文化创新是一种以文化为要素，整合多元文化，安排相关学科，使用不同载体的重构与创新的文化现象。 以下是为大家整理的关于文创设计思路的文章3篇 ,欢迎品鉴！
文创设计思路篇1
文化创意产业是以创造力为核心的朝阳产业，“它以高于传统产业24倍的速度增长，已经成为众多发达国家或地区的支柱性产业”①。文化创意产品的开发设计是文化创意产业发展的重要环节。
一、文化创意产品开发设计现状
近年来，国家大力扶持文化产业发展，出台了一系列规章制度及政策文件，比如《文化部关于加快文化产业发展的指导意见》等。博物馆丰富的文化资源，使其具有发展文化产业的独特优势和基本条件，大中型博物馆开始日益重视文化创意产品的开发与设计，也逐渐涌现出一批文化创意产品的知名品牌，延伸拓展了博物馆的文化传播功能。然而，在取得可喜成绩的同时，仍然存在诸多问题。
（一）产品形式雷同
囿于文化创意人才缺乏、理念滞后等因素，博物馆文化创意产品目前同质化问题比较严重，存在“千馆一面”的现象。博物馆文化创意产品以典藏复仿品和创意纪念品居多。典藏复仿品是高精度复制、仿制馆藏文物的艺术品，因须忠于馆藏文物原貌，所以较好保留了各馆特色。创意纪念品是提取馆藏文物元素进行适当的创意、衍化与加工，然后运用在各类产品上。目前，不同博物馆之间，创意纪念品的体现形式往往大同小异，甚至存在众多博物馆委托同一家公司制作同类同款产品的现象，因此，除了LOGO有所区别，功能、形状、颜色、材质等几乎没有变化，缺乏独创性，无法体现不同博物馆的地域差异和文化特色。
（二）产品档次分化
不同的观众往往具有不同的文化素养、消费水平和购物偏好，博物馆文化创意产品应注意满足不同层次观众的购物需求。目前，博物馆文化创意产品存在低价位产品和高价位产品两极分化严重的现象。低价位产品因成本受限，做工不够精致，种类不够丰富，个别博物馆的低价位产品混同于普通旅游纪念品，除印有馆徽和馆名外，没有引入馆藏文物元素，影响观众的'购买积极性，同时给博物馆的形象也带来负面效应。高价位产品通常是高精度复制、仿制馆藏文物的典藏复仿品，制作精细，价格昂贵，更适用于单位之间作为外事礼品相互馈赠，难以面向普通大众市场。
（三）产品难成系列
虽然近年来一些大中型博物馆日益重视文化创意产品，但大部分博物馆文化创意产品开发设计的整体规划意识依然较弱，产品和产品之间缺乏协同关联，产品和展览之间也缺乏统筹策划，较少配合陈列展览研发设计与展览主题吻合的文化创意产品。单个产品居多，系列产品较少，无法吸引二度消费，也不利于推广宣传，更难以将产品的主题元素进行深度与广度的挖掘。
二、文化创意产品开发设计思路
2016年4月27日召开的国务院常务会议确定了推动文化文物单位文化创意产品开发的措施，并指出，深度挖掘文化文物单位馆藏资源，推动文化创意产品开发，对弘扬优秀文化，传承中华文明，推进经济社会协调发展，具有重要意义。国家的高度重视，对于博物馆文化创意产业既是机遇，也是挑战，更需要我们不断思考和优化文化创意产品开发设计的基本思路和实现路径。
（一）深度挖掘藏品内涵，提升文化创意产品的文化性
博物馆文化创意产品的文化属性决定了“以文化为根”是文化创意产品开发设计的首要原则，只有具有了基于馆藏文物和本馆特色的文化内涵，博物馆文化创意产品才能拥有真正的生命力，这是博物馆创意产品与一般创意产品的区别，也是各个博物馆产品之间的差异所在。深度挖掘馆藏文物的文化内涵，才能系统梳理馆藏优秀文化资源，并合理利用于博物馆文化创意产品开发设计，有效提升文化创意产品的文化性。同时，博物馆具有收藏、保护并向公众展示人类活动和自然环境的见证物的职能，每一所博物馆收藏、保护、展示的历史遗存都具有相对独立的特征，是特定时期、特定区域、特定人群在政治、军事、生活、礼制、民俗等方面的综合反映。因此，不同博物馆馆藏文物的器形、纹饰等都各具特征。深入挖掘藏品内涵，并基于不同藏品研发设计文化创意产品，才可以真正从根源上避免“千馆一面”的现象。
（二）广泛调研公众需求，注重文化创意产品的实用性
国家文物局在《关于贯彻执行〈博物馆条例〉的实施意见》中强调，“博物馆文化产品开发应立足藏品的生动元素，更加注重实用性，更多体现生活气息。”实用功能是产品最基本的功能，博物馆应注重对文化创意产品进行定位分析规划，以消费者的需求和体验为导向，开发设计兼具文化性与实用性的文化创意产品，才能真正得到市场与顾客的认同。同时要注重开发设计以同一个或同一组文物元素为设计基础的系列产品，通过产品之间的关联性，实现文化创意产品实用性能的整体效应与连锁效应。甘肃省博物馆蓝莲系列文化创意产品的开发设计思路值得推广和借鉴。该系列文化创意产品是根据甘肃省馆藏国宝级文物元代莲花玻璃托盏衍生创作的，产品设计师与藏品研究专家共同商讨后提取文物元素，经过巧妙设计，应用于项链、戒指、丝巾、手包、雨伞、眼罩、杯垫、挂件、摆件、行李牌、钥匙扣、手机壳等一系列日常生活用品中，综合考虑了不同年龄、不同性别、不同价位等要素，功能多样，受众多元。而且，该系列文化创意产品的风格、色彩、包装均统一设计、整体规划，在第九届杭州文博会上展出时赢得强烈反响，进入市场后销量也极为可观。
（三）着力增强创新意识，突出文化创意产品的趣味性
博物馆文化创意产品作为藏品与展品的衍生品，兼具藏品特征与创意特点，较之于严肃的藏品本身，更易于加深普通公众对藏品的了解和理解，是将馆藏文物的价值最大化延伸的方式，可起到向公众传播文化、传承历史的作用。开发设计博物馆文化创意产品时应注重将传承与创新有机结合，将藏品中提炼的具有代表性的元素，通过巧妙的构思，运用到各色各样的文创产品上，比单纯将文物器型放大或缩小的典藏复仿品更具趣味性和时尚性，更能激发公众把博物馆带回家的愿望和热情。故宫博物院近年来逐步加大博物馆文化产品的研发力度，深度挖掘丰富的明清皇家文化元素，在文化创意产品的趣味性方面做了很多尝试。截至2015年底，故宫博物院共计研发文化创意产品8683种，例如以“萌”为设计理念，充满故宫元素的“宫廷娃娃”家族系列产品，以及以紫禁城内生活的流浪猫为创意的“故宫猫”系列产品，一经推出就受到了观众的青睐①。这些博物馆文化创意产品都以更妙趣、更亲切的方式，将馆藏内容展现给公众，优化公众的参观与选购体验，愉悦、长效地保留了对博物馆的记忆。
三、结语
我国文化文物单位文化创意产品开发工作尚处于探索起步阶段，还需加强博物馆文化资源的系统梳理和分类整理，以服务广大观众为宗旨，以藏品研究成果为基础，以提升创意能力为支撑，以文化产品质量为前提，以科技创新手段为引领，以完善营销体系为保障，以陈列展览活动为契机，同时重视文化创意品牌的建设和保护，才能有效推动博物馆文化创意产品开发，进一步提升博物馆的社会服务能力，助推经济社会协调发展。
文创设计思路篇2
活动名称：xx学院第x届“文化艺术节”。
活动时间：xx年x月xx日——xx年x月xx日。
参赛对象：xx大学xx学院全体学生。
活动地点：南校区x区和x区前空地。
主办单位：xx学院。
承办单位：xx院分团委宣传部和xx系。
赞助单位：南校区xx校园专卖店、学生xx网。
助阵嘉宾：x校区xx社。
一活动目的
为了让全校同学融入到高雅校园文化的氛围中，弘扬国粹，提高同学们的审美素质，培养同学们认识美、发现美、创造美的能力，鼓励同学们将有限的课余时间投入到更加积极有益的兴趣爱好中来，促进我们在大学期间更加积极地学习专业，提高创造能力，建设学校的优良学风。我院特举办此次文化艺术节，丰富同学们的课余生活。并且展现建筑工程学院的专业特色
二活动背景
伴随着xx年亚欧博览会在疆的成功举办，弘扬中华的优良传统，丰富中国文化内涵。
三活动形式
1、向全院师生征集书法，绘画（如素描，水粉，国画，油画等），摄影，手工制作，建筑模型，专业结构设计，漫画等与艺术文化相关的各种作品（详见文化艺术节参赛须知）。
2、邀请本院领导老师及各学院代表到场观看。
3、活动开幕式进行文艺表演（街舞社或动漫社助演准备中）。
4、相关专业学生的书画作品展览为主题。
5、在南校区e区和f区前面空地进行展出。
6、对征集的作品进行群众评比、设意见簿等，凡参观者均有机会投票抽奖。
7、颁奖典礼（待定）。
四、展览板块
会场分三个大的板块布置。即展览区、评比投票区、宣传助演区。
展览区：包括书画手工制作展和专业构图模型展，主要展览学院老师及同学提供的高水平艺术作品，包括书法、漫画、绘画、模型、摄影作品，手工制作，专业构图等。
评比区：主要用于观众对展出作品投票及留言，同时设立专区供学院领导、老师、学生以及兄弟学院代表投票，并设抽奖箱。
宣传助演区：主要为赞助单位和助演嘉宾提供场地。
五现场板块
1、展览地点布置：在场区放置若干画架，利用地理位置的优势，在画架和树中间用尼龙绳连接，挂上白色幕布为背景，除建筑模型和手工制作的作品以外剩余作品全部依附在幕布上展出，然后漫画书画专业制图作品展出三天，建筑模型和手工制作优秀作品展出一星期后将作品搬回e区。
2、由街舞社或动漫社成员进行开场助阵，而后由宣传部部员和动漫社成员，引导大家对各展区进行参观，并由建筑系同学对各建筑模型进行讲解。
3、现场设立参观留言簿、投票箱和抽奖箱，便于观众留言提建议以及投票选出自己认为优秀的作品。
4、每日活动结束后，派工作人员负责收集安放作品及现场卫生。
六、宣传及准备工作
1、拟定初步策划方案x月x日之前完成，并获得院校领导的同意与支持。
2、向学校申请场地（南校区e区和f区前面空地），x月x日之前完成。
3、通过各班团支书在院内征集作品，x月x日前征集完。
4、通过校广播站广播，教学楼e区二楼、a区大厅、二号楼大厅、超市楼旁公示栏张贴相关海报或展板进行宣传
5、通过院团委对各个系、班级进行动员工作，传达文化艺术节的宗旨。
6、向学校所有学院发活动请柬，邀请兄弟学院前来参加（待定）。
七活动总结及表彰
1、对南区活动现场获得的观众选票进行统计选出部分优秀作品，再将这些作品邀请学院相关专业老师对作品进行专业评比出优秀作品。
2、在评比结果出来后开艺术节表彰大会，邀请学院领导、学办负责老师以及分团委副书记到场颁奖（待定，时间地点待定）
3、我部秘书及主要负责人撰写活动总结并出简报、团学动态、更新博客微博及时报道宣传。
文创设计思路篇3
摘要：大运河文创产品设计目前仍处于起步阶段，很多方面尚存不足，有待进一步完善和发展。本文通过对大运河文创产品的现状、存在的问题进行研究和分析，提出兼顾大运河文化传播和消费者喜爱的文创产品创新设计策略，对于传承和创新大运河文化，提升大运河特色形象以及推动大运河沿岸文创产业经济的发展，具有重要的理论和实践意义。
关键词：大运河文化；文创设计；消费需求；创新设计
大运河文化是中华优秀传统文化的重要脉络，他承载着历史，连接着未来，蕴藏着深厚的文化底蕴和独特多元的物质文化与非物质文化遗产。大运河文化与文创产业有着紧密联系。本文立足大运河文化视角，对文创产品创新设计与开发路径进行探析。
一、大运河文创产业的现状及问题
依托文化产品创意来传播大运河文化是一条可持续发展道路，可以让大运河文化记忆在年轻人生活中得以传承。近几年，众多媒体都大力推广大运河文化及运河文化带非物质文化遗产的传承与保护，但大运河沿线各城市给大众的印象，仅存在空间上的位移变化，缺乏鲜明的本体差异与特色，围绕大运河文化为主题的文创产品仍处于相对缓慢和滞后状态，文创产品的创新设计还存在许多问题：1.缺乏大运河文化特色及内涵。现有的大运河文创产品无明显的运河沿线城市地域特色，同质化现象相对严重，缺乏创意独特的新颖设计，能引起消费者对大运河文化产生情感记忆的、有共鸣的内涵产品不多见，大部分产品都流于对大运河文化元素、文字、图像的简单印制层面，缺乏创新设计语言及运河文化内涵的提炼，大多数文创产品难以激发消费者的购买欲。2.侧重于观赏性，缺少功能性和实用性。通过市场调研，目前大运河文创产品大多为观赏陈设物品，实用性较低，脱离了消费者日常生活实用的需求。文创产品的开发设计应该融入消费者的生活，因此在产品开发阶段，就应该打破仅具有观赏性而缺乏功能性的缺陷，注重将大运河文化魅力投射到现代消费者的生活中，设计出符合当代年轻消费群体审美需求、满足实用功能的产品。3.缺乏大运河文化品牌建设和营销意识。具备品牌影响力的文创产品，不仅有利于推动大运河文化消费市场的发展，同时可以提升大运河文化的影响力和文创产品的附加价值。纵观现存的大运河文创产业，大部分产品研发机构在大运河品牌建设规划和营销方面意识薄弱，一方面缺少有代表性的大运河文创产品，缺乏品牌整体视觉设计，包装形象简陋；另一方面缺少行之有效的、接地气的品牌营销策略，导致大运河文创产品知名度较低，尚未形成良好的品牌效应，不具备市场竞争力。
二、大运河文创产品的创新设计策略
1.融入“日用即道”设计理念。明代思想家王艮提出“百姓日用即道”的哲学观点，“日用即道”是关注人的行为之道，注重日常生活之道。大运河文创产品设计关乎人与物的问题，在展现独特大运河文化特征的同时，实现人们衣食住行中最朴素、最真实的使用需求，真正意义上解决日常生活问题。因而在产品开发上要重视市场调研，关注了解普通百姓的日常生活需求和情感诉求，结合“日用即道”设计理念，融入大运河文化元素，使之成为具有大运河文化特质的生活日用品，提升消费者生活品质，展现生活美学。2.注重创意化、情感化的设计定位。年轻消费群体是当今文创市场的消费主力，其购买力强，关注产品的颜值、趣味性和创新性。大运河文创产品要想激起消费者购买欲，要寻求“肃穆”与“时尚”之间的平衡点。在创新设计中，可以适当借鉴国内外前卫有趣的创新设计思路，通过增加趣味创新来激发消费者体验与购买，触动他们对大运河情感的分享、交流与再传播。随着当代消费者审美的不断变化，大运河文创产品的创新设计不仅是停留在运河符号化层面，更需要挖掘不同的主题，来渲染大运河的人文基调；同时大运河文化存在群众的情感基础，运用好情感链接与沟通方式，更容易唤起受众的情感记忆，引起一代人或特定运河地域消费群体的共鸣。在创新设计中，重视运河沿岸的文化遗迹、名人典故、历史故事、文化精神等为主题开展叙事性的系统化设计，通过情景化、艺术化表达，营造运河文化符号情境，让运河文化符号的延伸、运河故事情节的叙述、运河文化情感的映射得以展现，借助创新设计激发消费者认同与参与。3.制定满足不同消费需求的价格区间。价格预期是消费群体最终选择购买的关键。为了满足不同消费者的多元化需求，需要对大运河文创产品进行合理化的价格分级，具体可以分为三类：第一类是文创纪念品，满足游客纪念、可随身携带的小饰品或趣味性强的主题产品，主要受众是年轻的消费群，价格定位在20-80元区间；第二类是生活文创产品，以具有生活化、实用型以及系列产品为主，具备一定的生活实用功能属性，面向较为理性、注重实用性的消费群体，价格定位在100-200元区间；第三类为工艺精良的装饰艺术品，可将传统手工技艺与生活艺术品结合，具备较高的艺术观赏价值，面向受众是少数高消费群，价格定位在200-300元以上。上述三类产品的开发数量可参考比例在7：2：1，具体市场定位可以根据行情微调，但是比例不宜有太大变化。4.建立大运河文创品牌形象，打造符合时代特征的营销模式。在当下文创市场运营过程中，“重产品，轻品牌”依旧是文创从业者的一个通病。因此，打造一个能承载大运河文化的创意品牌，或是给某一系列大运河文创产品一个易于传播、有文化特色的名称，将缩短消费者和品牌之间的距离感，有利于大运河文化的传播。在“互联网+”的时代，大运河文创产品同样需要具有时代特征的营销模式，拉近抽象的文化形态与消费者间的距离。借助互联网平台进行借势营销，结合节日营销、热点话题开展创新再设计，借助“蹭热点”的新媒体营销手段引发关注。利用微博、微信平台定期推送大运河文化及文创设计上新的创新类文章，增加受众粘度，加强微信平台的运营和线上微店的视觉设计，形成一定的品牌效应。在线下，重视旅游点和景区文创售卖点的场景视觉化、主题化，加强消费者的体验感和参与度。
三、大运河文创产品创新设计的意
义1.有利于大运河文化的传承与创新。京杭大运河是一条绵延了千年的文化传播脉流，是中华民族的文化烙印和智慧的结晶。将大运河文化元素融入到文创产品的设计与开发中，设计出既能满足消费者生活所需，又符合艺术审美价值的文创产品，让更多年轻群体关注大运河文化，从而促进大运河文化的传承与保护，使其焕发生机。2.有利于大运河文化文创品牌的建立。大运河文化在多年的沉寂后逐渐苏醒，进入大众视野。在国家政策的大力扶持和引导下，越来越多的企业开始关注大运河文化的产品开发和设计，并将打造特色品牌作为发展的战略核心。然而，大运河文创产品的开发和品牌的建立并非一蹴而就，需要持久地与消费者建立情感联系，创作出有温度、有情感记忆的设计，提升其品牌价值和影响力，使大运河文化的传播更具生命力。3.有利于大运河沿岸经济发展。随着消费升级和全民文化意识的提升，文化创意产业发展势头良好，并在一定程度上促进区域经济的增长。文化创意产品兼具文化和商业的双重属性，消费者在关注产品、消费产品的同时，也传播了产品，传播了文化，激发消费者旅游、购物等潜在意识，带动旅游业的发展。综上所述，建立文创产品的创新设计思路，将有效地扩大文化传播的范围，引发社会群体的关注，带来良好的经济价值。对于大运河文化的传播，要关注消费需求，找准文创产品和文化之间的契合点，注重创意化、情感化设计，结合线上、线下开展营销，竖立品牌形象。走大运河文化产业化的可持续发展道路，这将是未来漫长地摸索与实践过程。
参考文献：
[1]邹玉清，分形与延续——世遗大运河江苏城市物质与非物质文化遗产相交融文创产品设计[J].中国市场，2017（11）：143.
[2]周建新，胡鹏林.中国文化产业研究2017年度学术报告[J].深圳大学学报（人文社会科学版），2018，35（01）：56.
[3]刘平，杨杰.“互联网+”背景下文创产品的设计趋势及方法[J].大众文艺，2018（19）：121-122.
[4]张一梅，孙琦.基于历史图像的城市视觉形象设计研究[J].美术教育研究，2018，（13下）：78-79.
[5]邵钰滢，何佳.从视觉趣味到文化意象——浅析文创产品设计层次与方法[J].美术教育研究，2019，（6下）：38-41.
[6]徐恬甜，施爱芹.敦煌藻井图形艺术衍生品的设计原则及开发价值研究[J].美术教育研究，2019，（6下）：30-32.
[7]常阳光，杨杰.视觉传达设计在新媒体时代下的趋势分析[J].大众文艺，2018，（19）：87-88.
作者:尤晶晶杨杰单位:南京林业大学
查看全文
false