余秋雨读后感 第一篇
前些年，粗读过余秋雨先生的《文化苦旅》一书，对《西湖梦》这一篇记忆犹新。盛夏，因孩子小升初，新学校布置的暑期作业中有亲子伴读，于是携孩子再逛书店，购得新版《文化苦旅》，其中美文有较大改动，粗粗翻阅过后，目光落在《杭州宣言》上。作为新杭州人，对于杭州，对于西湖，总是有一种说不清道不明的情愫。在文学大家的笔下再次神游，展开对这座城市的灵魂之旅。
对于西湖，我感触颇深。幼年时家住同省浦江老家，就从父辈口中听得描述，那美轮美奂的湖光山色，那浪漫温情的民间传说，那隽永婉约的唐诗宋词都给西湖蒙上华丽的面纱。听说明代时一位日本使臣游西湖后写过这样一首诗：昔年曾见此湖图，不信人间有此湖。今日打从湖上过，画工还欠费工夫。可见西湖的确是令人惊艳的美。随着工作的变动，十年前举家迁居杭城，很快近距离地欣赏到浓妆淡抹总相宜的西子，更让人感到它的真实和亲民。日子渐久，繁忙的工作让我疏离了西湖，它变得清晰而遥远。
而今，我再一次把目光聚焦在余秋雨先生的《杭州宣言》时，杭城的山山水水又开始在眼前闪现。我在文中畅游，从没有这样深入地了解过杭州，感受它的前世今生，深掘它的文化内涵，体会它的欣喜悲欢。
马可·波罗曾在游记中说，杭州是世界上最高贵、最美丽的城市。他来自于欧洲人心目中最美丽的城市威尼斯，对于城市美景有足够的评判眼光。航海家们没有抵达杭州，但杭州一直隐隐约约地晃动在他们的心理罗盘之一。而作为如今生活在杭州的我，这种幸福感是油然而生的。
春天的西湖桃红柳绿，草长莺飞。漫步在苏堤、白堤，如今我的眼中不仅仅是如醉春烟，更有对大文豪白居易、苏东坡的敬佩和缅怀。西湖是当年他们为了杭城百姓免受水灾、旱灾之苦，而开展的浩大的民生工程，恩泽后人。他们不仅解决了水患，更是给子孙留下这曼妙的风景和传世的美名。
白居易这位文学巨匠，站在唐代诗歌的巅峰，却丝毫没有傲慢在文化的身份里，而是用泥土和石块写诗，成天忙碌在浩大的水利工程之中。致力于实实在在的生态环境改造，给杭州人民留下了比《长恨歌》、《琵琶行》、《秦中吟》、《新乐府》更瑰丽的作品——西湖。 北宋时，杭州还再次迎来一个文学巨匠——苏东坡。他两度为官杭州。任通判和知州。与白居易一样，他到这座城市的时候，也一点儿没显出旷世诗人的模样，而是变成了一位彻彻底底的水利工程师。甚至，比白居易还彻底。读到这里，我不禁为杭州的幸运而倍感欢欣。
余先生也说 “西湖给人以疏离感”。 初到杭城时，我也很有同感。随着年龄的增长，对人生的感悟也越来越多。有时的迷茫，亦如浩渺的湖水，让人有莫名的忧愁，淡淡的挥之不去。毕竟是大学者，我无法全然领会余先生心中和笔下抽象和充满象征性的西湖，但是我能感受到面对西湖时，他的那种无奈和落寞。也许就像燃尽繁华之后归于平淡的人生吧。
说到西湖，一定会想到最脍炙人口的传说白娘子。杭州居然用一池清清亮亮的湖水，用一条宜雨宜雪的断桥，用一座坍而又建的雷峰塔来侍奉她。亦仙亦妖的白娘子并没有像人们津津乐道的戏剧中一样，为了许仙而心甘情愿的被压在雷峰塔下。她最大的伤心处是不能做一个平凡的普通人和许仙终老一生。余先生说：“雷峰塔只是一个归结性的造型，成为一个民族精神界的怆然象征。” 我想，这便是对西湖文化的一种很好的诠释。
文章最后一段话给人以醍醐灌顶，余先生说：“如今的杭城呈现出了一个贯通千年的人文宣言。这个宣言，曾经由钱镠亲自指导，由白居易、苏东坡参加起草，由白娘子从旁润饰，又由今天的建设者们接笔续写。宣言的内容，很复杂，又很简单：关于美丽，关于自然，关于生态，关于人间。”
在文中，我从另一个角度重新感受杭州、欣赏西湖，体会着一位大学者深刻的见解和精辟的剖析以及他丰富的内心世界和深邃的灵魂。
余秋雨读后感 第二篇
“比梁实秋,钱钟书晚出三十多年的余秋雨,把知性融入感性,举重若轻,衣袂飘然走过他的《文化苦旅》。”这是余光中先生《散文的知性与感性》中的一段话。的确，余秋雨先生的书，是散发着浓浓的书卷气的，同时，也是散发着浓浓的爱国情的。
中国文化，已经走过了五千年的历史，在一个竞争激烈的今天，她早已默默地淡出了人们的视线。“读万卷书，不如行万里路”，一次次漂泊的旅程，都是使智慧长进的机会，也使心灵经过了一段漫长的洗礼，每每在这一次又一次的跋涉中得到一种抒发、一种寄托。而我们也往往可以感受到山河的秀丽，祖国的美好。
在《文化苦旅》的序中，余秋雨先生这样说：“我无法不老，但我还有可能年轻。我不敢对我们过于庞大的文化有什么祝祈，却希望自己笔下的文字能有一种苦涩后的回味，焦灼后的伤心，冥思后的放松，苍老后的年轻。”
是的，于是我们看到了这样一本书，看到了他从风景秀丽的江南走到了大漠孤烟的大西北，看到了他从冰天雪地的北国到充满民族风情西南边陲，他的足迹踏遍了祖国的山山水水，也是他在悠久灿烂的中华文化里的求索。他在莫高窟里感叹，在天一阁上畅想，在西湖徜徉，在柳侯祠里怀想。
他静静地在这厚重的文化中找寻着，思索着，他静静地在他那充满爱国情怀的内心中思考着。
他在思考。
如果他早生一个世纪，是不是就可以拦住那运送文物的车辆?道士塔的主人王圆箓，便是历史上所说的罪人。因为他，外国冒险家把难以计数的敦煌文物一箱箱运走，而现在，专家们只能一次次屈辱地从外国博物馆买取敦煌文物的萎缩胶卷。他好恨，因为当时的中国甚至容不下几卷经书，因为他对中国的文化是有多么热爱!
他在思考。
他以为，中国历史上最激动人心的工程不是长城，而是都江堰。它的规模从表面上看远不如长城宏大，却注定要稳稳当当地造福千年。如果说，长城占据了辽阔的空间，那么，它却实实在在地占据了邈远的时间。有了它，造就了我们现在所说的天府之国;有了它，才有诸葛亮、刘备的雄才大略;有了它，才有了李白、杜甫、陆游的川行华章。都江堰，给予了我们太多，太多……
他在思考。
天一阁，只是一个藏书楼，但却实际上已成为一种极端艰难、又极端悲怆的文化奇迹。它的主人，用尽心思，费尽力气，建起了这么一座藏书楼。一代又一代，一直把这座藏书楼经营发展了下去。余秋雨先生用一种几近虔诚的心情，站在楼下，感谢这座楼为我们民族断残零落的精神史，提供了一个小小的栖脚处。
余秋雨先生以他独特的写作魅力吸引着读者，他也曾在本书中像许多知青学者样深情感叹，但同样的感叹，出现在不同的地方，韵味也相差甚远。他也热爱祖国，他的热爱体现在他对中国文化的珍视与爱惜。同样，他的热爱，也往往不同于其他作家，他的爱，是与恨，与苦交织在一起的，是刻在骨子里的爱。一个“苦”字，真正道出了余秋雨先生走这段旅途的真实感受。的确，他穿行于这样一个文化大背景下，没法不苦。所以，我们看到，在莫高窟里，想向王道士跪下，苦苦地哀求：“请等一等，等一等。”是啊，他何须这样?因为，他不忍心，不忍心如此的美好的东西就此灰飞烟灭，不忍心看着这些东西流落他乡，不忍心中国那如此璀璨辉煌的文化就此消失。于是他喊出来了，可是却已于事无补。在这里，我看到了余秋雨先生的痛心，甚至，我的心也就这样一起痛了起来。当我们看到一座历经沧桑的藏书楼就这样被日军毁于一旦时;当我们看到柳侯祠，想起柳宗元当初的无奈与痛苦时;当我们体味到一个酒公一生的悲惨命运时;当我们感受到牌坊里的女人们的痛苦时，我们都会没来由的觉得心痛，我想，这就是这本书所传递出来的苦，就是余秋雨先生的苦旅吧。
可是，在这本书里，同样也有爱，那是一种博大的爱，是一种对祖国，对祖国文化发自内心的爱。他爱都江堰，因为都江堰为我们带来了几千年的安宁;他爱天一楼，因为天一楼为中华的文化提供了这样一个栖息地……他爱中国文化的一切，而这种爱，同样也会感染我，让我更加认识到祖国的960万平方公里的土地上，原来是有这么多东西值得我作为一个华夏儿女而倍感自豪。
是的，在《文化苦旅》中所表现出来的爱与苦，深深地感染了与余秋雨先生有同感的每一个人，而这样的大爱、大恨，这样的一种爱恨交织，也是深深地让我们为《文化苦旅》这本书着迷的最根本的原因吧。在这里，我体验到的不仅仅是中国的文化那么简单，更是一种发自内心的爱国之情。而这种情感也将深深地镌刻在我的心里，不断地告诉我：我是一个中国人。而我也将为我是一个龙的传人而感到分为的骄傲与自豪。
走近余秋雨，走进《文化苦旅》。
余秋雨读后感 第三篇
喜欢读林清玄的散文，喜欢林清玄的文字所特有的淡淡的香——如一缕莲花般的馨香。每每走进林清玄的文字，心也会跟着起起落落，然后慢慢静下。暖暖的回味时，内心总会充满宁静与关爱。翻开书的目录，那些题目就会吸引你：“暖暖的歌”、“生平一瓣香”、“温一壶月光下酒”、“发芽的心情”、“味之素”、“清欢”、“三生石上旧精魂”、“黄昏菩提”、“飞入芒花”、“清静之莲”、“吾心似秋月”……
林清玄的散文是清幽而大气的，在宁静中透露着激越，在冷峻中保持着温煦，在流动中体现着凝注。林清玄继承了佛家广博的智慧与胸怀，轻轻一挥手袖，便将凌云的壮志，巧妙地幻化为柔美月光下心香的隽永与人性的温情。
林清玄在一篇名为《海拔五百》的散文中写道：“登山专家只看见山顶，不像我们，能享受海拔五百的乐趣。”我曾被这行文字很久感动。我们正在一种叫做“征服”的驱使中日渐遗落了一种知足常乐的平和心境，于是，我们只能努力想象“高处不胜寒”的孤冷，却对半山腰的迷人景致视而不见，殊不知，没有了自由的心情与平静的心态，再宏伟的目标终究是空想罢了。
林清玄的文章总是远离庸俗于污秽，更没有咄咄逼人的气势，而是清丽悠远，沁人心脾。这些文字里，有花的鲜美、月的皎洁、风的温柔、自然的博大，更有人性的芬芳。它如同生长在人心中的一株树，虽然孤独，但忠实地为我们守住了天上皎洁的月，让生活在纷繁世界中的我们看到，在世界上的某些地方，还存有一些纯净。
依赖的心往往使我们经不起生活的磨练，但如果有一颗独立自主的心，就会从中显示出优雅自在和勃勃生机……
余秋雨读后感 第四篇
老舍写作学英国作家狄更斯，以乐观幽默态度面对人生，这样应该写得都是喜剧，他早期的作品《二马》等并不见佳，一些语调幽默做作，有失油滑。但他写得好的却是悲剧，比如《骆驼祥子》《四世同堂》。最悲惨的是他笑对人生，人生却跟他开了一个很大玩笑，“”初期遭受迫害，逼迫得投湖自杀，这是最大悲剧罢。
他的一些散文也风趣幽默，能让人开心一笑。比如他著名的自传：
“舒舍予，字老舍，现年四十岁，面黄无须。生于北平，三岁失怙，可谓无父。志学之年，帝王不存，可谓无君。无父无君，特别孝爱老母，布尔乔亚之仁未能一扫空也。幼读三百千，不求甚解。继学师范，遂奠教书匠之墓。及壮，糊口四方，教书为业，甚难发财;每购奖券，以得末彩为荣，示甘于寒贱也。二十六岁，发愤著书，科学哲学无所懂，故写小说，博大家一笑，没什么了不得。三十四岁结婚，今己有一女一男，均狡猾可喜，闲时喜养花，不得其法，每每有叶无花，亦不忍弃。书无所不读，全无所获，并不着急。教书作事，均甚认真，往往吃亏，亦不后悔。如是而已，再活四十年也许能有点出息!”
文字简要，幽默风趣，一直为人们称道，到现在也没看到能和这媲美的小传呢。
余秋雨读后感 第五篇
昔日古国风貌早已零落成泥，崇楼华堂沦为草泽，这似乎已是个没有历史的时代。万幸，有这样一杆笔挥洒在一个民族的精神疆域中，摒弃固化的时间与地点，只是让我们被千年不变的信仰所化，走进千古河山，身不由己。
风雨千年
中国的文化历来与自然生死相依，景与物不再是徒有其表的空壳，而成为情感的载体，心头的哀音。读《阳关雪》，看阳关终成废墟、终成荒原，裹挟着曾经胡笳与羌笛的豪壮和边塞将士的遥遥归梦，消失在朔风中；读《杭州宣言》，惊觉这个高贵美丽的城市并非自然之力，而是一代代地方官员和百姓甘当生态维系者而成就的灿烂成果。“没有自然之美，什么文化也不成气候”；读《莫高窟》，传神到恢弘的壁画让人梦回赫赫大唐，也看到唐宋之后无可挽救的气象破灭。到近代，大量壁画和经书被以及低廉的价格卖出，甚至于被外国人偷窃，被剥离气韵的空墙，留下的只有怆然血泪……栉风沐雨，中华文化就在世世代代维护与毁灭中艰难前进，根基不曾动摇。
英魂之祭
历史，学到最后都是人文情怀。在书中，我体会到不同文明的相生相克和时代漩涡中个体的挣扎与超越。余秋雨先生在书中提出：“文明的脆弱性就在这里，一步之差就会全盘改易。”有这样一群人，他们心向文学艺术，但他们毕生成果推动的文化进步被谗夫舆论所指，濒临毁于一旦。他们并无怒骂，在苦难中表现出优美的高贵，撑过了这些“文化孽力”的毁谤。他们中有苏轼、黄佐临、谢晋和巴金，历史总会站在君临万物的高度证明孰对孰错，他们的生命因对文化的纯热爱镌刻山河、镂雕人心。他们传奇的一生似乎足以令后人艳羡，然而个中苦甘，也只有自己独自体会，默然承担。今日为英魂一祭，且喜且悲：大智不群，大善无帮，何惧孤步，何惧毁谤。
文化无疆
文明的碰撞产生的可能是进步的火花，也可能是战火硝烟。有的是同种文明的内部冲突，例如中东的乱局。这么一片悠久荣耀的土地，被极端主义的冲突闹得精疲力竭、遍地残垣。冲突的任一方都有同痛切而铿锵的理由，这就使双方沦落在极端中无法后退。于是，文明最为集中的地带变为仇恨最集中的地带。另一部分是异种文明的战争。古有巴比伦、印度文明和阿拉伯文明的相互战争，今有美俄、欧盟和第三世界等多方角力。致命点是，拉长战线必然会给人们带来残酷的适应，对是非善恶界限的麻木。最后，就会放弃思考，丧失尊严。这让我们不得不接受现实，今天的绝大多数灾难，已无国家和民族的界限，人类的整体文明才是应予以守护的大道。这种意识有赖于人类共通的文化意识，非某群某族，而是各国各民。文化无疆，愿各国的兼容并济能够带来和平与发展的契机，这也正是中华千年秉承的宗旨。
余秋雨曾说：“我在山河间找路，用短暂的生命贴一贴这颗星球的嶙峋一角。”
那么我要说，他在动荡中沉思，用毕生的心血绘出磅礴的中华魂魄。
而我们要做的，就是为这千年魂魄，注入崭新的时代血液。
余秋雨读后感 第六篇
读万卷书，行万里路。自古以来，学习就讲究实践和理论相结合。在广袤的书海中，我认为更以如此。只读讲述大道理的书，实际作用并不大，所以我喜欢读游记。用或浅或深的文字述说一次次旅行，让人沉醉其中并受益匪浅。
游记中，我极喜欢余秋雨先生的《文化苦旅》。起初，仅仅是名字吸引了我，而当真正翻开此书时，我如痴如醉，仿佛在这些精妙的文字中同秋雨先生一起开展了一场超越时间和空间的旅行。观赏世界风景，经历人生风雨。在书中的时间总是过得飞快，一天时间，我便读完此书。可却读不到自己的感悟。遂我读第二遍。仿佛重新开展了一场旅途。这次旅途我放慢了脚步，仔细观察身边风景。读毕，我认为《文化苦旅》主要写了四种元素，即：风景，历史，文化，人生。自古以来，华夏文明有许多文化皆是隐匿于山水之间，可以说山水本身就是文化，它包含着人生真谛，见到它也许我们就会想起一段历史。而秋雨先生并不大张旗鼓的描写山水，而是以细腻的笔触描写。一个不经意的角落亦或者是一副整体的画面，令读者身临其境，仿佛与秋雨先生产生了心灵的共鸣，再自然地引出这处风景的历史和其中所包含的文化，令读者在陶醉中丰富了历史知识，领悟生活哲理，提高文化水平。在山水解读历史，在历史中解读文化，在文化中看透山水。使我不禁感叹大师的功力。这次文化苦旅对我不仅仅是知识上的提高，更有一种精神上的升华，
读了《文化苦旅》，我认为真应该出去走走。旅行是对一个人的历练，它使一个人趋于成熟，洞悉人生百态，使一个人增长见识，了解各地文化，使一个人逐渐沉稳，领悟人生真谛。而我们却常常两三天闷在家里，坐着无聊而重复的事，想挣脱这种现状而又不知道如何改变，去旅行吧!看看那巍峨高山，看看那湛蓝大海，看看那荒凉沙漠，看看那辽阔草原，看看那祖国大好河山，看看那世界各地风景!
人生就是一场漫长的旅行，充满了太多未知，而知识就是这场旅途的必需品，在旅行中收获知识，领悟文化，体会人生。我想这便是秋雨先生文化苦旅的用意，也是人生的一大真谛吧。
读万卷书，行万里路。
余秋雨读后感 第七篇
还记得新浪上这样评价过余秋雨：余秋雨以历史文化散文而名世。他凭借自己丰厚的文史知识功底，优美的文辞，引领读者泛舟于千年文明长河之中。余秋雨的艺术理论着作，也备受学术界重视和尊崇。例如他在1983年出版的《戏剧理论史稿》，是中国大陆首部完整阐释世界各国自远古到现代的戏剧思想发展的史论着作。有评论家誉之为：左手写散文，不流之于浅薄；右手撰述艺术理论，也不失其丰赡高深。
是的，他的有一本着作《文化苦旅》也深深印在我们的脑海里。有人说，中国散文的天空星光灿烂，而《文化苦旅》是一条河系，其中每一颗星星都散发着一种魅力非凡的深不可测的光晕①有人称他是本世纪最后一位大师级的散文作家，是开一代散文新风的第一位诗人②但也有人说他的作品是xxx文化散文衰败的标本xxx③我想我认为是1和2我最赞同了吧，因为在《文化苦旅》中，余秋雨展现给我们的是那一处处古迹中的给我们的教诲，让我们铭记在心……
《文化苦旅》这本书在告诉我们中国古代历史的同时，告诉了我们更深一层的道理，就拿道士塔的第二节来说吧，文章是这样写的：真不知道一个堂堂佛教圣地，怎么会让一个道士来看管，中国的文官都到哪里去了，他们滔滔的奏折怎么从不提一句敦煌的事由？其时已是20世纪初年，欧美的艺术家正在酝酿着新世纪的突破。罗丹正在他的工作室里雕塑，雷诺阿、德加、塞尚已处于创作晚期，马奈早就展出过他的《草地上的午餐》。他们中有人已向东方艺术家投来羡慕的眼光，而敦煌艺术，正在王道士手上。王道士每天起得很早，喜欢到洞窟里转转，就像一个老农，看看他的宅院。他对洞窟里的壁画有点不满，暗乎乎的，看着有点眼花。亮堂一点多好呢，他找了两个帮手，拎来一桶石灰。草扎的刷子装上一个长把，在石灰桶里蘸一蘸，开始他的粉刷。第一遍石灰刷得太薄，五颜六色还隐隐显现，农民做事就讲个认真，他再细细刷上第二遍。这儿空气干燥，一会儿石灰已经干透。什么也没有了，唐代的笑容，宋代的衣冠，洞中成了一片净白。道士擦了一把汗憨厚地一笑，顺便打听了一下石灰的市价。他算来算去，觉得暂时没有必要把更多的洞窟刷白，就刷这几个吧，他达观地放下了刷把。当几面洞壁全都刷白，中座的雕塑就显得过分惹眼。
在一个干干净净的农舍里，她们婀娜的体态过于招摇，她们柔柔的浅笑有点尴尬。道士想起了自己的身份，一个道士，何不在这里搞上几个天师、灵官菩萨？他吩咐帮手去借几个铁锤，让原先几座雕塑委曲一下。事情干得不赖，才几下，婀娜的体态变成碎片，柔美的浅笑变成了泥巴。听说邻村有几个泥匠，请了来，拌点泥，开始堆塑他的天师和灵官。泥匠说从没干过这种活计，道士安慰道，不妨，有那点意思就成。于是，像顽童堆造雪人，这里是鼻子，这里是手脚，总算也能稳稳坐住。行了，再拿石灰，把他们刷白。画一双眼，还有胡子，像模象样。道士吐了一口气，谢过几个泥匠，再作下一步筹划。今天我走进这几个洞窟，对着惨白的墙壁、惨白的怪像，脑中也是一片惨白。我几乎不会言动，眼前直晃动着那些刷把和铁锤。“住手！”我在心底痛苦地呼喊，只见王道士转过脸来，满眼迷惑不解。是啊，他在整理他的宅院，闲人何必喧哗？我甚至想向他跪下，低声求他：“请等一等，等一等......”但是等什么呢？我脑中依然一片惨白。
《文化苦旅》让我领悟到了“苦”字的意义所在，更让我学会了惋惜，更学会了如何不让惋惜存在。
xxx报纸上说我写书写得轻松潇洒,其实完全不是如此.那是一种很给自己过不去的劳累活,一提笔就感到年岁徒增,不管是春温秋肃,还是大喜悦大悲愤,最后总得要闭一闭眼睛,平一平心跳,回归于历史的冷漠,理性的严峻.xxx这是余秋雨教授在《文化苦旅》中的自序。这，野趣也就是我想说的了吧！
余秋雨读后感 第八篇
近日读罢余秋雨的散文，有许多体会。
余秋雨作为当代著名学者、散文家，站稳了大众舆论的中心位置。关于他的话题则纷繁芜杂，像《行者无疆》等西方列国游记的出版，北大学者余杰《余秋雨，你为什么不忏悔》直面余秋雨的xxx经历，频频在中央台的综艺节目中出镜、点评以及几起问题官司等等。余秋雨俨然成了明星，而他的散文则被称为“文化口红”。尽管此种种，我们也丝毫不能否定余秋雨和《文化苦旅》所带来的社会和文化影响。“文人的魔力，竟能把偌大一个世界的生僻角落，变成人人心中的故乡。”他的散文被称为历史散文或文化散文，畅销不衰，历久弥新。这些散文，极易与国人心中的某些东西产生共鸣，从而引导人们去关注中国历史、文化和中华文明，并试图点燃每个人心中或多或少的文化火种，试图对国民的生存和文化状态有所改观。从这个角度，我们可以说余秋雨的散文是他思考的终点，却又是大众思想前进的起点，在终点和起点之间形成接力，转移于无形之中，影响逐渐扩大。
余秋雨的散文涉及到了若干个层面。
喜欢读余秋雨的散文，给我知识和力量，伴我成长。
余秋雨读后感 第九篇
我读了余秋雨的《文化苦旅》。第一次看到这本书时便被封面上那一望无际的大沙漠所吸引。封面上的沙漠，沉静而悠远，夕阳的余辉在那里投下一片阴影，近在眼前的是一道道车轮碾过的痕迹。这些轨迹，是漫长的历史长河中，中国文化的艰辛跋涉？抑或是文化的苦苦追求与探索?
而我觉得，文化只有苦行，才有它从古至今永不衰竭的魅力。
这本书本身的资料并不甘甜，正因里头夹杂着太多不忍与亲身体验的辛酸。苦苦的味道，为这本纪录中国千年文化的书，多写了一道味道。未看过《文化苦旅》之前，大概也不会想到，一处处令人流连忘返的风景名胜与历史古迹在它们的背后会有如此深层的涵义。
“只有书籍能把个高贵的生命早已遗逝的信号传递给你，只有书籍能把一切完美和智慧比较着丑陋与愚蠢呈现给你。”
《风雨天一阁》写了一座经历数百年风雨沧桑的普通的楼阁，被一代代人世代保护着，却终被强盗偷窃所骚扰，成为“一种极端艰难，又极其悲怆的文化奇迹”。天一阁承载的礼貌与历史太多太多。天一阁的命运正是当时中华文化的命运，中华的许多许多文化宝藏在静静地经历数百年甚至数千年的风雨洗礼之后，竟未为人所敬，不为人所珍，最终落入虎口。而当其几近灭亡时，人们才恍然醒悟，慌忙中搜寻回几粒残碎不堪文化碎片，叹息不已，可惜已晚了。
《苏东坡突围》使我明白才华横溢、豪放高达的一代文豪苏东坡被一xxx诈卑鄙、强词夺理的小人诬陷时的无奈与痛苦，被排挤，被批判，被嘲笑，被流放，可他却并未丧失继续发奋生活、前进的勇气。我小时候曾为苏轼美妙清澈的水调歌头所倾心，为他“会挽雕弓如满月，西北望射天狼”的豪情壮志所震撼，此刻则为他的涅盘重生所深深感动和钦佩。他的自省不是一种走向乖巧的心理调整，而是一种极其诚恳的自我剖析，目的是想找回一个真正的自身。他渐渐回归于清纯和空灵，习惯于淡泊和静定。他的艺术和才情获得了一次蒸馏和升华，他真正的成熟了。在历史和文化中永远地站住了脚，永不流放。
秋雨先生说：“如果说人生是一条一划而成的线，那么具有留存价值的只能是一些点。”是的，人生无非是漫长历史的一个缩影。历史从古代走到这日，还要继续走下去。历史的足迹却成了无数人一生的执著追求。历史的魅力便在于它的足迹总是隐藏在山水之间，难于寻找。因此没有博大的历史情怀，深厚的文化内涵的人是永远不会找到这些无价之宝的。
《文化苦旅》带领着我在历史长河中漫游。我们面前出现曾在历史舞台上演出过的一幕威武雄壮的活剧，一个个伟在大的人物出现了，他们的身上体现了中国文化的良知和高尚的人格，但他们中的多数还是逃脱不掉那杯具性的结局。
如此多的历史的真相和文化的美丽多愁在书中铺展开来，一种从未有过的穿越的恍惚在心底荡漾开去。虽然我们对文化的了解可能只是一点点的表面，但我分明听到了那样深沉的脚步声，咚咚咚，在叩响中国文化的大门。
余秋雨读后感 第十篇
《毕淑敏散文集》读后感篇一：
记得，第一次读毕淑敏老师的文章是在小学五年级那篇文章是《爱的回音壁》，那篇文章让我明白了许多道理，那段时间我一直认为父母不爱我，可我读过后便知道父母是那样的爱自己，而自己却丝毫不为之所动，慢慢的回忆小时候我体弱多病，母亲不顾夜的漆黑，一次又一次的将我送到医院，我并没有感到丝毫感激，长大了每每向父母要零花钱时，不会想到这是父母的血汗钱。。。。。。太多太多的爱我已失去了嗅觉无法领悟他们，是毕淑敏老师在悬崖边拉了我一把，我十分感激。
从那时起我就很想了解这位素未谋面的作家了，对她心中从满了仰慕和感激，前几天刚好在书店买了一本《毕淑敏散文卷》，回到家我就迫不及待地一页一页的阅读，用心与她交流。我的心情与文章的情线翩翩飞舞时而低谷，时而亢奋。
从中学到了许多道理，《提醒幸福》是我明白要常常的提醒自己注意幸福，就像在寒冷的日子里常常看看太阳一般，心里就会不知不觉得暖洋洋亮光光的。是啊，身边太多的幸福会在不经意间溜走，幸福是一种心灵感觉，慢慢的体会吧,我们会从不同的人身上获得不同的幸福，不要做一个幸福的傻子，在索取时也要懂得回报。在《抵制但是》中了解“但是”一副偏光镜，把我们的目光聚焦在花园中的虫子上，可花儿也很美丽，也许在生活中要用“但是”时换成“同时”也不错。呵呵，语言也是需要技巧的!从《家问》中读懂了家是大千世界的缩影。家啊，是理解奉献思念呵护，是圣洁宽容接纳和谐，是磨合欣赏忠诚沟通，是心心相印浪漫曲折生死相依海角天涯。原来我的家并不大，也没有豪华的装修，但我很爱他在这里有亲人的关怀可以收容我这个任性顽皮的孩子。。。。。。
感受很多，每一篇文章都会给我不同的的感觉，淡淡的如一杯香茗，慢慢的品味，慢慢的成长。。。。。
《毕淑敏散文集》读后感篇二：
好的书让人受益匪浅，有可能终生受益。读散文集，更是能让你的情操在相应的时间里得到陶冶。
在众多的散文家中，我最喜欢的就是毕淑敏了。她的作品，一扫20世纪80年代末文坛琐碎平庸的文风，被人称赞为是“对当代小说的一种拯救”
毕淑敏，国家一级作家，从事医学工作20余年，拯救过无数垂危的生命，帮助过无数来访者走出生命的低谷，被誉为“文学界的白衣天使”。
故事的起伏，精湛的文笔，让我不得不读了一遍又一遍，感受了一次又一次，其中有一个片段让我感悟至深：
“为什么不读书”?夏导问。“没钱”“为什么没钱”?“因为钱在我妈妈那儿”。“你妈妈在哪儿”?“我不知道，我妈妈跟着人跑了，她不要我了，她把家里所有的钱都卷跑了。就剩下我和爸爸，爸爸说他一个人也要供我读书，他就上山挖药材，他在最陡的崖上看到了一兜贝母，人家都看到那兜贝母了，可是谁也不敢去采，只有我爸爸上去了，他就再也没回来。”这篇《源头朗》在描写火石到大城市生活、求学的同时，亦表现了苦难人物心中理想和现实压迫的种种矛盾。
著名作家贺绍俊曾经说过“毕淑敏与其说是一位作家，不如说是一位心理学家，她的每一部作品都是针对我们的心理疾患而开的心灵处方，这源于她的善良和对人的心里隐秘的洞悉。”
读毕淑敏的书，能体会到一种特别的爱，让我沉思许久……
《毕淑敏散文集》读后感篇三：
毕淑敏，是我最喜欢的女作家。她的散文是澄清的，健康的，充满活力的。她的素材全部取于平常人的生活，并没有太多华丽的词藻修饰，但却总能触及人的心弦。让人有所感悟。让疲惫、烦躁的心总能得到找到一处最宁静最温馨的港湾。总会在心灵最阴霾时刻寻到风雨过后的阳光。她教给我们爱，同时教给我们理性，面对残酷的世界阴暗面与不可理喻的社会黑暗角，我们应当怎么样的调整自我的心里，正确的看待，走向光明与灿烂。累了、倦了、厌了，不要和自己过不去，找到合理的途径，给心灵放个假。我们都是可以的，都是有价值的，都是未来的。毕淑敏教给我勇敢，赋予我理性。
最喜欢《素面朝天》。毕老师用“素面朝天”的文字拌着“素面朝天”的感情，搅和成一碗对着天空的白皮面。吃下去，就是“素面朝天”里朴实真诚、醇正柔和的美丽。“我相信不化妆的微笑更纯洁而美好，我相信不化妆的目光更坦率而真诚，我相信不化妆的女人更有勇气直面人生。”是的，她用一支里面装着黑墨水的塑料杆子，告诉我们自然的女人淳朴馨香，还带着春天小雨的细腻和夏天阳光的温暖;她用一些能够复制的语言，像一个朋友从容温和地聊天，教给我们自然的美丽，甚至把自然种进我们的心田。这篇文章代表着她本人真实的品质与文风。
毕老师的散文不仅是“清水出芙蓉，天然去雕饰”的，甚至带上一些不易察觉的威严。在《婚姻鞋》中，她通篇只打了一个比喻，但就只这一个，不仅生动地诠释了婚姻，郑重地提醒了读者，还严肃而一针见血地指出了一些现代婚姻中存在的问题。不合适的婚姻就如同不合脚的鞋。而现在恰恰很流行一些又华丽又锋利的鞋。女孩们宁愿忍痛被割伤，暗暗抽搐嘴角，偷偷掩面而泣，也不愿放弃金光闪烁、鲜花掌声中袅袅起舞的辉煌。但我相信，这些“宁愿坐在奔驰里哭，也不愿坐在自行车后面笑”的现代女孩们，如果读了《婚姻鞋》，一定会低头思考，再抬头，用纯洁的眼光去寻找真正的爱情。因为文中隽永的笔调，深刻的立意，引人反思，发人深省，坚定有力地揭开那些纸醉金迷的外壳，露出里面折磨人痛苦的深根。她像一个果决深沉的领路人，将我们带到一大片野花盛开的田野，并告诫我们远离那些制造假花的塑料工厂。
如同夏日海边温和湿润、沁人心脾的风，毕老师的散文是亲切动人的。平淡如水的文字和芬芳若兰的意味有种让人难以抗拒的亲和力，把读者的心拉过来。《孩子，我为什么打你》是一个最典型的例子。她用最简单的笔调议论了一个最简单的事实：母亲打孩子。但她说出了这个“打”里埋藏的一个女人细腻温柔的爱，一个母亲辛酸而幸福的无奈，一个妈妈真实自然的一片苦心。我自然不是一个母亲，但我从此理解了母亲从前的训斥与巴掌，看见了她成雪的发丝，明白了什么是爱，什么是关怀，什么是属于所有父母的那片热切的期待。
“浓淡由他冰雪中”是用来形容老梅的。我并不觉得毕老师的散文完全像老梅，但她的散文绝对拥有那种浓淡由他的超然气质与浑厚内涵。她的散文就像整个自然，无形无声包含一切，每一个转折就好像自然的每一次呼吸，吐纳着天然的清新之气，净化着读者的思想和心灵。
浓淡由他是作文、做人的一种美妙境界。
余秋雨读后感 第十一篇
一股文化潜流，流过《楚辞》，屈原的沉吟感慨在楚江上空回旋；流经熠熠生辉的汉赋，司马家的绝唱千古流传……随着时代的变迁，又经历了三国两晋南北朝、唐宋元明清的淘洗，将中国文脉传承至今。
其中令我印象最深刻的是书中对唐代文化描述的片段——唐诗几男子。唐代是一场审美爆发的时代，是诗歌的盛世。这一盛世诞生了豪迈激昂的诗仙李白，诞生了具有忧国忧民、悲天悯人情怀的诗圣杜甫。唐诗包含了最豪放的想象、最幽深的思念、最仁爱的同情。它有“月落乌啼霜满天”的自然美景，有“语不惊人死不休”的誓言，有“长风破浪会有时”的豪情，有“会当凌绝顶”的壮志。在我看来，唐代是全人类诗歌领域的巅峰时期，唐诗在中国文脉中散发着绵绵不绝的温热。
中国文化不会因为时代的变迁而消失，反而会踏着那早已为之铺好的红地毯，身披属于他的光辉，且行且吟。我也愿在阅读这条道路上慢慢探索，默默热爱。
余秋雨读后感 第十二篇
《文化苦旅》是余秋雨第一部散文合集，全书共37篇。它是用过山水景物来探求文化灵魂、人生真谛以及中国文化的历史命运。其运用独具一格的文字风格描绘出我国的文化历史，又完好地把中国文人的艰难与自身回忆结合。于是我带着好奇的心去品读这一本书。
第一篇为《道士塔》，讲的是一个无知愚蠢的道士——王圆箓令人悲愤的故事。《道士塔》的塔就是指莫高窟，而王圆箓做了莫高窟的当家后，以极低的价格向外国人售卖莫高窟里的中华文物。若以我们常人的思维，肯定会万般怪罪王圆箓。可是在余秋雨先生的文字中，他的“恨”不止恨王圆箓。篇中“真不知道一个堂堂佛教圣地，怎么会让一个道士来看管，中国的文官都到哪去了，他们的滔滔奏折怎么从不提一句敦煌的事由”一段足以表达了余秋雨先生对清末朝廷以及官僚的不作为感到愤懑又无奈。我第一次读是愤懑，第二次读是无奈，第三次读就只剩压抑了......
紧跟其后的正是《莫高窟》，写的是余秋雨先生对莫高窟的参观和感悟。莫高窟是我国的佛教圣地，由前秦时期开始修建，历经十六国，各朝在此地都有不同的建造和修缮。余秋雨先生运动窟中壁画鲜活的语言向读者诠释了莫高窟足以傲视异邦古迹的证据，从乐樽和尚对佛教的崇尚，至盛唐时期人民幻想的飞天，无一不使余秋雨先生感慨万千。我也去过莫高窟，但大多时候走马观花，只是单纯地觉得窟中的壁画很壮观，却无法如余秋雨先生一般表达出如此豪迈的文字。篇末的一句，则是先生对莫高窟，对我国古代人民智慧的自豪——我们，是飞天的后人。
余秋雨先生的这本著作《文化苦旅》深深印在每个读者的脑海里。有人说，中国散文的天空星光灿烂，而《文化苦旅》是一条河系，其中每一颗星星都散发着一种魅力非凡的深不可测的力量。有人称他是本世纪最后一位大师级的散文作家，是开一代散文新风的第一位诗人。这些话道出了我的心声。我之所以要写出来与大家分享，是想要表达我至深的敬意。在《文化苦旅》中，余秋雨先生展现给我们那一处处古迹背后的辛酸和沉痛以唤醒我们的民族意识和民族情感，铭记我们历史的教训!
余秋雨读后感 第十三篇
我读文化苦旅，拥着一颗对文化虔诚的心，只是不想亵渎了文化，也不想曲解文化的意义与内涵。
初读文化苦旅，看着“文化苦旅”四个字，我就闹不明白了，文化怎么会是苦旅呢？或许，是我看着字面意思就随意断章取义了吧；或许是我过于肤浅，不了解余秋雨老先生深厚的文化心境；或许是我的心太年轻，解读不了文化的底蕴；或许是我压根就没有文化的脉络，疏通不了流动的文化血液；又或许是脑海中某种不自觉的元素，蠢蠢欲动……人的思维跨越了多元发展的空间，个中文化滋味，又有谁能够轻易领会呢？
撇开作家不谈，撇开余老先生不说。还没有开始赏读之前，我就想，“文化苦旅”，难道是文化的形成是一段痛苦的历史集合体，或者文化的形成是一段艰难而痛苦的旅途，或者文化是人类的一次痛苦的心旅历程，又或者形形色色的故事经过一段时间之后，集结成了一本文化册子，又或者文化本身就是一场旅行，是苦涩的。当然，我知道，单从字面上理解，对文化本身，是一种不诚恳的态度。
回过头来，了解文化，还得考虑时间，空间，主观，客观。读文化苦旅，具体的，我记不清花了多长时间把它完成，也许是一个月之前开始的事情了吧。我知道，要把一本书读透，短短的数月是不够的，但我们还是能够肤浅的了解到一些东西，对于充实我们的脑容量还是极其有意义的。
文化苦旅，由一篇篇精美的散文拓展开来，韵味十足。每读一篇散文，我都会刻意地去咀嚼、去回味，并不自觉地想像：文中淋漓尽致的描述，那该是一种什么样的意味、什么样的场景呢？我想，余老先生写每一篇散文，都好像是亲身经历过一般，否则，怎会写得出如此切身的感受和贴切的文化载体？
读完一整本文化苦旅，我感受到：余老先生并不是以文化而写文化，并不是抓着文化不放，也不是以文化脉络而展开。各种石窟文化、宗教文化、游记文化、文人文化、藏书文化、上海文化、风土人情文化、古城文化、船舶文化、漂泊文化、信客文化、传记文化、华语文化、墓碑文化等等，把各种文化写的酣畅淋漓，写的灵活生动、生龙活虎。余老不以文化而写文化，又处处渗透出文化的灵魂；余老不纠缠文化，却全是文化的载体。
对于文化苦旅，余老说，“我无法不老，但我还有可能年轻。我不敢对我们过于庞大的文化有什么祝祈，却希望自己笔下的文字有一种苦涩后的回味，焦灼后的会心，冥思后的放松，苍老后的年轻。”我想，文化是一段苦涩的心旅历程，然后经过时间的积淀和空间的融合而形成的。
开篇就以一篇散文道士塔舒展开来，细心地读完它，我们都会有一种对莫高窟文化的敬重；同时，也会爆发一股对道士王圆箓莫名的愤怒和恨意。的确，文化能够给我们一种苦涩后的回味。博大精深的中国文化，其中奥妙，我们又能参透多少呢？文化是历史深深的积淀，余老先生一路亲身感受，一路对文化景点、文人深深的敬意。一路走来，游记文化，也是那么意蕴深远。
余老把自己的切身的感受，穿插到了文化之旅中，把各种文化写的活灵活现，让人好生艳羡，也让我们对深厚的文化拥有着无比的自豪与骄傲。
全书上下，基本上大半部分都是由名胜古迹而延伸开来的文化枝节，在名胜古迹中穿插了各式各样的文化，可能名胜古迹只是一个饱含文化的载体，收藏着丰厚的文化底蕴。后面少部分写了人物叙事传记文化，漂泊留学的文化，特别是对到新加坡的国人写的很贴切。最后文尾，稍微写了一个日本在新加坡鲜为人知的'坟地文化而作结，不免我们会对日本抱有极强的抵触和愤恨心理。
读罢一整本文化苦旅，我觉得一切的文化与各种时代背景息息相关；文化苦旅的构造与余老先生生活的时代背景牵连在一起。所有的文化形成，是一段艰难的过程，也是时间上的集结，是一场人们认知上和心灵上的苦旅。
文化的形成是苦涩的，需要经过空间的熏陶和时间的渲染。知晓一些我们之前不知道的文化，我们会有一种苦涩的回味，同时还会产生一种对文化深深的敬意。文化，是一场苦旅，一场心灵上和行程上的苦旅！
余秋雨读后感 第十四篇
冰心，相信大家一定不会陌生，在我们的学习中常有出现，我第一次接触冰心奶奶的作品是：《繁星春水》，看习惯了白话文的我，突然来看诗集，觉得有些不适应，不过也别有一番滋味。
翻开书，首篇导读便吸引了我，讲到冰心是如何创作诗集，从小到老，充分体现了冰心在写作方面的天赋。
她的诗主要以母爱、童真、自然著称。从《繁星》中的“童年呵，是梦中的真，是真中的梦，是回忆时含泪的微笑。”可以看出冰心奶奶的童年是一个拥有梦的美好时期。“冰心小弟弟呵!我灵魂中三颗光明喜乐的星，温柔的无可言说，灵魂深处的孩子呵!”更体现了冰心与他的兄弟姐妹之间那不可言喻的深情厚谊。这些是她充满童真的渴望与幸福。后来她出洋留学，一去就是多年，她便通过笔来抒发自己的思念之情，迫切希望能够早一点回家，背井离乡离开了母亲，的确，世上只有妈妈好，母爱一直都是支持着冰心，支持着她写作，支持着她学习，的原动力。
使我印象最深刻的还是那首小诗：“母亲呵!天上的风雨来了，鸟儿躲到他的巢里，心中的风雨来了，我只能躲到你的怀里。”虽然这首小诗只有短短三十几个字，但我却深深地领悟到了母爱是多么的博大无边。冰心的短诗，给我了千万的感慨，她的诗没有丝毫的虚伪，都是出自内心的真实感受，能够感人至深，看完这本书后，久久不能平静，无法用语言来表达那时的心情了。
最后，我也希望更多的人能体会到书中的乐趣，书中自有黄金屋!
余秋雨读后感 第十五篇
一是学到一些理论知识。比如如何在文章中用字，其中他提到中国汉字的独特性和意义，他说中国汉字是用来看的，不是说的。许多诗歌一朗诵就没有以前的东西了，所以他反对朗诵诗歌和散文。他主张一字一字的认真扣字眼，沈从文的《边城》不到七万字，但写了半年，汪曾祺的散文同样从一个一个的字来看没有什么独特。但当放到一起那种行云流水的洒脱真的很奇妙。他主张刻画人物不应该描写太多。而应该从环境、声音、颜色等各个方面进行描写和烘托。如何组织文章?他说他是先在头脑里面对整个文章有了轮廓以后才写的，要先有个整体的构思。这些都是他端一杯清茶静坐时想出来的。二是他的散文风格朴素、简练。人人看了都会明白，都能看懂，正是师承了沈从文的特点。虽然朴素，但那是一种文学修辞，文学语言，不是方言，没有在语言上的研究和大师的本领，是写不出那样的文字的。汪曾祺也说到老师沈从文、老舍他们是怎样练字的。汪曾祺本人家学渊源深厚，爱好广泛，上小学时，他的祖父就给他教《论语》，写小论文“义”，这就相当不错了，我上小学时，除了会放羊、掏鸟窝之外，文化的东西是绝缘的。汪曾祺散文我觉得最值得称道的是那种“真”，一点没有矫揉造作的嫌疑。是真情、真语言。尤其是那种语言真是难得，是应该让我们这些后辈好好揣摩的。一看就令人舒服，可信，不像现在好多人写的文章喜欢辞采华丽，但内容空空。不舒服，很令人别扭，不真实。由于爱好广泛，他的散文自然就非常博雅，草木性灵、历史文化、人物掌故、民俗风土、艺术文物……。都有涉及。但最真的是写人物的部分，尤其是对师友、家世、父亲、母亲等的回忆文章写的最美。令人陶醉，表现出他的善良、和蔼、真实。如《多年父子成兄弟》中对父亲的回忆，父子之间是那样自由、平等、融洽。《我的母亲》中对三位母亲的回忆。虽然两位是继母，但却充满了感情和幸福。三是他的用情。他对任何人都是友好的。如对西南联大的诸多师友的回忆中，我们就能感觉到他对老师和同学的感情。很纯真，很自然，我觉得做人就应该像他一样。对任何人都很友好，对任何事都很认真。且那种追求自然、朴素的养生之道也值得我学习。文中提到的他的老师的一些为人处世，待客之道，修身养性我觉得对我影响还是很大的。那都是真人真事，人在生活中应该保持一颗童心，不要装腔作势。看书就是学习嘛。学文章，学做人，都很重要。
余秋雨读后感 第十六篇
《文化苦旅》带领着我在历史长河中漫游。我们面前出现曾在历史舞台上演出过的一幕威武雄壮的活剧，一个个伟在大的人物出现了，他们的身上体现了中国文化的良知和高尚的人格，但他们中的多数还是逃脱不掉那悲剧性的结局。我的心被打碎了!但这破碎的心却真的读懂了中国文化。当莫高窟出土了大批极具研究价值的敦煌文物时，人们在为历史喝彩。
然而历史却上演了一幕极其荒诞的闹剧，让外国人大摇大摆地将一本本一箱箱的珍贵文物搬到了他们的博物馆里。或许历史是要故意磨砺一下那些过于执著的历史学家们，让他们只能凭借外国博物馆提供的微缩胶卷来研究生长在中国的敦煌学。啼笑皆非的同时，我们不得不反问历史，这种磨砺的代价是否太大了?当然，这部历史更多地留给我的是对人生的思索。
余秋雨读后感 第十七篇
很早就想写点东西的，在囫囵吞枣看完余秋雨老师散文集之后，但因为工作变化的原因，一直没有时间来写，也没有心情静下来写。一晃一个月过去了。其实，现在也没有时间、也没有心情来写，只是总感觉心里有点事，这或许就是自己的一点个性。
定下的事情不做完心里总感觉有点不舒服，尤其是在这次阅读了多篇美好的文章之后，总感觉应该留下点什么，特别是现在的生活节奏，让自己已经很难在一段时间之内再翻起余老师的文章，只好趁着心里还有点感觉，留下几行贻笑大方的文字。
余老师和季老一样，都是高中时就耳熟能详的大师，但可惜的是，我这个文科出生的人并不喜欢学习语文，唐诗宋词兴致来了还会背上几首，而对于这些文学作品，学起来感觉真是要人命，而且最为关键的是学了不考，考了也考不好，所以，很少认真阅读教材上面的文章，听课也是是是而非。
这次机缘巧合读到了两位大师的散文集之后，让人对散文又有了一点重新的认识，又有了不一样的感觉。自己水平有限，无法写出精湛的体会，只能由着自己的感觉信马由缰。
正如前段时间写过一篇关于读季老散文集有感的文章一样，季老从自己工作生活的点滴入手，润物无声，让人体会到生活的一种自然美，让人感觉有一种返朴归真、悠然自得的娴静，人生就如同一幅淡淡的山水画;余老师的这本散文集，则从宏观着眼，纵横捭阖，以一个文学家独有的眼光来看待历史。
将许多鲜活的历史事件通俗易懂的展现在读者面前，让人在冥冥当中感受到几分沧桑和震撼，感受到不一样的厚重和深沉。想到这里，又想起许多当前关于余老师的种种消息，正面的、反面的都有，但人人亦云，智者见智，仁者见仁。
现在感觉起来，读完这本散文集，对于我这样一个非常喜欢历史的人来说，让人对现实中的余老师有了一个全新的认识，至少对历史有了一个全新的认识。虽然这些文章只是余老师文学作品中的沧海一粟，但从读的这本散文集里面每一篇文章都让人从中读到不一样的东西。
让人思维开阔到一个全新的高度，如同是在欣赏文学作品的同时，从一个新的角度来品味已经尘封的历史，就如《一个王朝的背影》、《苏东坡突围》、《风雨天一阁》、《抱愧山西》、《上海人》等每一篇文章一样，都呈现了一段不一样的历史。
余秋雨读后感 第十八篇
时光流转千年前，在风沙弥漫的戈壁中，有这样一群人，伴着驼铃声阵阵，手上的猎旗随朔风飘扬。沙尘迷了眼，模糊了远方的视线。一串串厚重的脚印，打开了汉朝通往西域的大门。领头的那人，叫张骞。
时光流转千年后，在了无人烟的大漠上，天空下飞鸟绝迹，有一人背负行囊踏上这片土地。他闪烁着光芒的眼膜中，是那坚定的信仰。他不是冒险家，他是个文人，去寻觅曾消失不见的文明，亦是在探索古人的智慧。他，叫做余秋雨。辽阔苍穹中，唯他一人走在这充满艰辛的路上;熠熠星河，唯他一人日复一日地走在那孤独的文化路上。
我于是翻开了这本《文化苦旅》，在精神世界里追寻着余秋雨先生的足迹。
沙山月泉相映好
夕阳下的绵绵沙山是无与伦比的天下美景，光与影以最畅直的线条进行分割，金黄与黛赭都纯净得毫无斑驳，像一面用巨大的筛子筛过一般，热浪翻涌起的风将沙山勾勒成优美的线条。他停下脚步，驻足于鸣沙山上，向远处火得灿烂的夕阳致敬。转身，他眼睛一亮，在这雄奇壮阔的鸣沙山后，竟又一轮明月般清澈的溪流，山上狂风肆掠，山下水平如镜，他知道，这就是举世闻名的月牙泉。巍巍鸣沙，娟娟月泉，就这样完美地融合在一起，正如北方人的粗犷与江南人的灵秀组成了中国这个群。
他曾说：“给浮嚣以宁静，给躁急以清冽，给高蹈以平实，人生才显灵动，世界才显精致。”他走在路上，走过了沙山月泉相映好。
阳关历史自叹惋
他继续走在风沙席卷的沙漠中，只见一座高高的石碑矗立在沙丘上，周围一派荒芜，甚是颓废不堪。他渐渐走近，只见石碑上模糊不清的刻痕印着两个字“阳关”。曾记否，阳关古时是通商之地，关隘重镇。如今城墙早已如过眼烟云般不复存在，昔日的繁华景象如梦般闪现，那辉煌的历史不会有人想起，只那孤傲的巨石独自守望，幽咽的声音对往来的人发出无尽的控诉。
他忽然想起王维温厚的诗句：“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。”他自然又想起那盛极一时的唐人风范，那豪迈、洒脱、上进、大度。可那唐人风范还是抵不过岁月的磨折，终是消散不见。正如余秋雨先生在书中这样写道：“阳关坍塌了，坍塌在一个民族的精神疆域中，它终成废墟，终成荒原。身后，沙坟如潮在;身前，寒峰如浪。”他在阳关的叹息中，走向下一处文化。
莫高窟绝美壁画
走进漆黑的石窟，那残破的壁画虽已不完美，但还是能够看到古人的智慧与才能。他仿佛看到，几千年前，人们在这修整壁画，来自各地的商旅驼队、僧人等一群有一群人来这里驻足观赏。金光透过窗户，折射到壁画上，洋溢起神秘的金辉。莫高窟的壁画记录了中国的历史，如一位老者，见证了朝代的兴衰、岁月的轮回、生命的存亡。它的颜色是厚重的，沉淀了几千年的风沙，令世人仰慕。
莫高窟最终被谱写成一首意蕴深长的诗，一支悠远回旋的古曲，一个永不泯灭的神话。余秋雨先生感受着莫高窟的情谊，继续行走在文化之路上。
他走在路上，以他那热血沸腾的意志、坚定不移的信念，走在文化解密、文化传承的路上，他重新走过那消失的古文明，仰着头，朝那充满希冀的文化圣地走去。
人生如逆旅，我亦是行人。余秋雨先生走在文化之路上，亦是走在人生之路上，他肩负使命，就是去传承古人的智慧与文明。
走在路上，我们亦不忘初心，踽踽前行，与信仰一路同行。
余秋雨读后感 第十九篇
《朱自清散文逊里最先看的是《憎》，看完后有很长很长的感想，也不由为文字中所勾勒出的社会感到遗憾。我们国家有很多很多人，每天在不同的城市里来来往往，彼此互不相识，也就牵引出一片片沉没。往往一些意外的事情才能打破这样的宁静。但这些打破了宁静的事情常常像玻璃杯，碎了，打破宁静，也很容易划破很多人的手，所以有很多人会痛苦。但是对于其他过路人来说，大多是抱着看热闹的心理，不过是在回家后跟家人说一个新鲜事：某地某时出了车祸了，真惨。另外还有的人，像文中那位骄傲的华捕一样，看见一位跌倒的妇女都能让他舒了冷黑色的眼睛，痛快的叫好“哦——呵!”然后毫不吝啬的露出他那贵重的金牙。我感到愤怒，同时也为他感到悲哀;我从不喜欢说别人可怜也不喜欢别人说我可怜，但对那个人，我却能狠狠的说他真可怜，因为他已经失去了作为一个人最基本的为别人着想的美德。他觉得自己高贵而不可一世，但却被朱自清先生当作一个人与人间冷漠的灰色地带的一个负面的例子。
让我感到欣慰的是，这样的人越来越少了，我们的国家已经充满了温暖的感觉。近日的四川大地震就是最好的证明。我忘不了救援的战士们为了拯救生命而日夜工作，忘不了自主前去灾区救灾民的那些好心的人们。抗震救灾，众志成城!内心有一种在沸腾的感动，让我想落泪却又有种强大的力量支撑着让我更坚强，这是我们中华民族的伟大力量!!(两个感叹号还不足以形容我的心情!)
我一度觉得2023对我们国家来说是太重要太重要的一年了，8月份奥运xxx就要抵达首都北京，掀起奥运的荣光了，在那之前却发生了那么多起天灾，就不禁要担忧起来。但朋友很坚定的告诉我：面临了这样的灾祸才能向全世界证明我们民族举办奥运会的资格!我们要让全世界看到中国人是团结一心的，不屈不挠的!
所以我说灰色的地带已经变的很淡很淡，因为我们民族的团结凝聚了阳光，撒遍了中国的每一片土地。
尾声：心情起伏不定的写了两个部分，总觉得一直在跟自己说话。朱自清先生笔尖的流淌带给我的感受根本就不是三言两语抒发得尽的。放下笔，我想我会继续将他的文字读下去。
余秋雨读后感 第二十篇
朱自清是一位我很喜爱的作家，在他的这本书中，让我感触最深的就是那篇《匆匆》。
谁匆匆的走了，谁又匆匆的来，来去匆匆，而带走一切。是时间，是我们宝贵的时间！它逝去时是那么的悄无声息，不知不觉。
它一去而不返。说话时，它从你的一言一语中逃走；吃饭时，它从你的饭勺中溜走；洗手时，它从你的手指尖中流走……是让人多么的无奈！感到惋惜。
比如说，读一本书，拾取书中的精彩段落，学以致用；做一件好事，不留名也会被人默默称赞；解一个难题，通过自己的思考将障碍物消灭，也是一种成长……还有好多好多，我们值得去做的事情，我们又何尝不做呢。
就像我读了《匆匆》，知道了时间的贵重，懂得了去珍惜它，使我不再虚度我的时光。这可能会改变我人生的路向，你说，我是不是突然间拥有了一笔巨大的财富呢？
余秋雨读后感 第二十一篇
这两天我们这里下大雪，窗外雪花飞舞，我窝在家里读余秋雨散文，心情那么平静、那么安逸，很久没有这种感觉，能静下心来读一本书，感情随着书中的情节起起落落，是一件多么惬意的事！
读余秋雨散文，好像行走在厚厚的中国五千年历史之间，体味古代文人的人生起伏、跌宕命运，回顾一个个王朝的命运辗转、回转成合，给人一种浩大的历史画面感和强烈的冲击，以古喻今，得到许多感悟。
余秋雨散文始终贯穿这一条主线，就是对中国历史、中国文化的追溯、思考和反问。平淡的语调、朴实的语言，描述了一副生动的历史画面，读来令人感动。
余秋雨散文，结合了语言的唯美和艺术的处理，让你在领略历史文化的博大的同时，感受汉语语言的精妙和丰富。亲切自然的语言、平实无华的文风，讲述了一个个经典故事，描绘了一张张大师脸谱，像一个老朋友和你聊家长里短、邻里亲戚，使人感到亲切、感到自然，不知不觉中，你会随着文章的描述，体会文章表达的意境，随着古代文学家命运的起伏跌宕而心绪不宁，或激荡难平、或纠结难过，明白很多人生哲理。
读余秋雨散文，让我的思绪漂到了大师倍出的春秋战国，体味百家争鸣的文学盛宴，回到开疆拓土的大汉王朝、领悟司马迁的忍辱负重与《史记》的文学高度，漂到纷乱挣扎的魏晋年代、体会魏晋名士的风骨，回到盛极一时的大唐、感受唐诗的绚丽多彩，体会宋词、元曲、明清小说的文学脉络，那一座座巍峨挺拔的文学高峰、那一个个响彻云霄的文学大师、那一篇篇精彩异呈的文学著作，让自己的内心澎湃起伏、久久不能平静。
余秋雨散文中贯穿的一条主线，是对于中国文化的追寻，是对文脉的探索，是耕织于中国文人心中那一条无法排谴的惆怅。而这样一条线索，让他苦苦寻觅五千年中华文明，从老子《道德经》开始，到屈原的《离骚》、司马迁的《史记》、曹雪芹的《红楼梦》，从魏晋风骨、大唐风韵，到王阳明哲学，从老子、孔子、庄子，到阮籍、嵇康，从陶渊明到李白、杜甫，上下求索。畅游于世界各国古老文明之间，从埃及的从未停止追寻的脚步，从未有过片刻的停歇。
读一本书，在闲暇时候，是一件十分惬意的事，而纯粹的文学带给人的是思想的启迪和感悟，是心灵的净化和人格的感染。
余秋雨读后感 第二十二篇
大约一年前，我写过随笔《余秋雨多面观》，说，我还没有看到余秋雨写过小说的信息。现在，我在20XX年1月1日《文学报》第18版、第19版、第24版看到杨光祖评余秋雨长篇小说《冰河》的文章《一切神圣的东西都被亵渎了》、吴拯修评小说《冰河》和音乐剧《长河》的文章《从剧本注水到“洗冤录”》，又有感想。
余秋雨长篇小说《冰河》和剧本《长河》有互文、套文的关系。主人公是一男一女。男的叫金河，是一个船工的儿子，侠肝义胆，才高八斗。女的叫孟河。故事起始地点含糊：从前，南方有座山，山下有条河。
河边住着一个才女，叫孟河；才女女扮男装，远游寻父，在陌生地方，遇上了金河。金河开凿冰河救人，被冻伤，不能继续前行。孟河冒充金河，进京赶考，考中状元，又被类似古装电影片《女驸马》的人事纠纷羁绊在京城……有人说，长篇小说《冰河》是余秋雨为他的妻子马兰写的一个剧本的脚本……
我没有看过小说《冰河》单行本，也没有看过音乐剧《长河》的剧场演出（戏）。单就杨光祖、吴拯修的文章提供的信息而言，余秋雨写小说《冰河》、剧本《长河》，如果目的是借他的名声，赚些稿费，捐赠给中国少年儿童发展基金会而资助困苦的学生，或者捐赠给中国残疾人联合人而资助困难的残疾人，是可以的。至于他的小说《冰河》、剧本《长河》究竟有多少艺术含金量，我们没有必要苛求余秋雨了。
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余秋雨读后感 第二十三篇
余秋雨的文化散文，总是有着一股力量，让人深深的沉入历史，在灵魂的挣扎中体味那独特而厚重的美。《道士塔》是这样，《信客》也是这样。
这是关于两代信客的，这是关于信任与不信任的警醒。回溯老信客的一生，我看到了他对这份职业的重视、责任感，甚至是无奈放弃后的深深依恋——在交接信息时的细声慢气，在“逼着”年轻信客讲各个码头的变化后的唏嘘声里。我着实感动，因为，不论从现在还是当时来看，信客绝对是个吃力不讨好的活儿，老信客干了一辈子，穷困潦倒，连一个家室也没有。家中一无所有。沿途投宿，总是拣最便宜的小旅馆。吃饭找那种“可以光买饭不买菜”的小店。终年奔波，劳累孤独，陪伴他的只有胃病和风湿玻除此之外，还有许多额外的工作，经常帮助写信、谴信。有时还要充当代理人，某个外出谋生者死去，代表家属料理后事，收拾遗物。回到家乡，要通报噩耗，吊唁死者家属，交出遗物。信客还要遭受无端的怀疑，憎恨和诬陷。可以说是身心俱疲的来往于城市和乡村，做着那个“最敏感的神经末梢”。我不禁要想，是什么让老信客愿意担当起这份琐屑和辛苦?这样的事，放在现代，实在是不可思议。也许，老信客就是我们这个时代丢失的人格。
令我感觉惊讶的是，这样一个显而易见的任劳任怨、恪守职责的信客，怎么就会栽在那样一件小事上。第一，信客只是为了图喜庆，撕了一点布边。这件事，可大可小，大了说，他的确不应该动托寄的物品，这是信用问题;可往小了说，这个行为，放在平时，就相当于借了别人的肥皂洗了次衣服那样无足轻重。就事件本身而言，我认为，实在是小题大做。对老信客，我始终觉得这个行为很生活化，很真实。就像天使偶尔偷了一回懒。第二，事态严重化的关键，就是上海那边又派了个人随后到，关照家里人看布匹头尾的标记，以免信客动手脚。看到这里，我觉得人心啊，实在是——不说险恶吧——太具有防备性了。这个在上海闯荡的同乡，看来已被城市同化，而信任到了需要被检验的时代。不幸的是，从未犯错，从被信任的老信客被这突如其来的检验难住了。唯剩百口莫辩……第三，最令我心寒的是乡民的反应。老信客的善良仗义，饱受艰辛，曾经带来的喜悦和希望，全被他们抛到九霄云外，宛若不曾发生。也许，他们真是铁石心肠?也许，他们也是值得我悲悯的受害者——突来的证据，把老信客推到了乡亲们的对面，他们那简单甚至狭隘的心不能接受，就像被最信任的朋友背叛的孩子，有一种近乎偏执的怨恨，于是，找来许许多多的回忆做证据——老信客已经干过很多这种事了，他一无所有的家就是通过克扣赚来的!文章刚开篇到这里，我便尝出弥漫着的讽刺意味。一生的信誉毁于一旦!
老信客失了信誉，懊悔莫及，带着自残后的手，独自到外乡看坟常信客的工作由年轻信客来继续。而他，只能“躲在山间坟场边的破草房里，夜夜失眠，在黑暗中睁着眼，迷迷乱乱地回想着一个个码头，一条条船只，一个个面影”。这是他干了一辈子的事，走南闯北，过山过桥，找寻熟悉的身影，那心情，一如在外风尘苦旅的游子期盼他脚步声的急切。这算不算“身在曹营心在汉”?亦或是他从来都不曾离开过，年轻信客的脚步就是他的脚步，一次次的重温漫山遍水的乡情。年轻的信客谨遵老信客的血的教训：要诚信!但耿直的信客因坏了同乡的“好事”，被发了财而拈花惹草的同乡诬告为“私闯民宅的小偷”，将他扭送到巡捕房。这一系列的伤害和凶险令信客心灰意冷，他在老信客的坟前郑重请求原谅，打算抽身而退。可笑的是，尝到失去的滋味的人们，这才想起他全部的好。后来还请他当教师，死了还有很多人来悼念。我不禁为老信客鸣不平，同样辛劳一生，这结局却是惨惨淡淡，是借着信客的光，顺便修修他的坟!
这是为什么呢?一个是全身而退，所以“赢得身前身后名”，另一个，是有了污点，从此被放逐，被打入无底深渊，直至被彻底遗忘。他只是个游走于两地的乡村信客，他不是民族英雄，死后可以被平反，被悼念，然后永存世人心中，光辉照耀大地。但我庆幸，有这样一段文字，记录下了那个年代的那些人，一种原生态的喜与怒，坚守与不舍。让我，可以去感受、思考那源于历史的无奈和无奈背后的深沉。
余秋雨读后感 第二十四篇
最近看了汪曾祺的两本书《钓鱼杀手》和《孤蒲深处》。汪是沈丛文的孩子，所以文字大多受他影响。《钓鱼杀手》主要是他的文论和书评。最吸引我的是他如何谈论写作。《孤蒲深处》是他的短篇小说集，都是著名的作品，如《戒》、《大淖记事》、《八千岁》、《岁寒三友》、《迁徙》等。他的小说更像散文，有点故事性。这也很像沈丛文的风格。另外，他的书不是那种人格流行的。读起来，很有生活的味道，让你觉得不陌生，但很善良。此外，我们可以看到王对生活的冷漠态度，非常有才华，但缺乏非常内向和谦虚的自省。他是xxx高邮人，秦少游的同乡，我也可以爬上村民的江南。水乡的文化历史故事并不比高原北部的广泛和直率，但它非常有趣。事实上，我们都知道南方有才华的美女。王在北京住了很多年，写了很多北京文学作品，但他对家乡的描述和记忆有着深远的影响。所以有些人也称他的文章为当地文学，但他不同意。我认为王最重要的文学质量是平淡自然的。他的文章还多次提到，写作的最高境界是平淡自然，这也是他文章的主要特点。我经常想，我是南方人，但我在北方长大。这段历史会对我产生多大的影响。如果我一直在南方或北方，我可能会走完全不同的路。对我的父母来说，他们上大学的时候才从南到北，然后就再也回不去了。他们不是一直在流浪吗?人类命运有必要的重复性，没有根。只有这样，他们才能四处游荡，不会感到悲伤，也不会感到自然的选择。然而，那些多代祖先一直坚守一方水土的人，不能忍心离开。现代许多人，不再有那么多故土的观念，是因为生活的质量决定一切其他，故乡的观念务必淡化。但是还是有一些人他们的不愿意离开，是出于一种本能，倒不是他们意识到多么地热爱家乡。然而我又不得不承认，只有在离开了故乡的时候，故乡才有它极其不可抗拒的魅力。就像汪曾祺，沈从文这些大作家的作品所反映出来的。没有失去的人是不明白其宝贵的地方和好处的。我们从离乡之人的视觉处发觉一个自己没有体会过的故乡，也只有从离乡人的情怀里体会出自己温暖幸福的真谛。所以，故乡的人就应感谢离乡的人，因为如果没有他们的时时提醒，他们并不明白他们的故乡是多么地美丽。汪的书所表达的对故乡的怀念，其实是人类的一个普遍情怀，对于我来说，是勾起我的思乡之心，引无限共鸣之意的好书。
余秋雨读后感 第二十五篇
“一年之计在于春，一天之计在于晨”，读了《匆匆》这篇文章后，这句话被我牢牢记在心中。《匆匆》主要讲的是：燕子去了，有再来的时侯，杨柳枯了，有再生的时候，但是，时间去了，为什么不复返呢?是啊!时间一但去了，就无法复返。无论你在干哪件事情，时间都会慢慢地流过。想想自己，平时在学校里嬉戏的时候，在和同学玩闹的时候，时间不知不觉地就过去，终于我明白了，要做时间的小主人，利用好每一分钟，那么生活就会变得更有意义。
散文选中还有许多感人的文章，如《春》、《威尼斯》……从一件件小事中，能够悟出一个个大道理，这些都是靠平时积累的呀!
清茶是淡香的，咖啡是苦涩的，美酒是辛辣的，它们虽然味道不同，但都能给人们带来美好的享受，让人回味无穷。《朱自清散文选》中的文章，有的似清茶，有的像咖啡，有的是一杯淳淳的美酒。我品味着它们给我带来的美好感受，那滋味在心底一圈一圈的荡漾开去。
余秋雨读后感 第二十六篇
余秋雨在其《文化苦旅》一书中，始终贯彻着一个鲜明的主题：对中国历史、中国文化的追溯、思索和反问。一个民族的历史，是这个民族共同的精神财富，是这个民族的民族特性中正面因素和负面因素纠结而成的“沉淀物”。历史是走向未来的阶梯，忘却了历史，也就丧失了通往未来的立足点。且看他在《道士塔》《风雨天一阁》中的泣血感叹：
偌大的中国，竟存不下几卷经文!比之于被官员大量糟践的情景，我有时甚至想狠心说一句：宁肯存放在伦敦博物馆里!这句话终究说得不太舒心。被我拦住的车队，究竟应该驶向哪里?这里也难，那里也难，我只能让它停驻在沙漠里，然后大哭一场。我好恨!不止是我在恨。敦煌研究院的专家们，比我恨得还狠。他们不愿意抒发感情，只是铁板着脸，一钻几十年，研究敦煌文献。文献的胶卷可以从外国买来，越是屈辱越是加紧钻研。
每每读到此处，我的内心，同余秋雨先生一样，充满了愤慨!我时常会这样假设：假如当时的中国不是这般贫穷落后、假如当时的官员不是这般的腐败、贪婪，假如这个王道士是个有文化之人，也许，这些宝贵的历史文献就不会流落那些外国强盗之手了吧!但历史毕竟是历史，历史，没有假如!
只要是智者，就会为这个民族产生一种对书的企盼。他们懂得，只有书籍，才能让这么悠远的历史连成缆索，才能让这么庞大的人种产生凝聚，才能让如此广阔的土地长存文明的火种。
《风雨天一阁》至今都使我记忆犹新。一个家族背负着坚守一座藏书楼(中国古老文化)的命运。范钦，一个拥有强大毅力和强烈的爱国精神的藏书家，让中国留下了一座具有文化代表意义的藏书楼，直到现在都有它的痕迹，但是岁月的沧桑，历史的风尘还是将它掩埋了。
范钦曾经顶撞过拥有巨大权势的皇亲国戚，而因此遭到仗打这样的重刑，还进过xxx。但他毫不畏惧，始终毫不顾惜坚持自己的信仰，相信真理。最后谁都奈何不了他，这就是一个古代藏书家，一个真正称职的藏书家所表现出来的超越常人的强健的职业道德品质。
与《道士塔》中的王圆箓相比，范钦，实在是一个让人发自内心敬佩的人。因为有了他的坚持，那些珍贵的典籍有了一个安身之所;因为有了他的坚持，中国历史、文化得以在此延续。我不知道，在我所阅读的书中，有多少是他珍藏在天一阁中的典籍;我不知道，有多少英才大儒，是从他保存的善本中汲取营养，成就了他们的辉煌!
而今的中国，国力强盛，经济发展，可堪比历史上的汉唐盛世。在如此美好的盛世华年，如何让中国的文化走上复兴之路?如何有效地提高中国国民的文化素养?作为一名“传道、授业、解惑”的人民教师，我一直在关注、思考着这些问题。可喜的是，上至中央、教育部的领导、下至学校的管理层，已经开始行动起来。教育大纲的修订、教科书的更新修改、考试、教学方式的改变，已经实实在在地在向着文化复兴“中国梦”迈进。
中华民族从远古一路走来，生生不息，奋斗不止，实现了一次次梦想，理想成真。2023年11月29日，xxx主席率xxx常委参观《复兴之路》展览时重提中国梦；那就是实现中华民族的伟大复兴。文化的复兴，重现汉唐时期的灿烂文化，让中国文化行走在世界前列，当是我们的教育梦想。我们的教育梦是孔子“学而不厌，诲人不倦”有教无类;是孟子“得天下英才而育之”;是梁启超“少年兴则国兴，少年强则国强”;是杨昌济“自闭桃园称太古，欲栽大木拄长天”;是陶行知“捧着一颗心来，不带半根草去”，是魏书生的“民主科学教育”，是朱永新的“新教育实验”，梦想如远航的灯塔，指引人前进的方向，梦想昭示奋斗的目标，梦想焕发前进的动力。没有了梦想，如同黑夜里暗行，找不到方向，找不到归宿，丧失信心，永远走不出荒野和山谷，自然会泯灭斗志，领略不到“会当凌绝顶，一览众山小”的豪迈。
“仰望星空，脚踏实地。”实现中国梦，重点在人。作为一名人民教师，我愿永远做一个教育追梦者，用自己的梦去点燃孩子的梦，帮助她们实现自己的未来梦。永远行走在追求教育梦想的路上!
范钦在九泉之下，看到文风昌盛、科技领先的当今中国，定会开怀畅笑；“少年兴则国兴，少年强则国强”的梦想实现之时，梁启超也必定会振臂欢呼!
梦想在前方，我们同奋进!
余秋雨读后感 第二十七篇
初次接触他的文章，是语文课本上那一篇《信客》。读毕，平淡的语调，朴实的语言却描绘得如此生动，令我不经心生敬佩。专业点说，就是他选择恰当的、富有诗意、表现力的语言加以表达，这些语言具有诗的美感，从而把复杂深刻的历史思想和文化说的深入浅出，平易近人，可读性很强。
我欣赏《苏东坡突围》。正如苏辙的那句话：“东坡何罪？独以名太高。”正因为他太出色、太响亮，使得那些品格低下的谏臣有了嫉妒的目标。然后苏轼就被你一拳我一脚的批判，甚至贬损。八百多年前苏东坡先生的遭遇，本已尘封于历史之中，然而余秋雨先生的《苏东坡突围》，对曾经攻击过苏东坡先生的人经行强烈的反驳。用词之尖刻，情绪之激昂，在文字之中尽显铺张。恣意汪洋的文采、率真自信的个性、乐观豁达的气质，都是我们对这位大才子苏东坡的认识。几百年来，其诗词文赋吟诵不绝，相传至今。我欣赏苏东坡先生桀傲不驯的个性，乐观向上的情感，却每每心痛其人生频频遭遇的坎坷。苏东坡是中华文明史上既不可遇又不可求的文化伟人，而他跌宕起伏的人生际遇正是促进他成为伟人的原因。这些，在《苏东坡突围》中详细又透彻的体现了出来。
余秋雨利用他渊博的历史知识，丰厚的文化功底，将历史与文化结合。将历史写的活灵活现，把文化述的铿锵有力，引起我们反思。正如专家们所评价的 ，“语言在抒情中融着历史理性，在历史叙述中也透露着生命哲理”。
这，就是余秋雨。这，就是《余秋雨散文》。
余秋雨读后感 第二十八篇
初见她，是在一位好友手中，对她的名字好奇不已：所谓“文化之旅”，为何会“苦”?抱着这样的好奇心，翻开扉页。这一翻，宛若跌入湖中，再也无法自拔。如今重读，更有一番新意缓缓涌上心头，久久不能平复。
残阳如血，漆白色葫芦状的道士塔在夕阳的照耀下投映出暗淡的深色;驼铃摇曳，流丽绚烂的莫高窟壁画于风沙的呜咽中天衣飞扬，满壁风动;柳芽初发，白发苍苍的苏州在一片吴侬软语中焕发新生的活力;暴雨如注，书藏古今的天一阁于风雨的洗礼下更现清秀素雅;宣纸墨砚，我以我笔祭轩辕。
北国风光，残阳如血，漆白色葫芦状的道士塔在夕阳的照耀下投映出暗淡的深色。
余秋雨先生以理性的思考和诗性的语言写著了这篇《道士塔》，以对民族文化深沉的热爱倾诉一腔热血，唤醒人们对文化掠夺的思考。
我不禁想起那烽火连天的中国近代史，暂不谈割地赔款，也不叹民不聊生，只一把火，烧尽了整个圆明园。呵，八国联军烧得只是圆明园吗?不，他们烧得是明清两代的文化瑰宝，是千百年的文化积淀，是整个中华民族的文化自尊。每每在照片上，在书本上，在电视上看到圆明园的断壁残垣，好想走上前去拥抱她，拥抱这流泪的圆明园，拥抱这泣血的中华文明。忽想起现代曾有人提议重建圆明园，也许此人本是好意，我却不以为意。纵你有能工巧匠恢复百年前的亭台楼阁，纵你有琳琅满目的奇珍异宝装点，纵你有文人骚客为此题词作赋，但，回不去了，文化的红线一旦断裂便很难再系上。倒不如留下这满目疮痍，叫后世千千万万的子孙以此为戒——你若不发愤图强，就连老祖宗留下的灿烂文化也无法保护。也难怪余秋雨先生发出这样的质疑：“偌大的中国，竟存不下几卷经文!”
但我相信，漫漫黄沙无法吹散文化的坐标，滚滚车轮无法载运文化的厚重，卷卷经文也无法翻卷文化的。中华文化定如黄河长江般奔涌向前，生生不息。
驼铃摇曳，流丽绚烂的莫高窟壁画于风沙的呜咽中天衣飞扬，满壁风动。
文章《莫高窟》应当算是前文《道士塔》的续，然，两者的切入角度却是全然不同的。前者痛惜文化的缺失，后者则感慨文化的交融。是的，真的很奇妙，世界上几大文明——希腊文明，印度文明和中华文明竟在这里不期而遇，水乳交融。鳞次栉比的泥质彩塑镌刻出希腊文明雏形，衣袂飘飘的敦煌飞天舞动起印度文明的风姿，反弹琵琶的唐仕女演奏出中华文明的昌盛。看呐，这享誉中外的莫高窟不正是文化交融最好的佐证吗?
江南小调，柳芽初发，白发苍苍的苏州在一片吴侬软语中焕发新生的活力。
余秋雨先生在《白发苏州》一文中毫不掩饰他对苏州这座古城非比寻常的喜爱，称赞她给人“真正的休憩”和“感官上的宁静和慰藉”，将你心头的烦忧熨帖得平平展展。
我想，余秋雨先生之所以如此喜爱苏州，不在于她多如繁星的名胜古迹，也不在于她小桥流水的景致，更多的是苏州特有的人文情怀。苏州，既不艳羡帝都的金陵王气，也不惧怕吴越之战所带来的灾难，她更关注是西施作为一个女人的辛酸和唐伯虎作为一个文人的无奈。就连明代时期苏州人反抗朝政的激烈斗争，也如亮眼的星一闪而过，当朝野上下向京都千恩万谢时，当世人对古城刮目相看时，苏州只是笑笑，继续过小桥流水人家的日子，园林依旧纤巧，河流依旧明澈。这座城的宽容与从容，是多么的可遇而不可求。
国人将苏州称为“东方威尼斯”，这样的称呼大可不必，相较于船只终日穿梭不息的威尼斯，苏州更多了一份平和、一份宁静和一份从容。人间，只有一个苏州。
文人情怀，暴雨如注，书藏古今的天一阁于风雨的洗礼下更现清秀素雅。
早就耳闻天一阁“藏尽天下书”，却对她的前世今生知之甚少，今日，暂借余秋雨先生的《风雨天一阁》一文，诉说我对天一阁和中国传统文人的崇敬之情。
藏书楼，想必是天下读书人梦寐以求的地方吧。童年时代的我经常做着这样的一个白日梦：在幽暗的阁楼中点一盏烛灯，四周是高大古朴的木质书架，自己独坐其中，像一只硕大的老鼠啃食着书本，管它窗外春去秋来，斗转星移。
读书人大多有藏书的嗜好，渺小如我，也有两大书橱的书本。每当看到自己心爱的书本被还回来时的残破不堪，心里都是满满的怨气，面对借书人的负荆请罪，我也不好发作。久而久之，我便定下一个规则，来人借书一概不允，除非是知根知底的挚友。或许天一阁的创建人范钦与我有相同的遭遇吧，他便定下了“代不分书，书不出阁”等一系列天一阁的管理制度。与我不同的是，我藏书只是个人的嗜好，而范钦却是“职业是藏书，业余做做官”。范钦做官时辗转各地，每到一处，便命人细细搜集本地的地方志和各色散文诗集，装订汇总，藏于阁中。正如余秋雨先生所说，藏书家遇到的真正麻烦大多是在身后。是啊，我们民间常说“富不过三代”，财产尚且如此，更何况是书籍呢?我不禁为老范钦深深地捏了一把汗。历史似乎十分眷顾这个执着的老人，子孙后代兢兢业业的守护着天一阁，将对阁楼的爱护烙进了自己的灵魂深处，成为代代相传的家徽。
掩卷沉思，在那个资讯传播不甚发达，文化传承十分困难的年代，范氏家族是以何种超乎想象的决绝守护着天一阁，守护着中华文化的.命脉。范氏家族的坚持与执着，不正是千百年中国传统文人的象征吗?
余秋雨读后感 第二十九篇
看了余秋雨的这些散文我感触颇深，他的每一篇都带给我一次心灵的洗礼，很是震撼，但最让我喜欢的还是他的《废墟》这篇文章，它里面的话深深地影响着我的思想，在极大数的人都认为完整才是美的时代。他却提出了一个可以说是另类的想法——废墟也是一种美，也许嫩绿的叶子象征着希望，可是谁又能否定飘落的秋叶就不是一次生命的轮回吗，就不是另一个新的生命的开始，落叶是人们心中“废墟”的代表，可是它却赋予着别样的精彩，难道不是吗?简介
圆明园曾代表着皇家高贵的身份和无尽的财富，可是现在当我们再回首过去时，看见的又是些什么呢?是一幅残缺破烂不堪的景象，我们已经很难去想象它曾经拥有过的那些光辉岁月。当有人提出修复圆明园的时候，有些人却站出来否定了，因为即使修复了它原有的容貌又能怎么样呢?那些曾经遭受过的屈辱历史就能消失在历史的记录里吗?答案是当然不会了，残缺的圆明园，一个废墟一般的存在，也是一种美，另类的一种美，因为这个残缺般的废墟的存在才让我们更加牢记了历史惨痛的教训和惨象，废墟是一种美，残酷而真实存在的美。它是不会因为它的不完整而被世人所遗弃，相反的，人们只会更加记得它，它将会永远的被人们珍藏在心中最深的那个角落。感悟结尾
在《文化化苦旅》中我能感受到余秋雨那深厚的文字功底，在中国悠久的文化发展史上，有许许多多杰出的才子，他的文章并不是最华丽最优美最感人肺腑的，但却是令我感触最深的，他的文章教会了我许多的哲理，我也能感受到来自他内心深处的真切想法，看完这本书，我被深深地感动了，那纯朴简单的文字是我思想上的一次撼动，是我精神上的愉悦，更是我心灵上的一次完美震撼。
余秋雨读后感 第三十篇
对阅读此书的背景介绍到此为止，下面来谈一谈我阅读本书时产生的一些小小思考。
1、艺术风格所折射的生命基调。
不信？可以问问自己，你印象中的李白是否是一个英姿勃发，充满天真的侠客形象，他拿着酒杯，兴致所达之处，挥斥方遒，他仿佛永远都不会老去。
再比如写下“安得广厦千万间，大庇天下寒士尽欢颜”的杜甫老先生，他站在破落的房子外，用悲凉的目光投向风雨飘浸下无依无靠的百姓，他已垂垂老矣，抚须长叹间留下这样一句诗。印象中的李白英姿勃发，无法想象他的年老。温厚纯良的杜甫恂恂然一长者也，可实际上，历史考证李白要比杜甫大上将近一轮。由此可见，艺术风格所投射的生命基调里，会在读者心中兑换成不同的年纪形象。
2、文化的传承断裂和延续。
中国上下五千年的文化历史是闪耀在蓝色星球上一颗璀璨的明珠。没有哪个国家的文化像中国一样，皑皑屹立千年而不倒，能传承至今而没有被泯灭的文化本身就是一个了不起的事情，而这种文化本身，一定有其独到之处才可以不被历史所淘汰。
首先，我们可以把目光投到秦朝，我们要感谢一个叫做秦始皇的伟人。因为文明的割裂、分化、小化都与文字语言的不统一有关。如果没有秦始皇及时地以强权统一文字，让不同地域不同方言不同种族的人用同一种文字语言，也许中国文脉早已不复存在。文化的传承还带给中国一种集体心理，比如说修竹给人的风雅形象、晚霞给人的凄艳感受、滴水穿石给人的坚韧之意、长年累月给人一种真实，甚至比他们在天文学和植物学上的真实更有意义，这就是文化的传承。历史以来，汉族在政治上被很多民族侵略过，占据过，剥削过，但是，汉族也常常在被外族战胜之后却在文化上战胜了外族，这是历史上屡见不鲜的事情。与世界上其他古老帝国互相远征、互毁文明不同，历史上中国人内战再激烈，也不会自毁文明，即使是游牧种群落入中原，也迟早是华夏文明的一员，去瞻仰一些历史遗迹，去阅读中国传承才来的优秀文化，正是那些东西和那些地方，决定了中国人之所以成为中国人。
读完这本书让我有一种在荒热沙漠上行走的旅人发现甘泉的感觉，余秋雨先生对中国文脉的思考由浅入深，启人思考，受益颇多。但是，他谈到的一些东西我不是那么认可。比如文中提到“在当代的电脑书法中，最丑陋的隶书被大陆诸多机关大量取用，连高铁的车名、站名也包括在内，结果，人民即便呼啸而至，也逃不过那种臃肿、钝滞、笨拙的笔墨”，但我觉得用隶书无伤大雅，我对此的感受没有余老先生那样深刻，往小了说，隶书这种字体似乎并不好看，没有楷书的方正气势，也没有行书的飘洒自如，但是它严谨庄重，好辨认，试想一下在高铁的车名上书写狂草，那么会不会有人坐错站呢？往大了说，无规矩不成方圆，统一使用一种字体可以达成规范，维持秩序。就像高考只能用黑色来答题一样，制定者无法面面俱到，但终归是一件利大于弊的事情。
因为本人知识储备和能力不足的原因，可能在一些事物角度上看法片面偏颇，看的少想的浅。这都是需要我不断地在阅读思考中去改进和学习的，所以非常庆幸以读书笔记这种形式来督促自己，在读的过程中理解，在写的过程中思考，在思考的过程中发现。
余秋雨读后感 第三十一篇
在第一章当中，余秋雨总结中华文化为何长寿的原因，一共总结出是八个原因。一、体量自觉，二、自守自安，三、力求统一，四、惯于有序，五、简易思维，六、以德为帜，七、中庸为轴，八、特殊门径。
在阅读第二节的时候，有一段话是这样说的：“其他文化在地域对峙、xxx纷争、军阀割据中也会产生不少人员的身份自判、边界跨越。这会造成一量一地的喜怒，却不会引起太广泛的反应。中华文化，则完全不同，非此即彼，非正即反，立场明确，不容漂移。踏错一步就会直追人格、牵动远近、留迹历史。”
从这段话中，犹其在最尾的那个句子中。我联想到最近的江歌事件，刘鑫就是踏错了一步，又或者说，她一直就是这样的，只不过是没有人发现而已。到现在的今天，全国人民都在关注这个事件。
为什么会出现现在的状况呢？我们都不得而知，由这个这件事件，我吸取的最大教训是：做人不能踏错一步，一步错就会步步错。
人之所以为人，是因为我们是有感情的，我们会思考的，我们会反省的，我当然不希望再发生江歌这样的事件，但是，不是每个人都能发现，身边的伪装的狼人。
其实看到这个事件的时候，我也是哭了。因为江歌实在是太可怜了，他为朋友失去了生命，而他的朋友、他朋友的家人，却这样子对待江歌的妈妈，所以我们要吸取教训，做人不要太善良。
之前有看到一篇文章说，孩子，你不要太善良，因为成年人是不会向你求助的。人贩子伪装求助孩子从而把孩子拐走的事件。这样的事件也是挺可恨的，让一个家庭失去了孩子，让一个家庭关系破裂，让一个家庭中的父母痛不欲生。
现在的每一分每一秒，在世间的意外实在太多了，我不得而知，这样的事件最后会有怎样的发展，怎样的未来。
我们只能踏踏实实的，走好每一步，做好每一件事，善待每一个人。一个人的坏不代表所有人都是坏的，我们要努力认清身边的每一个人，好的请珍惜，坏的如刘鑫一般的要疏远
江歌这个事件现在引起大众的关注了，看到很多自媒体都是在谴责刘鑫的。大家都是有各自的观点，当然都说是刘鑫做得不地道。然后凶手更加残忍，凶手他就是凶手，不管日本法律是否判他死刑。
我不明白刘鑫为什么要这样子对待一个失去孩子的母亲，假如刘鑫她老老实实地说出嫌疑人，案发时就能很快就抓住了那个凶手了，他的杀人证据就不能销毁了。可惜刘鑫由这里开始就踏错了第一步，那么她会选择一直错下去吗？
我期待真相早日来临，我坚信正义会迟到，但绝不会缺席。
余秋雨读后感 第三十二篇
看了余秋雨先生的《文化苦旅》，当看到黄州突围这一篇，我不由自主地看了一遍又再看一遍，此事好想把我此时的心情说给你听，说给大家听。
余秋雨曾经这样写到：人们有时也许会傻想，像苏东坡这样让中国人共享千年的大文豪，应该是他所处的时代的无上骄傲，他周围的人一定会小心地珍惜他，虔诚地仰望他，总不愿去找他的麻烦吧?
然而事实恰恰相反，越是超时代的文化名人，往往越能相容于他所处的具体时代。中国世俗社会的机制非常奇特，它一方面愿意播扬和哄传一位文化名人的声誉，利用他、榨取他、引诱他，另一方面从本质上却把他视为异类，迟早会排距他、糟践他、毁坏他。起哄式的传扬，转化在起哄式的贬损，这两种起哄都源于自卑而狡黠的觊觎心态，两种起哄都与健康的文化氛围南辕北辙。
苏东坡的“乌台诗案”即便站在朝廷的立场上，也完全是一个莫须有的可笑事件。他何罪之有呢?苏辙说：“东坡何罪，独以名太高”。当把苏东坡长途押解，犹如一路示众，贫瘠而又愚昧的国土上绳子捆扎着一个世界级的伟大诗人一步步行进。
苏东坡在示众，整个民族在丢人……
从“乌台诗案”来看，一群小人能做成如此大事，只能归功于中国的独特国情。小人牵着大师，大师牵着历史，小人顺手把绳索重重一抖，于是大师和历史全都成了罪孽的化身，一部中国文化史，有很长时间一直把诸多文化大师捆压在被告台上，而法官和原告大多是一群挤眉弄眼的小人。
中国的独特国情千年以来难道就这样一直存在着?我不禁一遍又一遍地问，又有多少人借着正义和爱国的幌子去指责、污蔑、谩骂、诅咒那些我们中国人本应该尊重并感激的可爱的人。千年过去了，中国人骨子里的那些丑陋的东西难道还没有去掉吗?
我想应该可以的……
乌台诗案后，他真正成熟了，成熟于一场灾难之后，成熟于灭寂后的再生，成熟于穷乡僻壤，成熟于几乎没有人在他身边的时刻。
成熟是一种明亮而不刺眼的光辉，一种圆润而不腻耳的音响，一种不再需要对别人察言观色的从容，一种不理会哄闹的微笑，一种洗刷了偏激的淡漠，一种无需声张的厚实，一种并不陡峭的高度。就像勃郁的豪情发过了酵，尖利的山风收住了劲，端急的溪流汇成了湖。
余秋雨读后感 第三十三篇
寂静的夜里，万物都睡去了，告别了白日的喧闹与繁华，心归于平静，手里是一本余秋雨文集，读着《阳关雪》，我被深深打动。
我不曾到过阳关，只是在十五岁那年，离家出走，携着少年的忧伤和孤独，奔赴敦煌，在漫天飞舞的风沙里，感受了几许流浪的疲惫与悲凉，我不曾体会他背后深远的历史文化底蕴。“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。”小时候，从课本上读这首诗只觉得“阳关”很远，脑海里出现的是肆虐的风沙，和将要远去的朋友，牵着马离去的孤独的背影，离别的不忍，只好劝朋友再喝一杯酒，阳关迢迢再无故人。
今夜，读余秋雨先生的《阳关雪》，我好像看到了一个孤独的“行者”在漫天飞雪的茫茫大漠里艰难行进奔赴阳关，在他身上背负的是一个中华儿女厚重的历史文化情感。放眼望去，层叠的树影，树下流水不断，不远的山峰上呈现荒落的土墩一座，必定是阳关了！
自古屯扎兵马之处，必是具备此条件的，这是一个俯瞰四野的制高点，走进，视野里坍塌的烽火台分明就是先前的土墩而已！在千年之后的寒风里佝偻着身子，悲壮地见证着当年历史古战场的惨烈。余秋雨先生所观看的正是这样一个伟大神圣的废墟，蕴藏着千年的历史文化。
是一个怀着悲哀无言的阳关，一个响亮着战争号叫和将士呐喊的历史呼声的阳关。这儿是军事圣地，这儿是浴血沙场，这儿是挥别一个个流落官，一个个文人的流放地。这儿有着无数个坟堆，这儿有着无数不屈的灵魂，却在凄冷的风中孤独地哀吟，历史留给了他们的是什么？是淡漠，是无情，是遗忘！那么多人，就这样被一页页地翻过？
那么深奥的文化，就这么被深深地掩埋？余秋雨先生不禁慨叹大诗人王维的唐人风范，在这凄惨之地，竟缠绵淡雅地表达自己的内心境界——劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。阳关在历史“吹拂”下，终成废墟，终成荒原，无人与他做伴，惟独那几个土墩。或许，再过几多岁月，就连那土墩，那废墟也将化作尘灰荡尽！阳关，不正是我们中华历史文化的缩影吗？
曾经壮美，曾经辉煌，却被淹没在了历史长河的大雪之中。拨开浓重的历史面纱，清扫沉压在这历史文化废墟身上厚厚的积雪，我们要做的是把这久远的，悲壮的故事告诉世人，告诉我们的子孙后代，历史的一页不应被掩埋，我们有责任让那历史的废墟上重新开出艳丽花朵，中华民族的文化博大精神，决不能被“大雪”掩埋，阳关迢迢，征途漫漫，我们需早日动身！
文化的阳关寂寞着。肆虐的北风在耳边吼叫，漫天飞扬的风沙狂笑着，枯涩的芦苇柔弱地叹着气，还有那几个土堆孤寂地哀吟。余秋雨先生漫步长叹，继续着苦旅文化的悲程。阳关大雪又呼啸而立，文化的哭泣开始萦耳。这是谁在哭泣？或许是文化废墟，或许是感受文化废墟的人，更或许是感受文化废墟后，又来悲怜文化的人……
余秋雨读后感 第三十四篇
早已耳闻余秋雨先生的大名，很有幸一次在超市的书架上看到余先生的这本书就痛快买了下来，但是能力有限距今断断续续读了已经半年有余才算初步读完。接下来谈谈读完这本书的感悟吧。
何謂中国文脉，“中国文脉是中国文学发展几千年来的一种最高等级的生命潜流和审美潜流。等级是文脉的生命。文学的等级没有像官阶、军衔、财富等这样的东西来界定，它由一种不太明显的.东西来定，这种东西叫——品味”。什么是品味，这里我给大家几个品味对人产生影响的例子。我们常说一个人读过什么样的书在他的身上就会有这样的影子。例如他穿衣服的品味，做事的风格等。一个暴富的土豪他的汽车里肯定不会听着舒缓的softmusic。一个饱读诗书的学生也不会去带一条大金链子。
当今社会上某些“成功”人士扛着大师的旗号来以文炫已，以文训世的现象数见不鲜。如某丹在百家讲坛上讲《论语》多少人津津乐道，我当时就在老爹的要求下看了几次，甚至家里还买了他的书，最后听说因在北京大学演讲穿着暴露被轰赶下台。现在还有很多顶着无数头衔到处给人送去心灵震撼的“大师”，请大家一定擦亮眼睛，凡事要有自己的判断。
我发现现在很多小学生盲目的背着并不理解的发蒙文言，例如《三字经》里边有些东西已经明显是错误的、有些电视人永远在绘声绘色的讲述早就应该退出文化记忆的文化残屑、。
面对上述现象先生直言“文脉既隐，小丘成峰。健翅已远，残羽冲鹏。”因此迫切需要来搬开芜杂重新梳理中国文脉。
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