节中用巨大的打印的博古架作为展现*台，同学的创作的就被激发了，都纷纷的想把自己的优秀作品展现到博古架上。我意识到这个优秀展台设计不能仅仅只是公开课的时候用法，*常上课也尽可能的细心为同学设计一个美丽的展台，让同学充分展现自己的作品，从容让他们感受收获的喜悦，增加学习美术的爱好。
在这节课中我也有以下几点不足：
1、讲解不足，重难点不突出。
本课的重点应当在画花纹和如何剪这两个方面，但是我花了太多时间在讲解对称和观赏花瓶的美。讲解花瓶结构和造型的时候，活动设计太简洁，参加度的掩盖面太少，只有两组同学参加，其他同学只是在下面观看。
2、语言太简洁，语态不太符合低年段学情。
上课的时候，教学语言太理性，太简洁，语态不太符合低年段学情，应当做调整，适当变换语调，或提高降低音量，动作也可以更夸张，协作音乐和适当动画PPT才能更加吸引同学留意。
3、环节连接过渡略生硬，不自然。
各个活动的环节之间过渡的时候，语言转换太突然和生硬。比如导入的时候，出示CHINA单词引出瓷器，然后挺直过渡引出课题《大花瓶》，太生硬，假如改为‘我们*的瓷器著名海内外，今日我们就要来学习*瓷器中最有代表性的一种，就是大花瓶’然后引出课题，这样就过渡柔和许多，同学思维也不会跟不上节奏。
4、板书设计不严谨。
板书设计方面在做教案的时候有过一些想法，比如先画一个简易的花瓶，然后把课题写在花瓶里面，引起同学留意和爱好。但是在课堂上板书的时候却遗忘了。重点学问的板书和示范画的位置支配也略显随便。
5、详情把握不足，课堂预设预备不充分。
课堂上始终有提示同学纸屑不能乱丢，但是我再贴同学的作品到博古架上的时候，由于赶时间就把双面胶的纸皮挺直丢在地上，自己没有起到一个好的示范作用。归根结底还是课堂预设不充分，考虑的不周全。
结合以上这些不足，我认为在以后的课堂中要做以下改进：
1、了解学情，因材施教。只有充分了解要上课的同学，才能依据同学的基本状况设计教学内容，把握语言语态的适当性，特殊是面对低年段孩子上课的时候。
2、课前预设要充分，榜样示范要记牢。课堂上会发生什么事情？同学的回答会不会是你想要的答案？这些都是我们无法预料的，只有做好充分的课堂预设才能有的放矢，心中有数。同时在课堂中，老师的一言一行都是在同学眼中的，要时刻留意自己的言行，要有榜样示范的心态来训练同学，尽量做到润物无声。
3、语言过渡要锤炼，既要言简意赅也要如沫春风。
教学语言的打磨不是短时间能出效果的，需要多学习，多想前辈和有阅历的老老师请教，多观看，多记录，多做预备，笨鸟先飞，时间长了就水到渠成了。
4、重点难点要深挖，敬重同学为主体。重难点的把握这需要对教材和新课标的深化挖掘和解读，只有充分发挥以同学的主体的动身点，教学才能有效果。
5、板书设计要重视，别出心裁众人夸。好的板书设计也能对课堂起很大推动作用，作为美术老师来说，更加要重视。设计的板书要具有美感有用，让同学喜爱，自己喜爱，这才是根本。
xx区美术学科校际结对研课活动虽然结束了，但是我对教学的思索不会停止，在美术教学的道路上我会连续的英勇探究，永不停息。
《大花瓶》教学反思2
5月24日上午，在和xx小学的美术学科校际结对研课活动中，我执教了《大花瓶》这一课。这是小学二年级美术下册中的一节设计与应用课，在本节课中，我基本达成了教学目标，学生也基本掌握用对称剪纸的方法剪大花瓶，完成度都达到预期，当然也有部分学生的作品存在花纹简单，外形单一，剪的`花瓶不对称等问题。
在本节课中，我收获的一下几点：
1、预习导学案合理运用，在我校正在开展的生本自主课堂模式探索的背景下，我也借鉴语文学科的预习导学案设计了这一课的美术预习导学案。学生完成的情况出乎我的意料的好，但是因为我是上课之前才收齐学生的导学案，所以只简单的翻看了一下，对学生剪花瓶中出现比较明显的问题在课堂提了一下。但是大部分细节问题并没有详细了解。而且学生在完成导学案中遇到的问题应该晴雪小组讨论汇总后来提出来，这样就会更容易提高解决问题的效率，也更加符合新课标中提出的课堂要以学生为主，充分发挥学生的主体作用。张晖老师在后来的点评也让我明白了，导学案是一种资源，既可以成为本节课的资源，也可以成为以后的课堂资源，所以合理的运用非常重要，要更加重视。
2、展示环节也很重要。展示环节的精心设计可以激发学生创作的热情和表现欲望，xx教改也提出评价改革的重要性。我再最后的展示环节中用巨大的`打印的博古架作为展示*台，学生的创作的激情就被激发了，都纷纷的想把自己的优秀作品展示到博古架上。我意识到这个优秀展台设计不能仅仅只是公开课的时候使用，*时上课也尽可能的精心为学生设计一个优美的展台，让学生充分展示自己的作品，从容让他们感受收获的喜悦，增加学习美术的兴趣。
在这节课中我也有以下几点不足：
1、讲解不足，重难点不突出。
本课的重点应该在画花纹和如何剪这两个方面，但是我花了太多时间在讲解对称和欣赏花瓶的美。讲解花瓶结构和造型的时候，活动设计太简单，参与度的覆盖面太少，只有两组学生参与，其他学生只是在下面观看。
2、语言太简洁，语态不太符合低年段学情。
上课的时候，教学语言太理性，太简洁，语态不太符合低年段学情，应该做调整，适当变换语调，或提高降低音量，动作也可以更夸张，配合音乐和适当动画PPT才能更加吸引学生注意。
3、环节衔接过渡略生硬，不自然。
各个活动的环节之间过渡的时候，语言转换太突然和生硬。比如导入的时候，出示CHINA单词引出瓷器，然后直接过渡引出课题《大花瓶》，太生硬，如果改为‘我们*的瓷器闻名海内外，今天我们就要来学习*瓷器中最有代表性的一种，就是大花瓶’然后引出课题，这样就过渡柔和很多，学生思维也不会跟不上节奏。
4、板书设计不严谨。
板书设计方面在做教案的时候有过一些想法，比如先画一个简易的花瓶，然后把课题写在花瓶里面，引起学生注意和兴趣。但是在课堂上板书的时候却忘记了。重点知识的板书和示范画的位置安排也略显随意。
5、细节把握不足，课堂预设准备不充分。
课堂上一直有提醒学生纸屑不能乱丢，但是我再贴学生的作品到博古架上的时候，因为赶时间就把双面胶的纸皮直接丢在地上，自己没有起到一个好的示范作用。归根结底还是课堂预设不充分，考虑的不周全。
结合以上这些不足，我认为在以后的课堂中要做以下改进：
1、了解学情，因材施教。只有充分了解要上课的学生，才能根据学生的基本情况设计教学内容，把握语言语态的适当性，特别是面向低年段孩子上课的时候。
2、课前预设要充分，榜样示范要记牢。课堂上会发生什么事情？学生的回答会不会是你想要的答案？这些都是我们无法预料的，只有做好充分的课堂预设才能有的放矢，心中有数。同时在课堂中，教师的一言一行都是在学生眼中的，要时刻注意自己的言行，要有榜样示范的心态来教育学生，尽量做到润物无声。
3、语言过渡要锤炼，既要言简意赅也要如沫春风。
教学语言的打磨不是短时间能出效果的，需要多学习，多想前辈和有经验的老教师请教，多观察，多记录，多做准备，笨鸟先飞，时间长了就水到渠成了。
4、重点难点要深挖，尊重学生为主体。重难点的把握这需要对教材和新课标的深入挖掘和解读，只有充分发挥以学生的主体的出发点，教学才能有效果。
5、板书设计要重视，别出心裁众人夸。好的板书设计也能对课堂起很大推动作用，作为美术老师来说，更加要重视。设计的板书要具有美感实用，让学生喜欢，自己喜欢，这才是根本。
xx区美术学科校际结对研课活动虽然结束了，但是我对教学的思考不会停止，在美术教学的道路上我会继续的勇敢探索，永不停息。
《大花瓶》教学反思3
在二1班《我们的大花瓶》一课中，虽然学生对花瓶并不陌生，但对用纸来剪出一个花瓶却不了解，而且因为学生第一次接触剪纸花瓶，可以说对剪纸花瓶充满了好奇，于是我在教学中充分让学生去自主探索发现。
我首先让学生观察教制成品，你喜欢哪一个?让学生自由发表意见。学生通过观察，发现了剪纸花瓶的特点，也激发了学习剪纸花瓶的兴趣。我又适时提出问题：这些美丽的剪纸花瓶你能做出来吗，有没有信心做好?学生齐声回答：有!调动起学生的"积极性。
陈铭容赶紧站起来说：“先把纸对折，然后画出花瓶，最后再剪。”廖本昌补充：“因为是对折，所以是画半边花瓶。”这点补充说到点上了。我在此基础上再加以说明，让孩子们更明白。所以在操作过程中基本没有说：“老师，我不会。”的情况。
看到学生这样快乐，我明白了一个道理：不要让我们所谓权威的说教代替了学生的直观体验，扼杀了学生探索的自由，要让学生成为学习的真正主人。在教学中我们还要善于发现问题，分析问题，关注学生的情感，改进教学和组织形式，才能实现教学目标，创设教学的新境界。
《大花瓶》教学反思4
5月24日上午，在和xx小学的美术学科校际结对研课活动中，我执教了《大花瓶》这一课。这是20xx岭南版小学二年级美术下册中的一节设计与应用课，在本节课中，我基本达成了教学目标，学生也基本掌握用对称剪纸的方法剪大花瓶，完成度都达到预期，当然也有部分学生的作品存在花纹简单，外形单一，剪的花瓶不对称等问题。
在本节课中，我收获的一下几点：
1、预习导学案合理运用，在我校正在开展的生本自主课堂模式探索的背景下，我也借鉴语文学科的预习导学案设计了这一课的美术预习导学案。学生完成的情况出乎我的意料的好，但是因为我是上课之前才收齐学生的导学案，所以只简单的翻看了一下，对学生剪花瓶中出现比较明显的问题在课堂提了一下。但是大部分细节问题并没有详细了解。而且学生在完成导学案中遇到的问题应该晴雪小组讨论汇总后来提出来，这样就会更容易提高解决问题的效率，也更加符合新课标中提出的课堂要以学生为主，充分发挥学生的主体作用。张晖老师在后来的点评也让我明白了，导学案是一种资源，既可以成为本节课的资源，也可以成为以后的课堂资源，所以合理的运用非常重要，要更加重视。
2、展示环节也很重要。展示环节的精心设计可以激发学生创作的热情和表现欲望，xx教改也提出评价改革的重要性。我再最后的展示环节中用巨大的打印的博古架作为展示*台，学生的创作的激情就被激发了，都纷纷的想把自己的优秀作品展示到博古架上。我意识到这个优秀展台设计不能仅仅只是公开课的时候使用，*时上课也尽可能的精心为学生设计一个优美的展台，让学生充分展示自己的作品，从容让他们感受收获的喜悦，增加学习美术的兴趣。
在这节课中我也有以下几点不足：
1、讲解不足，重难点不突出。
本课的重点应该在画花纹和如何剪这两个方面，但是我花了太多时间在讲解对称和欣赏花瓶的美。讲解花瓶结构和造型的时候，活动设计太简单，参与度的覆盖面太少，只有两组学生参与，其他学生只是在下面观看。
2、语言太简洁，语态不太符合低年段学情。
上课的时候，教学语言太理性，太简洁，语态不太符合低年段学情，应该做调整，适当变换语调，或提高降低音量，动作也可以更夸张，配合音乐和适当动画PPT才能更加吸引学生注意。
3、环节衔接过渡略生硬，不自然。
各个活动的环节之间过渡的时候，语言转换太突然和生硬。比如导入的时候，出示CHINA单词引出瓷器，然后直接过渡引出课题《大花瓶》，太生硬，如果改为‘我们*的瓷器闻名海内外，今天我们就要来学习*瓷器中最有代表性的一种，就是大花瓶’然后引出课题，这样就过渡柔和很多，学生思维也不会跟不上节奏。
4、板书设计不严谨。
板书设计方面在做教案的时候有过一些想法，比如先画一个简易的花瓶，然后把课题写在花瓶里面，引起学生注意和兴趣。但是在课堂上板书的时候却忘记了。重点知识的板书和示范画的位置安排也略显随意。
5、细节把握不足，课堂预设准备不充分。
课堂上一直有提醒学生纸屑不能乱丢，但是我再贴学生的作品到博古架上的时候，因为赶时间就把双面胶的纸皮直接丢在地上，自己没有起到一个好的示范作用。归根结底还是课堂预设不充分，考虑的不周全。
结合以上这些不足，我认为在以后的课堂中要做以下改进：
1、了解学情，因材施教。只有充分了解要上课的学生，才能根据学生的基本情况设计教学内容，把握语言语态的适当性，特别是面向低年段孩子上课的时候。
2、课前预设要充分，榜样示范要记牢。课堂上会发生什么事情？学生的回答会不会是你想要的答案？这些都是我们无法预料的，只有做好充分的课堂预设才能有的放矢，心中有数。同时在课堂中，教师的一言一行都是在学生眼中的，要时刻注意自己的言行，要有榜样示范的心态来教育学生，尽量做到润物无声。
3、语言过渡要锤炼，既要言简意赅也要如沫春风。
教学语言的打磨不是短时间能出效果的，需要多学习，多想前辈和有经验的老教师请教，多观察，多记录，多做准备，笨鸟先飞，时间长了就水到渠成了。
4、重点难点要深挖，尊重学生为主体。重难点的把握这需要对教材和新课标的深入挖掘和解读，只有充分发挥以学生的主体的出发点，教学才能有效果。
5、板书设计要重视，别出心裁众人夸。好的板书设计也能对课堂起很大推动作用，作为美术老师来说，更加要重视。设计的.板书要具有美感实用，让学生喜欢，自己喜欢，这才是根本。
xx区美术学科校际结对研课活动虽然结束了，但是我对教学的思考不会停止，在美术教学的道路上我会继续的勇敢探索，永不停息。
《大花瓶》教学反思5
本节课我认为重点就是探讨对称剪纸和阴刻剪纸的方法，剪出有花纹图案，造型美观的大花瓶。所以我在课前做了充分的准备。包括对个人教学环节的设计、的制作、范画的绘制等。也对学生做了一定的分析。
在本节课中，我认为从欣赏花瓶图片——对称式图样——花瓶的造型——欣赏学生作品这几个环节中，是紧密联系在一起的，先给学生看看现实中的花瓶，体会花瓶的形状美和花纹美，并有意识的引导学生去创造，在这个基础上，我出示了一个对称式的花瓶，结合在数学中学过的对称知识，创设了一个关于怎样剪出对称式花瓶的疑问，请一个同学上来演示，其它学生一同思考，这个地方是个高潮也是本课的重点地方，如果没有解决好，激发不起学生的兴趣也就激发不起学生创作的热情；如果激发的好，那全班学生都会有想要动手的冲动，仿佛真的走进了那个对称式剪纸的世界。我认为我在执教时，我的激发创作已经打动了孩子，并把他们引入到了对称式剪纸的神奇中，所以从学生的回答中就可以体现出来。如学生们积极踊跃的举手发言，那种渴望被我叫到眼神和一个个充满童趣的回答，在告诉我孩子们已经融入进去了。从学生完成的作业中也可以看出来每个孩子都发挥了自己的想象力。
从激发完创作结束时，我是直接设问“你们都会剪了对称式的花瓶，你们觉得还增添点什么会更美呢”，这样的设计是想在学生们在看完花瓶的形状后，肯定会有一些自己的想法，为了帮孩子们说出来，我设计了一个问题，目的是解决本课的一个重点，剪出有花纹图案的对称式花瓶。结果这个环节很成功，随着一个一个学生的发言，把课堂带上了一个小高潮，打开了学生们的思路，结果是各种各样的花纹形状和图案就出现了。
我还是比较满意学生们的课堂作品。孩子们在各种不同形状的花瓶上又剪出了各种不同形状的花纹，并且能在短短的20分钟左右完成如此美妙的作品，大部分学生已经达到本课的知识与技能的学习目标。但是，我也发现了一些学生在花瓶的大小上还有些差距，有些同学还是不敢大胆的剪出自己心中的花纹图样，所以下次我会在这个方面多加注意。
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