以下是为大家整理的关于浅谈音乐教育的重要性的文章6篇 , 欢迎大家参考查阅！
【篇一】浅谈音乐教育的重要性
摘要：“美育”特别是音乐教育，对智育乃至整个素质教育起着平衡和促进作用。音乐能有效地减轻智育本身对学生身心所施加的压力，从而使智育获得更好的效果。美好的音乐还可以调节人的循环、呼吸、神经等生理系统的功能，可以丰富人的生活，陶冶人的性情，有益于人的身心健康。此外，音乐教育作为一种情感教育，能使学生获得审美的愉悦体验，这种审美情感能够直接牵动学生的理智感，激起他们对科学知识和真理的追求。
关键词：素质教育;平衡;审美情感;创造力
音乐教育是实施素质教育的重要途径，它对于学生德、智、体、美、劳的全面协调发展，提高全民族的素质和建设社会主义文明有着重要意义。
我们知道，智育是素质教育中最重要的内容之一，其他各方面在素质教育中都要与之相联系、相辅助、相促进、相协调，其中，“美育”特别是音乐教育则对智育乃至整个素质教育起着平衡和促进作用。
长期的实验和研究证明，音乐能有效地减轻智育本身对学生身心所施加的压力，从而使智育获得更好的效果。换言之，音乐教育除了能有效地提高学生的感知能力和知觉思维能力以外，主要是通过其对智育所起的平衡作用来发挥重要功能的。或者说，音乐教育是由于有效地遏制住了智育膨胀所造成的学生的片面发展来对智育及素质教育发挥辅助作用的。它以其独特的表现手段：旋律、节奏、节拍、速度、力度、音区、音色、和声、调式、调性、复调、织体以及配器等美化人的生活，陶冶人的情操，净化人的心灵，振奋人的精神。
例如：歌曲《一分钱》以生动的音乐形象教育了少年儿童要有拾金不昧的高尚品质；《粉刷匠》《洗手绢》《劳动最光荣》等儿歌不仅旋律优美动人，而且简单易学，还教育了孩子要养成勤劳的生活习惯;《小燕子》《海鸥》《云》《我们的田野》等，使学生更加热爱生活，热爱大自然，并培养了他们的环境保护意识；《大鹿》《赛船》等教育学生要团结互助，协作进步等等。学生通过聆听和歌唱，受到了艺术美的熏陶和感染，想象力变得更加丰富，思维也更活跃了。
通常，智育偏重于理智、概念、判断、推理等理性思维的培养，而音乐教育则偏重于知觉、想象、灵感、顿悟等感性思维的激发。但就目前的情况来看，我国的学校教育是理性因素压倒了感性因素，学校教育主要还是一种理性的教育。
本地中小学校的调查和搜集的资料表明，大多数学校都非常重视主课，如语文、数学、外语等，追求升学率。至于其他副科及非智力素质内容则尽可能压缩或名存实亡。教师的教学方法和手段也仍很传统，“填鸭式”仍很普遍。这些单调、陈旧的教育方式，极大程度地压制了学生学习的主动性和兴趣的多样性。更有甚者，学生们长时间处于压抑状态，难免出现“癔症”和思想封闭，目光短浅，性格孤僻，最终导致心理失衡，对身心发展极为不利，这些情况在电视和报刊上常有报道。而音乐却可以开阔学生的视野，充实学生的精神，启迪学生的智慧。另据科学分析，美好的音乐还可以调节人的循环、呼吸、神经等生理系统的功能，可以丰富人的生活，陶冶人的性情，有益于人的身心健康。
此外，音乐教育作为一种情感教育，能使学生获得审美的愉悦体验，这种审美情感能够直接牵动学生的理智感，激起他们对科学知识和真理的追求。
例如：当学生唱起《可怜的秋香》和河北民歌《小白菜》时，他们很自然地为秋香和小白菜的命运感到可怜、同情；唱起《儿童团歌》和《国歌》时，他们又是那么激动、自豪，那么坚强。与《让我们荡起双桨》《我们多么幸福》等歌曲相对比，学生们强烈地感到对旧社会的愤恨、对祖国和新生活的憧憬及热爱，从而更加珍惜现在的好时光，立志勤奋学习，长大后做国家需要的栋梁之才。这样，学生学习的自觉性也就随之提高了。此外，又由于音乐艺术的取材范围广、体裁多、容量大，它与文学、戏剧、舞蹈、绘画、历史、社会生活、民间风俗等都有着千丝万缕的联系，在学习过程中，必然要了解和学习相关的知识，所以，音乐教育还拓宽了学生的知识视野。
在被调查的学校中，凡能够有规律地安排音乐课的，学生普遍思维活跃、性格开朗、情绪稳定、有较强的自我控制能力和独立生活能力，并且其他各学科成绩也比未学音乐的班级或学校要好很多。这也是由于音乐通过自身特有的审美魅力和娱乐作用，给智力以启发和帮助。从长远来看，音乐教育会使更多的学生终身受益，成为富于想象力、创造力的新型人才。
由此可见，在实施素质教育的过程中，音乐教育是非常重要的，是其他学科无法替代的，也是必不可少的，希望引起广大教育工作者的重视。
参考文献：
[1]毕咏梅.音乐课要以音乐为主线[J].中国音乐教育,2006(4).
[2]廖家骅.以人为主体的审美活动[J].中国音乐教育,2006(4).
【篇二】浅谈音乐教育的重要性
在素质教育改革背景下，中小学音乐教育逐渐成为我国中小学教育的重要组成部分。但是依然有很多学校没有重视中小学音乐教育的意义，没有全面认知中小学音乐教育的作用价值。在此背景下，通过研究中小学音乐教育的意义，促进中小学音乐教育的良好发展，为中小学生提供帮助，提高学生的审美能力、思维能力与综合素质。
一、中小学音乐教育现状与问题表现
（一）对音乐教育重视不够
虽然近年来我国不断推进教育改革，但是应试教育的大环境依然没有改变。素质教育正在不断推广，但很多地方的中小学教学依然看重升学率，将升学率作为衡量教学质量的重要且唯一指标。所以在不属于升学考试范畴内的音乐课，便成为了“鸡肋”课程，校方没有注重课程的教学发展及音乐教育所带来的效果，音乐教育教学也无法得到更多人的关心和关注。
（二）缺乏审美与情感体验
传统的中小学音乐教育课堂上，音乐教育教学设计、课堂组织以及实施，只是为了让学生会演奏简单乐器、跳简单舞蹈、唱简单的歌曲，比较重视学习知识和训练技能。这种标准化的教学方式是用科学的、成人的眼光来对待小学音乐教育，让学生对老师的动作和声音进行模仿，诱导学生说出标准答案。这种教育模式，学生难以形成独特的音乐思想和音乐感受，只能具有相似的动作和统一的思想，不能将学生的主体性充分发挥出来。
（三）教学设备缺失
中小学音乐教育以训练和学习音乐知识技能为主。由于部分学校认为音乐教育并不能提高升学率，所以在教学设施与教学设备方面，较为简单。其中有些乡镇学校仅有一些简单的教学设备，缺乏乐器等教学器材和设备。在偏远的山区地带，由于交通、信息等因素，更是连乐器、多媒体都没有，无法满足现代小学音乐教育教学的需要。
二、中小学音乐教育的意义
（一）培养中小学生艺术审美能力
作为一门基础教育必修课，中小学音乐教育不仅能够让学生逐步了解音乐、学习音乐知识，而且还可在音乐教育过程中，让学生感受音乐的艺术感染力，对陶冶学生的情操，对学生进行情感教育有巨大帮助。作为一种情感艺术，音乐能够抒发人的情感，以《草原牧歌》第一课《银杯》为例，这是一首内蒙古地区的祝酒歌，它属于民歌中的风俗类歌曲，常用于酒宴聚会，彰显蒙古族人民热情好客的民族文化。美妙的音乐能够让学生在课堂上了解民族文化，培养艺术审美能力，树立起正确的音乐欣赏能力，并通过不断丰富的音乐知识，获取审美愉悦感，提升音乐鉴赏能力与审美感受力。
（二）培养中小学生思维能力
从生理学的角度而言，人的右半脑负责形象思维与记忆功能，左半脑负责逻辑思维。而中小学音乐教育则会培养学生的思维能力，有利于右半脑的发育，对开发人脑潜力具有重要价值。在音乐教育活动中，音乐教育会强调学生注意力的提升，在唱、奏、听的训练过程中，提高学生的反应力与记忆力。中小学生处于人生观、世界观、价值观的发展阶段，音乐课上的多种音乐文化、音乐知识与乐器教学，需要学生去认知、熟记、熟练，这些都需要学生用脑学习。
三、推动中小学音乐教育发展的对策建议
（一）明确音乐教育教学意义
中小学校领导，以及音乐教师和家长、学生，都应该肯定音乐教育的意义，意识到在素质教育中，音乐教育也是重要的一环，是审美教育的重要途径之一。和其他的中小学教育教学课程一样，音乐课的教育价值不容忽视，不能因为片面提高升学率，放弃或不重视中小学生的音乐教育。根据教育改革的理念和章程，中小学音乐审美教育至关重要。中小学及其音乐教师要全面认知音乐教育的意义与价值，强化音乐教育教学理念。
（二）营造音乐教育的良好氛围
在缺乏认知和了解的背景下，建议中小学采取广播、报刊或讲座等方式，运用各种各样的宣传手法，宣传以及推广音乐教育，传播音乐知识。例如举办音乐教育知识讲座、建设音乐学习兴趣小组等。一系列活动的开展，有利于培养中小学生对音乐教育的认知和了解，通过广泛宣传音乐知识，提高中小学生的演唱、演奏能力，提高学生的音乐教育素质，推动音乐教育发展。
本文对中小学音乐教育现状、问题进行了分析，探讨中小学音乐教育的意义，可以发现，中小学音乐教育还存在教育理念、教学方法等方面的问题。中小学音乐教育的意义重大，不仅有利于培养学生的思维能力、审美能力，而且还可以弘扬民族文化，全方面提高学生的综合素质。
【篇三】浅谈音乐教育的重要性
音乐是时间的、表现的艺术，在众多艺术门类中，它的创造自由度是最高的。这就决定了音乐教学过程并不是封闭的，孤立的。它是学生对音乐的认识与对音乐的实践辨证、统一的活动的过程，是教师主导作用的发挥、学生主体能力的生成和发展的过程，是动态、变化、发展的过程，是极具开放性的。如何使教学过程开放，为学生拓展更广阔的音乐学习空间呢?在学习了陶行知的生活教育理论后，我得到了许多的提示。
“在生活里找教育，为生活而教育”的观念相当明确，教育内容必须尽可能地注入生活的新鲜血液、新鲜内涵。“只有让学生主动发展，人才会有多样性，如果都是机械被动地发展，那将来都是一个模子。”在具体教学中，“要解放孩子的头脑、双手、脚、空间、时间，使他们充分得到自由的生活，从自由的生活中得到真正的教育。”素质教育讲的也是个性、创造，一切陈腐的、机械的、损害学生身心健康的教育活动是错误的、有害的，必须坚决抵制。对于理论的学习怎样在音乐教学中进行实践呢?
我觉得让音乐与生活沟通起来，营造广阔的音乐教学空间，对于培养有个性的学生、激发学生的学习音乐的兴趣以及提高音乐技能和培养音乐特长都起到了十分重要的作用。而课外音乐活动就是音乐与生活相连接的桥梁。课外音乐活动的开展可带来众多的好处。
突出“趣味性”，激发音乐兴趣。兴趣是最好的老师。课外音乐活动打破课堂的局限，正式企求以丰富多彩、活泼趣味的内容和形式来激发学生的兴趣，丰富学生的生活。而突出“趣味性”，可以张中从三个方面入手：精心选择富有童趣的音乐作品。精心设计富有游艺性的活动形式，适当的组织音乐竞赛活动。
突出“开放性”，拓展音乐领域。课外音乐活动特具“开放性”，部首时间、空间和教材的限制，能让学生走出鲁迅先生所说的“高墙上四角的天空”，充分解放学生的身心，使学生在广阔的音乐领域中自由而又愉快地感受、欣赏和表现音乐，发展音乐才能。突出“开放性”，可葱花三个方面入手：走出课堂。把学生带到清澈的小溪旁、幽静的柳树下、美丽的花坛边，让学生在丁冬的流水声、沙沙的树叶声和花香鸟语中去听音乐、学音乐。充实内容。可以从古今中外的富有童趣或典雅古朴的音乐作品中选择适合儿童的歌曲、乐曲作为课外音乐活动的内容。拓展时间领域。可以利用课余时间播放音乐作品、组织课外活动，甚至推荐学生在午间、夜晚收看音乐节目。突出“自主性”，培养音乐特长。课外音乐活动在学生爱好和需要的选择上也较个性化、自主化，对于培养学生的个性具有重要意义。因此在组织课外音乐活动要充分尊重学生的兴趣、爱好和需要，为学生的个性发展创造条件。
因此，让音乐回归生活、回归自然是一种创新的实践，也是培养有个性的学生和发展音乐特长学生的一种尝试。
【篇四】浅谈音乐教育的重要性
摘要：音乐是人类文化的重要组成部分，与人们生活密切相关。英国教育家怀特海认为：音乐教育不只是教育的一个门类，不是一种可有可无、无关大局的细微末节，而是一个不可缺少的有机组成部分甚至是教育的精神。音乐教育不同于其他学科的特殊的教学方式与多维的教学内容，它寓教于乐、寓教于美，对人的素质的形成和发展起着重要的影响。本文从几个方面浅谈一下音乐教育的意义所在。
关键词：音乐教育;社会意义
一、音乐教育对人的情绪情感的激发
音乐是用声音表情达意的一门艺术。优美的音乐能够滋润和抚慰人的心灵，激烈的音乐能够使烦恶的情绪得到宣泄，并且保持平和的心态。音乐以其独特的表现形式带给人最直接的影响，产生强烈、深刻的情感体验。这种流动着的听觉艺术可不受时空的限制，直视人深邃的情感世界。它通过声音的媒介表达情感，通过引起欣赏者的情绪反应，对人的情绪起调节、激发的作用。在人的心理方面，音乐以其丰富多彩、富有创造性的声响结构体系给人以美的享受、滋润、陶冶和联想。优美的音乐使人能够以审美的姿态感悟人类的生活本质，从现实生活中获得超越功利的情感体验。经常聆听音乐，能够潜移默化地促使人的精神境界高雅，心情振奋。
二、音乐教育对人的智力发展的促进
在科学实践过程中人们得出结论，认为音乐教育能促进人的智力发展。脑科学告诉我们：人的大脑分左右两个半球，左脑主管人体的右半部，是数理中枢，善于以推理为特征的抽象思维，与此相适应，右手与推理、秩序、数学、法律、道德等理性形态相关;右脑主管人体的左半部，是情感中枢，善于以想象为特征的直觉思维，左手与情感、想象、审美、幽默、艺术相关。逻辑（理性）思维和形象（非理性）思维的素质和能力是一切伟大发明和创造的基石，音乐教育在培养受教育者思维和能力两方面发挥基础性的作用，它可促使左右脑的协调发展，突破单项思维，从而唤起和激发人的想象和灵感。由于人体生理结构的缘故，形成以右手为优势手的生产劳动，促进左脑进化为优势脑，加上以往教育的缺欠，助长了左右脑及其思维发展的不平衡。实验证明，右脑的信息容量（人格、欲望、情感、趣味、气质、性格、图像、音响等）是左脑的100万倍，对于创造或发明来说，右脑的直觉思维作用决不逊于左脑的抽象思维。音乐教育中的音乐创作、表演等都是具有实践性的左、右手并用的活动，并无优势手与劣势手之分，左、右脑对话，开发直觉思维和抽象思维;音乐欣赏作为一种情感对话，也首先是旋律的高低明暗、强弱长短、音乐的情绪、音乐的形象和风格诉诸于右脑的运动，进而与左脑协调，从初步感知、情感体验上升到理性认识，促进左右脑协调发展，开发大脑潜能。音乐教育对发展人的感知、注意、记忆、联想、想象、创新等思维能力方面具有独特的效能。视唱练耳、声乐学习、动作模仿能使学生的听觉、视觉感知能力、记忆力、反应能力等感性认识更加敏锐、协调，从而培养学生理性思维;想象是创造的先导，是科学发明之母。音乐的旋律、节拍、节奏、调式调性、和声等音乐语言所描绘的音乐形象通常带有模糊性和非具象性，这为丰富学生想象、发展形象思维、激活灵感、促进创新提供了自由、广阔的空间;声乐的演唱、器乐的演奏等音乐表演和音乐创作如依曲填词、依词谱曲、舞蹈创编等都需要通过感知和体验上升到理性并反馈出来，动用多向思维，协调多种感官和神经系统才能创造出美的声音、旋律、动作，在创作和表演的实践中培养了学生的观察力、记忆力、想象力、理解力，促进创新能力的培养。
三、音乐教育对人的审美能力的培养
音乐教育的重要途径是通过审美来实现的。审美包括健康的审美意识、良好的审美情趣、正确的审美准则和敏锐的辨美能力，是培养学生疾恶扬善追求真理，按照美的规律塑造完美人格的必要条件。苏霍姆林斯基曾说：对美的感知和理解是审美教育的核心，是审美修养的要点，没有这种修养人的感情对于生活中的一切美好和高尚的东西会无动于衷。音乐以其独特的方式在培养人的高尚情操和审美情趣方面具有其他学科所无法替代的作用。舒伯特的《摇篮曲》学生会唱只是第一步工作，更重要的是要使学生感受歌曲的情。静谧的夜晚，妈妈在柔和的灯光下轻轻地摇着摇篮，口中轻声地哼着摇篮曲，脸上充满温馨爱意，把美好的祝愿带给宝贝。教师在学生感受到这种温柔安静的情绪的基础上再进一步要求学生，为了更好地表达出这种情绪，歌唱的气息必须平稳、柔和、连贯，声音位置统一，音色要柔和。然后再启发学生认识到这种气氛与音乐中使用四四拍子以及旋律中音程跳动之间的对应关系。学生不仅学会如何挖掘歌曲中的美，还能知道不同美是如何被表现的，知其然也知道其所以然。通过寓教于美的方式提高学生的审美能力。
四、音乐教育对社会教育价值的拓展
音乐作品本身包含丰富的社会伦理思想，能够在审美和欣赏之中将思想和文化内涵传递给欣赏者，给人以启迪。音乐作品通过特殊的表现形式，使音乐教育对学生进行社会伦理教育更具特色和功效。欣赏着在潜移默化和愉悦的欣赏中自觉地接受社会伦理的教化和社会文明的启悟。华彦钧的《二泉映月》采用单一形式的变奏曲式，深刻表达了作者对黑暗社会的愤懑，反映生活在社会最底层的劳动者的沉重呻吟和倔强不屈的性格，同时寄托了作者对未来的追求和向往;聂耳的《义勇军进行曲》以号召性的音调和果敢的节奏，概括出人民群众负于典型意义的呻吟、呐喊等语调特点，表现了中国人民不畏强暴、英勇抗争的革命精神;冼星海的《黄河大合唱》以黄河为背景，热情讴歌了中华民族悠久的历史和顽强不屈的战斗意志，它激励着一代又一代的年轻人在歌声中受到陶冶，在歌声中聆听到民族的心声，将自己的一生献给这个伟大的民族。音乐表达着对祖国、民族、家乡和生活的热爱，对人世间真、善、美的向往与追求，对一切假、恶、丑的愤懑、排斥与鞭挞，还不断地丰富、创造着进步的文化，不断地建设、推动着健康向上的社会伦理，不断地改变、塑造着人的心智和心灵。
总之，音乐教育在提高人的整体素质和促进人的全面发展方面具有重要价值和意义。所以，在实现我国科教兴国、以人为本、培养新型人才的宏伟目标的过程中，进一步认识和深入探索音乐教育对于人和社会发展的价值和意义，充分发挥音乐艺术的人文感化作用，具有十分重要的现实意义。
参考文献：
[1]《音乐美学》王次主编，高等教育出版社，1994年6月第1版
[2]《艺术教育学》贺志朴、姜敏著，人民出版社，2001年5月第1版
【篇五】浅谈音乐教育的重要性
音乐是一门独特的艺术，它既有类似于数学的高度抽象，又能深刻、细腻地反映人内心的情感，它不仅是人们精神上的一种宣泄、寄托，还能启发智力、陶治情操、净化心灵、催人奋发、提高个人气质等。音乐教育的基本性质和价值是由音乐艺术的本质和价值决定的[1]。因此，音乐教育有助于人们用新的方式来看待和把握人生。
长期以来，我国的中小学音乐教育基础差、底子薄、发展很不平衡，尽管较过去取得了一定的成绩，但存在的问题还很多。比如：中小学音乐教育的管理机构和管理队伍仍不够健全;音乐课开课率不高，音乐师资缺额大，教师素质以及学历达标率和岗位合格率低;对音乐教育的关注往往只停留在口头上，真正的投入少，教学设备奇缺;对音乐教育的认识不科学不全面;教学水平及教材质量不高等。另外，我国中小学教育一直处在片面追求升学率的应试教育下，在高考指挥棒的制约下，从学校到家长、学生都过分地强调文化科的发展，忽视对学生音乐教育能力的培养，音乐课时被削减，有的学校音乐课甚至被取消。因此有些学生只懂数理化，文化课成绩很好，但缺乏正确的人生观，没有远大的理想，对国家、社会漠不关心，不能勇敢的面对困难和挫折。形成身心健康发展极不平衡的局面。
【篇六】浅谈音乐教育的重要性
音乐教育是一门理论和实践紧密结合的学科。音乐教育学以塑造人为目的，贯穿于整个教育过程。它的实践性很强，其理论体系来源于音乐教育的实践活动，在整个教育过程中具有指导意义。地方高校也在音乐教育中花费了很大的精力，旨在把学生培养成为一个能够独立思考的人。然而，多元文化音乐教育的逐渐兴起，使得音乐教育的内容更加丰富。地方高校也逐渐开始引进多元文化教育，改变传统的音乐教育模式，并提出具体的实施方案及措施，力求做好高校音乐教育工作，培养出社会需要的高素质、复合型人才。
一、当今音乐教育的趋势
由教育部主办的“20-年全国普通高校音乐教育专业本科学生基本功展示活动”近日在河南大学落下帷幕。据悉，本次活动共有来自全国62所普通高校音乐教育专业的186名学生参加。由此可见我国对音乐教育的重视程度，也从侧面反映出音乐教育的重要性。随着全球化进程日益加快，世界各国的经济文化实现了大融合、大交流，音乐教育朝着多元化方向发展。目前，多元文化音乐教育成为音乐教育的一个新方向、新起点，这是全世界音乐教育的共同趋势。从以上现状及问题不难看出，我国高校音乐教育中存在的问题亟待解决。对此，应当将多元文化教学理念纳入高校音乐教育工作中，促使高校音乐教学内容、教学形式多元化发展，通过这一教学理论的运用来改善高校音乐教育的现状，并促进高校音乐教学事业发展。
二、音乐教育在地方高校教育中的作用
（一）音乐教育可以提升学生的审美能力
在柏拉图的教育思想中，重视通过审美教育让人们耳濡目染地去接受美好的事物，使性格、情操变得高尚、优美。地方高校教育也采用新型的音乐教育模式，使学生接触更多的文化。不同的文化背景下，缔造出不同的音乐。不同的音乐教育都可以提升学习审美的能力。
（二）音乐教育丰富学生的音乐文化，促进学生整体素质的发展
不同的文化背景孕育了不同的音乐内容，这为音乐教学提供了丰富的素材，扩大了高校音乐教育内容的选择空间。我国拥有56个民族，音乐珍品浩如烟海，高校应把这些优秀的音乐作品融入到教学中去，在中外音乐之间找到一个平衡点，既学习国外音乐，又关注本民族音乐，实现教学内容多元化。高校开展多元文化的音乐教育，让学生有更多机会接触到世界各地优秀的音乐作品，认识到音浅析音乐教育在地方高校教育中的重要作用乐的丰富性，扩展自身的音乐体验范围，有助于帮助学生了解和掌握不同体系、不同形态的音乐，拓宽学生的音乐文化视野。在高校音乐教学中，教师在自身教学经验的基础上，应灵活运用各种教学方法、教学手段等，通过多元化的教学形式来提升课堂教学的新鲜感及趣味性，刺激学生的兴趣及音乐感知力，切实培养具有高素质的复合型人才。
（三）增强学生对音乐的适应性
研究发现，接受音乐训练的儿童智商明显高于其他同龄儿童；接受音乐教育的孩子拥有更好的听觉记忆。此外，旋律简单悦耳的古典音乐还能提高注意力，这对任何年龄段的人都有效。良好的音乐适应性有利于增强学生的音乐表现力和鉴赏力。通过多元文化音乐教育，学生接触了世界各地各种形式的音乐，培养并增强了自身的音乐适应性，从而能更好地进行音乐表演和欣赏。
三、结语
随着音乐教育的不断发展，学生的审美观和价值观逐渐提升。音乐教育的发展赶不上学生新的追求，所以，在多元文化的熏陶下，我们应该加快音乐教育事业的发展，在借鉴外国文化的同时加强本民族文化的熏陶，这样才能培养出高素质的音乐人才，为高校的音乐教育事业增彩。
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